Con cierta sorpresa nos enteramos de esta noticia, la ópera prima de Gianfranco Quattrini ha sido seleccionada para participar en la sección paralela Venice Days - Giornate degli Autori, de la Mostra de Venecia a realizarse del 31 de agosto al 9 de setiembre. Tal presencia no es poca cosa, teniendo en cuenta que esta sección presentará sólo doce películas de todo el mundo. Su carácter de evento paralelo e independiente de la competencia oficial se da para albergar propuestas distintas e innovadoras, además sabemos que su formulación es similar a la Quincena de los realizadores del Festival de Cannes y al Forum Internacional del Nuevo Cine del Festival de Berlín. Al respecto leemos en la presentación oficial que:

La creación de un espacio similar en el Festival de Venecia basada en esas mismas características permitirá a los autores italianos recuperar la experiencia del compromiso directo, ofreciendo rutas alternativas y diferentes a la sección oficial. Se ha acentuado la idea de un “lugar libre para el autor”, la circulación de ideas, personas e innovaciones expresivas, las cuales son parte inherente del título “Dias de Venecia”.

En esta tercera edición se presentarán películas de Europa, África y Sudamérica, todas óperas primas o segundas películas, entre los autores reconocemos al danés Christoffer Boe, director de Reconstruction.

Pues que le vaya bien a Chicha tu madre en la inundada ciudad de las góndolas y una pregunta ¿Hace cuánto tiempo no figuraba una película peruana en una selección paralela de uno de los tres grandes festivales: Cannes, Berlín o Venecia?

Dir. Claudia Llosa | 100 min. | Perú - España

Director de fotografía: Raúl Pérez Ureta
Música: Selma Mutal

Intérpretes:
Magaly Solier (Madeinusa)
Carlos Juan De La Torre (Salvador)
Yiliana Chong (Chale)
Juan Ubaldo Huamán (Cayo)
Melvin Quijada (Mauro)

Estreno en Perú:
5 de agosto del 2006 (10º Festival ElCine)
14 de agosto del 2006 (Estreno comercial)

Ópera prima de Claudia Llosa, que muestra la peculiar Semana Santa de un pueblo andino de nuestro país, en la cual todo está permitido desde el Viernes Santo hasta el Domingo de Resurrección, ya que todos sus habitantes piensan que al estar Dios muerto, éste no puede ver sus pecados. Es también la historia de una adolescente llamada Madeinusa, que se enamora de un limeño que llega al pueblo, y que ocasionará, sin querer, un cambio en su destino.

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La nueva película de Jim Jarmusch, Flores rotas es comentada por tres medios. En El Comercio, Alberto Servat dice: “Flores rotas es una película de gran belleza formal. De grandes sentimientos también. Jarmusch no solamente expone una serie de personajes atípicos, sino que va rompiendo reglas a medida que su historia avanza. De tal manera que apela incluso al anticlímax en más de una oportunidad”.

Federico de Cárdenas de La República piensa que “Flores rotas puede verse como comedia melancólica y minimalista, drama asordinado sobre la soledad y las familias disfuncionales o road movie existencial sobre la contracara patética de las clases medias suburbanas. Para nosotros es, en lo esencial, una búsqueda de identidad invertida (lo usual es que el hijo busque al padre y no lo contrario)”.

Mientras que Paco Pulido Spelucin de AgenciaPeru.com reflexiona diciendo: “Es probable que cuando intentamos buscar pistas en algún lugar desierto la encontremos, por el simple hecho de darle sentido a las cosas, pero Jim Jarmusch se encarga, en esta película de no dar sentido a nada puesto que todo se relaciona con todo”.

Cars fue la cinta que Ricardo Bedoya critica, positivamente, en El Dominical: “Lo interesante de Cars no es el frenesí de la acción ni la destreza de los autos en la pista de carreras, sino la visión nostálgica del pequeño mundo que descubre McQueen al llegar a Radiator Springs [..] Lasseter usa la tecnología más impresionante de hoy para hacer su elogio de lo usado, lo destartalado, lo vetusto, lo antiguo”.

En Correo, Enrique Silva pasa revista a Cars y Vecinos invasores: “Lo que no podemos dejar de mencionar es la enorme expresividad de los diversos personajes en sus gestos y movimientos, y en el detalle de sus configuraciones. Cars y Vecinos invasores proyectan una incuestionable sensación de tridimensionalidad que divierte y emociona”.

Este fin de semana tenemos una nueva oportunidad para ver la película peruana Chicha tu madre. El cineclub del CC. Ricardo Palma en Miraflores la ha programado para este sábado 29 y domingo 30 de julio, a las 5:00 p.m. Veánla, no por nada ha sido seleccionada para una muestra en el Festival de Venecia.

