Se pueden dar razones a favor de la cartelera o en contra, infinitas razones, pero esto sólo depende de la costumbre mental de quien da las razones. Si se desea opinar a favor, por asociación de ideas, muchos puntos de vista favorables aparecerán en nuestra conciencia. Si se desea denigrar la cartelera, la asociación de ideas brindará muchos puntos de vista negativos.

“Una buena película”, es una definición que depende del argumentador. Yo puedo generar muchas razones por las que cada película de la cartelera peruana “es genial” (en realidad, “me parece genial” porque es mi opinión).

Y entre el Óscar y “una buena película”, sólo hay relación si el lector (o la lectora) desea creerlo así. Para cientos de miles de personas, en la cartelera peruana abundan las “buenas películas”.

Tal vez el siguiente texto redactado por Frank Capra sea útil para los lectores:

Frank Capra
The Name Above the Title. An autobiography.
Nueva York, The MACMILLAN COMPANY, 1971.

Página 297

“No, it wasn’t the existence of critics that really riled me. It was their supercilious attitude that got under my skin. I had made seven smash hits in a row. Had I performed that feat on Broadway I would have been canonized. Shubert Alley would have been renamed Via Capra. As it was, not one of my last three films – Lost Horizon, You Can´t Take It with You, and Mr. Smith Goes to Washington – had made the New York Critics Annual Poll of their selected “ten best” films.
So I can truthfully say that it was the box-office customers who made Frank Capra whatever he was or is. I was not invited into motion pictures, nor did I enjoy special favor or finance, nepotism, or critical influence. I simply did my thing with films and the people responded.”

(Mi traducción)
“No, no era la existencia de críticos lo que me molestaba. Era su actitud desdeñosa (altanera, arrogante) la que se coló bajo mi piel. Había creado siete grandes éxitos seguidos. Si hubiera desarrollado aquel reto en Broadway hubiera sido canonizado. Shubert Alley hubiera sido rebautizada como Via Capra. Tal como fue, ninguna de mis tres películas últimas – Horizonte Perdido, No puedes llevarlo contigo, y El Señor Smith Va a Washington – había sido escogida por la Elección Anual de los Críticos de Nueva York entre sus “diez mejores” películas.
Por tanto, puedo afirmar que verdaderamente fueron los clientes de la taquilla quienes hicieron de Frank Capra lo que sea que fue o es. No fui invitado al mundo de las películas, no disfruté de favores especiales, ni de influencia financiera, nepotismo o de crítica. Simplemente, apliqué mi criterio a las películas y la gente respondió”.

Y la opinión de Billy Wilder sobre la necesidad de ser entretenido como fundamento de sus películas:

“A la pregunta de: “¿Cómo ve usted su relación con el público?”, Billy Wilder contestó categóricamente: “No hay más que una ley, yo no conozco otra: prohibido aburrir. Interesar a los espectadores, atraer su atención. Hacer un film es presentarse ante la pantalla y decir: “He inventado un juego nuevo; éstas son las reglas; vamos a jugar juntos”. Nunca se sabe si algo va a funcionar o no. Por una razón u otra se puede perder al público durante una parte de la película”. Esta rotundidad en los conceptos del cine y del público obliga a pensar que toda obra de arte, todo producto cuyo consumidor último sea un espectador en potencia, tiene que guardar un interés innato. Al menos cuando hablamos de un vehículo de expresión, de una forma de comunicación de masas”.
[“Billy Wilder”. Juan Carlos Rentero. Páginas 26-27. Madrid, Ediciones JC, 1988].

http://perucine.blogspot.com/2.....-2008.html

Aquí pueden leer mi clasificación de los mejores estrenos del 2008:

http://perucine.blogspot.com/2.....-2008.html

Jorge Luis Villacorta Santamato
http://perucine.blogspot.com/

Es el estado de la cartelera en general lo preocupante, no el hecho en sí de que no se estrenen las películas del Oscar en un determinado momento, con todo el buzz que genera el premio, podremos acceder a ellas de una manera u otra, tarde o temprano; pero la cartelera seguramente seguirá sin elevar el nivel.

La categoría más castigada, sin contar la de documentales, pero la mayoría no solían ser estrenado fuera de sus países de origen, obviamnete es la de de mejor film extranjero. Por mencionar algunos títulos ganadores: Mephisto (1981), The Assault (1985), Pelle El Conquistador (1988), El Festín de Babette (1989), Viaje a la esperanza (1991) ó Mediterraneo (1992). Corríjanme si me equivoco en los años, no estoy chequeando web alguna. Algunos pasaron luego a Cineclub.

