12:15 a.m. Mejor película: Jack Nicholson lee el último ganador, su filme Los infiltrados. Es la noche de Scorsese y compañía.

Otros nominados: Babel, Cartas desde Iwo Jima, La reina y Pequeña Miss Sunshine.

12:09 a.m. Mejor director: Fue necesario que Francis Ford Coppola, Steven Spielberg y George Lucas suban al estrado para entregarle, ¡por fin!, el premio a Martin Scorsese, por Los infiltrados. ¡Vamos Marty!

Otros nominados: Clint Eastwood, por Cartas desde Iwo Jima, Stephen Frears, por La reina, Paul Greengrass, por Vuelo 93 y Alejandro González Iñárritu, por Babel.

12:03 a.m. Mejor actor: Reese Witherspoon entrega otro premio anunciado, a Forest Whitaker, por El último rey de Escocia. Emocionado, da su discurso de agradecimiento leyendo unas notas.

Otros nominados: Leonardo DiCaprio, por Diamante de sangre, Ryan Gosling, por Half Nelson, Peter O’Toole, por Venus y Will Smith, por The Pursuit of Happyness.

11:54 p.m. Mejor actriz: Philip Seymour Hoffman es el encargado de entregar el Oscar a Helen Mirren, por La reina. Si no lo ganaba iba a ser un escándalo.

Otras nominadas:Penélope Cruz, por Volver, Judi Dench, por Escándalo, Meryl Streep, por El diablo viste a la moda y Kate Winslet, por Little Children.

Sigue la cobertura en vivo »

Culminada la gala de los Oscar 2007 los resultados son los siguientes: Los infiltrados ha ganado cuatro premios de cinco a los que optaba, pero más que todo ¡por fin Scorsese se ha llevado un Oscar a casa! El buen Marty ha debido esperar 26 años y ocho nominaciones para alzar la estatuilla propia, punto a favor de la Academia.

Por otro lado El laberinto del Fauno se ha hecho finalmente de tres premios, aunque todos ellos en apartados técnicos, perdiendo en la categoría casi fija de mejor filme en idioma extranjero. Forest Whitaker y Helen Mirren han confirmado su previo favoritismo en las categorías de mejor actor y mejor actriz.

Las películas que acumularon más nominaciones al final se fueron con las manos casi vacías, Soñadoras apenas logró dos premios y Babel sólo uno, el de mejor banda sonora concedido por segunda vez al argentino Gustavo Santaolalla. No fue el año de Clint Eastwood, pues de seis nominaciones que acumulaba con sus dos películas apenas obtuvo el Oscar a mejor edición de sonido otorgado a Cartas desde Iwo Jima. La carta indie de la noche Pequeña Miss Sunshine tan solo consiguió dos premios, aunque ambos significativos. A continuación la lista completa de premiados.

Mejor película: Los infiltrados
Mejor director: Martin Scorsese, por Los infiltrados
Mejor actor: Forest Whitaker, por El último rey de Escocia
Mejor actriz: Helen Mirren, por La reina
Mejor actor secundario: Alan Arkin, por Little Miss Sunshine
Mejor actriz secundaria: Jennifer Hudson, por Soñadoras
Mejor filme animado: Happy Feet: el pingüino
Mejor película en idioma extranjero: La vida de otros (Das Leben der Anderen), de Alemania
Mejor guión original: Michael Arndt, por Pequeña Miss Sunshine
Mejor guión adaptado: William Monahan, por Los infiltrados
Mejor fotografía: Guillermo Navarro, por El laberinto del Fauno
Mejor edición: Thelma Schoonmaker, por Los infiltrados
Mejor dirección artística: Eugenio Caballero y Pilar Revuelta, por El laberinto del Fauno
Mejor diseño de vestuario: Milena Canonero, por Marie Antoinette
Mejor banda sonora original: Gustavo Santaolalla, por Babel
Mejor canción original: “I Need To Wake Up”, Melissa Etheridge, de La verdad incómoda
Mejor maquillaje: David Martí, Montse Ribé, por El laberinto del Fauno
Mejor mezcla de sonido: Michael Minkler, Bob Beemer, Willie D. Burton, por Soñadoras
Mejor edición de sonido: Alan Robert Murray por Cartas desde Iwo Jima
Mejores efectos visuales: John Knoll, Hal T. Hickel, Charles Gibson, Allen Hall por Piratas del Caribe: El cofre de la muerte
Mejor largo documental: La verdad incómoda de Davis Guggenheim
Mejor corto documental: The Blood of Yingzhou District de Ruby Yan y Thomas Lennon
Mejor corto animado: The Danish Poet, de Torill Kove
Mejor corto de acción viva: West Bank Story, de Ari Sandel

Buenas noticias para los que pedíamos más y mejores estrenos en las salas comerciales. Ventana Indiscreta de la U. de Lima presenta su ciclo IV Muestra de verano, Cine del mundo 2007, que consiste en ocho títulos aún no estrenados en Lima, exhibidos en soporte filmico en 35mm, esto gracias al aporte de las distribuidoras Gateño Films, Eurofilms, Andes Films y Venus Films.