Chicha tu madre (2006)
Dir. Gianfranco Quattrini | 96 min. | Argentina - Perú
Intérpretes: Jesús Aranda, Tula Rodríguez, Pablo Brichta, Jean Pierre Reguerraz
Sinopsis: Esta película apuesta por ser un nuevo acercamiento a las comedias picarescas y de costumbres que de vez en cuando son una alternativa a la hora de tratar de identificar al cine peruano. Molde tomado de la cinematografía italiana, india o donde sea que llegue a acercarse a la apariencia de una ciudad de rostros y desarrollos diversos, idiosincrasias pintorescas. En este caso todo aquello que llamamos cultura chicha. Lee la crítica.

El Cineclub Ricardo Palma está ubicado en Av. Larco 770, Miraflores. Entrada general: 5 soles, estudiantes y adulto mayor: 4 soles.

Brian De Palma vuelve luego de cuatro años con el thriller policial The Black Dahlia, esperando retomar sus mejores épocas, y dejar en el olvido sus más recientes e irregulares trabajos. Esta nueva película, basada en la novela de James Elrroy, cuenta una historia verídica de los años 40, el brutal asesinato de Elizabeth Short, una actriz conocida como “The Black Dahlia”.

El reparto es por demás atractivo, Scarlett Johansson y Hilary Swank comparten roles con Josh Hartnett y Aaron Eckhart. Con esos nombres se asegura al menos una taquilla importante. Pero para saber si nos encontramos con el Brian De Palma de antaño hay que esperar a su estreno, mientras tanto aquí está el trailer. Recuerden que The Black Dahlia ha sido elegida para abrir el Festival de Venecia el 30 de agosto próximo.

Ya se conocen los filmes que conforman la Sección oficial de la 63ª edición del Festival de Venecia. Además de la previamente anunciada participación de The Black Dahlia, de Brian De Palma, como la cinta que abrirá la Mostra, destacan nítidamente The Fountain de Darren Aronofsky, Children of Men de Alfonso Cuarón, Petites peurs partagées de Alain Resnais, Hei Yanquan de Tsai Ming-Liang, The Queen de Steven Frears, Exiled de Johnnie To y Sang sattawat, del tailandés del nombre imposible, Apichatpong Weerasethakul.

En la lista de 21 filmes de 14 países notaremos, como bien comentan en Blogdecine, que no hay ninguna cinta hablada en español en la contienda por el León de Oro. Una lástima. El jurado de la Mostra estará presidido por Catherine Deneuve, e incluye además al director español Juan José Bigas Luna, al productor portugués Paulo Branco, al director Cameron Crowe, la bella actriz rusa Chulpan Khamatova, el director coreano Park Chan-wook y el actor italiano Michele Placido. El festival va del 30 de agosto al 9 de setiembre.

Competencia oficial

• Fallen, de Barbara Albert (Austria)
• La stella che non c’è, de Gianni Amelio (Italia - Francia - Suiza - Singapur)
• The Fountain, de Darren Aronofsky (EE.UU.)
• Hollywoodland, de Allen Coulter (EE.UU.)
• The Golden Door, de Emanuele Crialese (Italia - Francia)
• Children of Men, de Alfonso Cuarón (Reino Unido - EE.UU.)
• The Black Dahlia, de Brian De Palma (EE.UU.)
• Bobby, de Emilio Estevez (EE.UU.)
• The Queen, de Stephen Frears (Reino Unido - Francia - Italia)
• Daratt, de Mahamat-Saleh Haroun (Chad - Francia - Bélgica - Austria)
• L’intouchable, de Benoît Jacquot (Francia)
• Paprika, de Kon Satoshi (Japón)
• Nue propriété, de Joachim Lafosse (Bélgica - Luxemburgo - Francia)
• Mushi-shi, de Ôtomo Katsuhiro (Japón)
• Petites peurs partagées, de Alain Resnais (Francia - Italia)
• Quei loro incontri, de Jean-Marie Straub y Danièle Huillet (Italia - Francia)
• Exiled, de Johnnie To (Hong Kong, China)
• Hei Yanquan, de Tsai Ming-Liang (Taiwan, Francia, Austria)
• Zwartboek, de Paul Verhoeven (Países Bajos - Alemania - Reino Unido)
• Ejforija, de Ivan Vyrypaev (Rusia)
• Sang sattawat, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia - Francia)

En las secciones fuera de competencia se podrá ver por fin el último trabajo de David Lynch, Inland Empire, junto con A Requien in Four Acts, un documental de Spike Lee y World Trade Center de Oliver Stone, así como cintas dirigidas por Kenneth Branagh, Manoel de Oliveira, Ethan Hawke, entre otros.

Enlace relacionado:

• “Chicha tu madre” en el Festival de Venecia

El director de cintas notables como Pizza, birra, faso (1997), Bolivia (2001) y Un oso rojo (2002), el uruguayo Israel Adrián Caetano trae nos este año su nueva película Crónica de una fuga, una cinta premiada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, en San Sebastián, y en el Festival de Londres. Esta cinta compite en el 10º Festival ElCine, en la sección Largometrajes de ficción, no hay que perdérsela. Aquí pueden ver el trailer, además de un clip de la película.