Este ciclo reune dos películas italianas, El tigre y la nieve (2005), de Roberto Benigni y No te muevas (2004), con Penélope Cruz; dos películas norteamericanas, Transamérica (2005) y el documental Murderball (2005); una china, La maldición de la flor dorada (2006), superproducción dirigida por Zhang Yimou; una española, Carmen (2003), de Vicente Aranda; una argentina, Crónica de una fuga (2006), de Israel Adrián Caetano, que se llegó a ver de manera limitada en el CCPUCP; y la alemana Sophie Scholl: los últimos días (2005), de Marc Rothemund, que estuvo nominada al Oscar 2006 como mejor película extranjera.

El ingreso es libre para todas las funciones. La inauguración oficial será hoy lunes 26 a las 7:30 p.m. A continuación la programación completa:

Lunes 26
12.00 p.m. Transamérica
4.30 p.m. Carmen
7.30 p.m. Sophie Scholl: los últimos días (Inauguración de la muestra)

Martes 27
12.00 p.m. Carmen
4.30 p.m. Transamérica
7.30 p.m. La maldición de la flor dorada

Miércoles 28
12.00 p.m. Sophie Scholl: los últimos días
4.30 pm. El tigre y la nieve
7.30 pm. No te muevas

Jueves 1 de marzo
1.30 p.m. Crónica de una fuga
4.30 p.m. No te muevas
7.30 p.m. El tigre y la nieve

Viernes 2 de marzo
12.00 p.m. Murderball
4.30 p.m. Crónica de una fuga
7.30 pm. Muderball

Ventana Indiscreta Cine Arte U. Lima
Pabellón E-1 tercer piso
Telf: 437-6767 anexos 35581 - 35530 - 35580

Ayer, mientras veíamos el pre-show de la ceremonia de los Oscar, un presentador se acercó, entusiasmado, hacia Eddie Murphy. Se notaba que quería robarle unos cuantos chistes y algunas sonrisas para seguir “animando” los momentos previos a la gran fiesta del séptimo arte. Nada de nada. El gran Eddie respondía sobrio y educado a las preguntas que un presentador, quizá ahora confundido, le hacía.

Inevitablemente recordé una entrevista que leí alguna vez, donde un colaborador del maestro Woody Allen comentaba que, como todo gran actor cómico, el director neoyorquino era una persona seria y pausada en la vida real. Y no se molesten pues, no estoy comparando, solo les cuento lo que pasó por mi cabeza.

Es probable que, mientras lees estas líneas, nos encontremos en la función de prensa de Norbit, una de las últimas cintas que ha realizado Eddie Murphy, actor que, precisamente, tuvimos frente a nosotros la semana pasada, en la tediosa proyección de Soñadoras.

¿De que trata Norbit? A ver, resumamos: Norbit (Eddie Murphy) es un chico que, de pequeño, fue abandonado en la puerta de un restaurante chino, que hacía las veces de orfanato, donde lo crió el Sr. Wong (Eddie Murphy). Las cosas se ponen aún peor cuando se ve obligado a casarse con Rasputia (Eddie Murphy), la malvada y tragona reina de la comida basura. Cuando Norbit ya no puede más y está a punto de rendirse, reaparece el gran amor de infancia. Buena suerte. Aquí el tráiler:

Who’s That Knocking at My Door?
Dir. Martin Scorsese | 90 min. | EE.UU.

Intérpretes:
Harvey Keitel (J.R.), Zina Bethune (Chica), Anne Collette (Chica en sueños), Lennard Kuras (Joey), Michael Scala (Sally Gaga), Harry Northup (Harry)

¿Quién golpea a mi puerta?, opera prima del gran Martin, es una pieza extraña en su ilustre filmografía, lo que la hace todavía más atractiva. Luce embrionaria, con el clásico look del joven autor talentoso que tiene una propuesta avanzada pero no completa, a la que le falta depurar, y exhibe abiertamente su búsqueda de recursos y experimentos expresivos, al punto de acercar el filme por momentos a la figura de un objeto de laboratorio, un ensayo, en el sentido escénico del término.

Sigue leyendo la crítica de ¿Quién golpea a mi puerta? »

Y lo prometido es deuda. Ya tenemos los nombres de los ganadores de nuestro concurso Oscar 2007, ganadores que han tenido muy peleada la contienda, pues entre todos los correos recibidos hemos tenido un empate óctuple con 7 aciertos cada uno. Por eso los premios se han decidido por orden de arribo de los emails, tal como figuraba en nuestras reglas.

No los hacemos esperar más, las felicitaciones y los DVDs son para:

• Primer premio
  Nora Estela Velásquez Mendoza
  Gana un pack de 2 DVDs: Una historia violenta (edición especial) y El hombre del tren, y un polo de Cinencuentro.
• Segundo premio
  Roger Manuel Basaldua Bedón
  Se hace acreedor a un DVD de Batman inicia (edición especial) y un polo de Cinencuentro.

Si bien casi todos los participantes le chutaron a las categorías de Mejor actor (Forest Whitaker), Mejor actriz (Hellen Mirren) y Documental (La verdad incómoda), tuvieron problemas con el Mejor filme animado, pues muchos apostaron por Cars, pero los pingüinos de Happy Feet salieron airosos en este Oscar de consigna ecológica. El premio al Mejor filme extranjero terminó siendo el Waterloo de nuestros concursantes, todos (incluidos nosotros) dabamos por ganador a El laberinto del Fauno pero fue la alemana La vida de otros, la ganadora, sólo nos queda verla para sacar nuestras propias conclusiones.

Las otras categorías no han tenido un único nombre como posibilidad, sobre todo los de actuación secundaria. Entre los directores, nos llegaron tres nombres con mucha insistencia: Eastwood, Scorsese y en menor medida, Gonzales Iñarritu. Para Mejor película sucedió de manera similar, aunque muchos se decantaron por la dupla Los infiltrados-Scorsese, bien por ellos. Así ha sido nuestro concurso, muchas gracias a todos los que mandaron sus correos, y felicitaciones nuevamente a los ganadores, nos estamos comunicando con ellos, para hacerles entrega de los premios.

Nunca he sido un gran fan de la ceremonia del Oscar. Es más, nunca me he pegado realmente con ninguno de aquellos eventos donde se entregan premios y, a diferencia de muchos otros amigos aficionados, ni siquiera estuve al tanto de las nominaciones de la Academia para este año. Recuerdo que, en broma y en serio, comentaba a todos que lo único que yo quería era que Pequeña Miss Sunshine gané varios premios (para que la estrenen más rápido aqui, y no en junio) y que el gran Marty reciba, al fin, un reconocimiento a su trabajo. Y vaya que mis dos deseos se hicieron realidad.

Precisamente, al acercarme de cuando en cuando a la tele, pude encontrar algunos momentos bastante emotivos de la ceremonia que, a continuación, me gustaría rescatar:

1. Ellen DeGeneres le pide a Spielberg que le tome una foto con Clint Eastwood: Vamos, fue bastante simpático. “Uy, Steven ¿podrías tomarme una foto con Clint?” Risas del público y después la conductora tratando de corregir el encuadre. “No, quiero que sólo salgamos Clint y yo ¿podrías tomarla de nuevo?”. Trata al millonario director y productor hollywoodense como cualquiera de esas personas que paras en la calle y le dices: “¿Me puedes tomar una foto? No seas malito…”. Obviamente parte del show, pero muy agradable.
2. Clint Eastwood presenta a Ennio Morricone: Y mientras se acerca al escenario, motivos musicales de Lo bueno, lo malo y lo feo, clásicos del compositor italiano, invaden el teatro. Eastwood habla de lo hermoso que es recordar esas melodías en las películas westerns y que “más emocionante, aun, es que yo las protagonicé”. [Video en YouTube]
3. Ennio Morricone, a punto de llorar, recibe su premio: Ya pues ¿que más quieres? Morricone al lado de Eastwood. Punto. Un holy moment tremendo. Este término lo conocí en la cinta Waking Life y se refiere al momento previo en que tus ojos van a echar la primera lágrima. Estás totalmente emocionado y tu mirada causará un sobrecogimiento increíble. Ese era Morricone ayer. Su rostro con una mirada fija, escondiendo una sonrisa, orgulloso de sí mismo tal vez pensando “lo logré”. Dice thank you al micrófono y procede a hablar en italiano. Eastwood lo traduce. Inolvidable. [Video en YouTube]
4. Martin Scorsese gana el Oscar por Mejor Director: Y el público se levanta de sus asientos y lo aplaude hasta más no poder. El director neoyorquino se acerca al estrado, empieza a agradecer y pide silencio a todos los asistentes (obviamente, nadie le hace caso). Habla y habla cosas que no podemos escuchar debido a la tremenda ovación que invade el Teatro Kodak, coge el micrófono y dice en voz alta: “Lo primero que quiero decir. ¿Podrían revisar de nuevo el sobre?”. [Video en YouTube]
5. Scorsese es avisado por Spielberg que, también, ganó Mejor pelicula: Y, tras bambalinas, figuras emblemáticas del cine conversan: Spielberg, Coppola, Lucas y el mismo Marty. Se anuncia que Los infiltrados gana Mejor película y, al parecer, la gente está demasiado distraída atrás celebrando el merecido triunfo del neoyorquino. Las cámaras muestran a Scorsese, como para captar su reacción ante el nuevo premio obtenido, pero atrás están “en otra”. Spielberg nota eso y le “avisa” a Scorsese que su productor se encuentra afuera recibiendo el premio. Scorsese reacciona con un “Oh really?” y se apróxima hacia una esquina del estrado y contempla, absolutamente orgulloso, el acceptance speech del productor. [Video en YouTube]

Todavía con la resaca agradable de haber visto feliz al maestro Scorsese ahí arriba, recibiendo el aplauso de la platea (y el de millones de espectadores agradecidos en el resto del planeta), pienso que aún siendo el Oscar un vehículo para el lucimiento y la promoción de figuritas plásticas, tiene de tanto en tanto momentos que justifican su existencia, donde si no un grande como Ennio Morricone casi se derrumba, golpeado por el reconocimiento unánime, honesto y simple el maestro italiano. Grande también el viejo Clint.

Pero volviendo al tema del título, recuerdo que conocí y amé más a Scorsese cuando leí ese extraordinario libro que es Mis placeres de cinéfilo, donde Marty habla de si mismo, su entorno, sus películas y su gran pasión por el cine, que lo ha llevado a rescatar filmes del olvido, contar desde su punto de vista la historia del cine americano y el cine italiano y dirigir más de 25 filmes. Hay tantas imágenes de Scorsese pero es en las primeras páginas del libro en cuestión donde se revela el inicio de una carrera que lo ha llevado ayer, al teatro Kodak, a repetir Thank You! 12 veces al hilo…

Lean lo que cuenta Scorsese, ahí esta la clave de todo.

Una auténtica pasión

Descubrí el cine cuando era niño. Nací en 1942, y las primeras películas que vi, con mi familia, fueron las de los años cuarenta y comienzos de los cincuenta. Películas como Duelo al sol (Duel in the Sun, 1946) y Force of Evil (1948) me ayudaron a construir mi visión del cine y, hasta cierto punto, de la vida.

Fue por aquel entonces cuando un grupo de jóvenes, que tenían unos diez años más que yo, descubrió también el cine norteamericano. Como a todos los franceses, a Godard, Truffaut, Rivette, Chabrol y a los demás futuros críticos de Cahiers du cinéma les fue imposible ver películas norteamericanas durante la Ocupación. Hoy es difícil imaginar lo que debió de representar la Ilegada repentina de un gran número de películas norteamericanas: Ciudadano Kane (Citizen Kane, 1940), si no me equivoco, no se proyectó en Paris hasta 1946. Los futuros cineastas de la Nouvelle Vague empezaron a escribir sobre cine para acercarse a éste, y eso constituyó verdaderamente el comienzo de sus carreras como directores, puesto que en sus escritos se percibe la misma pasión por el cine que la que descubriremos mas tarde en sus películas. Huelga decir que, por aquel entonces, yo no leía Cahiers, y que su influencia solo Ilegó a Estados Unidos mucho más tarde, por mediación de Andrew Sarris que se apoderó de la politique des auteurs para transformarla en la author theory (en realidad, fue a mediados de los años sesenta cuando Sarris publicó algunos números de Cahiers en inglés). Aunque el impacto definitivo fue el estreno de películas como Los cuatrocientos golpes (Les Quatre Cents Coups, 1959) en 1959, Al final de la escapada (À bout de souffle, 1959) y Jules y Jim (Jules et Jim, 1961) en 1961. Películas a las que luego iban a seguir otras muchas.
Sigue leyendo a Martin Scorsese »