El punto más bajo debió ser en los Oscares de 1983 cuando nos quedamos sin ver al menos las ganadoras de 8 premios en total ¿Y eso? Es porque nunca se estrenaron en nuestra paupérrima cartelera ni The Right Stuff (Los Elegidos ó Elegidos Para La Gloria) ni Fanny & Alexander, cada una ganadora de 4 premios. Ignoro si s estrenó The Dresser ni se si vimos El Hombre Elefante (no tengo edad para recordarlo ni archivo para cotejarlo) pero entre las no estrenadas de 1980 figura la ganadora de 2 Oscar Melvin & Howard.

¿Otras cintas que no se estrenaron nunca y con relación al Oscar? : Do The Right Thing (Haz Lo Correcto), Los Fabulosos Baker Boys, Henry V y My Life As A Dog (El Año de Arcoiris), 3 clásicos hoy. De 1997 nos quedamos sin ver The Sweet Heafter, de Aton Egoyan y Ulee’s Gold. En una veja Gente de finales de los 70 leo que un ditribuidor “de diversión familiar y políticas latinoamericanas de distribución” (ya habían entonces) no se decidía a estrenar Bound for Glory y que Derzu Usala sólo se exhibió en cineclub. Más recientemente y ganadora del premio a Mejor Actríz secundaria fue Pollock.

Pero este post no toca el tema correctamente,s implemente dice que no se han estrenado las peliculas nominadas ESTE AÑO y que es “vergonzoso”. Hay otras formas, y lo que se dice en este entry son mentiras.

¿El hecho de que religiosamente se estrenen, por algunas semanas o en el trascurso del año (da igual), casi la totalidad de nominaciones al Oscar garantiza un estándar de calidad de la cartelera?

¿Acaso accedemos a un cine auténticamente variado, rico, inventivo, innovador? Yo creo que no.

Una comparación VÁLIDA seria comparar las nominadas al OSCAR del año pasado con los estrenos del año pasado.
De todas las nominadas a mejor PELICULA, DIRECTOR, ACTOR y ACTRIZ, Actor y Actriz de Reparto y Guion Original y Adaptado, solo las siguientes no fueron estrenadas:

HALF NELSON – Mejor Actor, Ryan Gosling
VENUS – Mejor Actor, Peter O’Toole

El resto de 16 peliculas que compartieron las nominaciones en las 6 categorias SI FUERON ESTRENADAS. Osea, todas estas:

The Departed
Babel
Letters from Iwo Jima
Little Miss Sunshine
The Queen
The Last King of Scotland
Blood Diamond
The Pursuit of Happyness
The Devil Wears Prada
Little Children
Notes on a Scandal
Volver
Dreamgirls
United 93
Laberinto del fauno
Children of Men
Borat

Osea, el 89% de las nominadas en las principales categorías del Oscar del año pasado fueron estrenadas en la cartelera local. Si hacemos el mismo recuento el proximo año, lo mas probable es que salga un resultado similar o incluso mayor.

Es cierto que nuestra cartelera, si la analizamos en cuanto a estrenos durante todo el año, es vergonzosa y aberrante, y que abundan los estrenos baratos y vacuos de los grandes estudios y etc etc, pero este entry es infundado y tergiverza información. Qué pena me da que no hayan podido analizar un poco más o no se hayan dado cuenta.

Encontre en Variety la lista de salas por estreno. Es bastante amplia asi que te dejo la direccion:

http://www.variety.com/index.a.....;dept=Film

Un dato interesante. There will be blood CORRE SOLO EN 389 salas, y fue estrenada hace 4 semanas en USA. Mientras que
Cloverfield corren en 3411. I’m Not There en 61 salas con 9 semanas de estreno. Como veras, las cosas no son muy diferentes por alli.

Saludos

Luis

Ahora, el asunto de que puedan ser estrenas antes de la ceremonia en PERU, tambien juega el hecho de que muchas producciones que aspiran a ser candidatas, son estrenadas a final de año en USA para estar frescas en la memoria de los votantes. En ese caso, el plazo es corto entre el lanzamiento, su candidatura y su llegada a Peru.

Mira el lanzamiento de No country for old men en USA:

Fuente: IMDB

Directors:
Ethan Coen
Joel Coen
Writers (WGA):
Joel Coen (screenplay)
Ethan Coen (screenplay)

Release Date: 21 November 2007 (USA)
Genre: Crime / Drama / Thriller more

Country Date
France 19 May 2007 (Cannes Film Festival)
Italy 13 June 2007 (Naples Film Festival)
Canada 8 September 2007 (Toronto Film Festival)
USA 6 October 2007 (New York Film Festival)
Austria 25 October 2007
(Vienna International Film Festival)
USA 9 November 2007 (limited)
USA 21 November 2007

Otra cosa, los distribuidores GANAN con el Oscar. Prefieren una pelicula PREMIADA en cartelera antes que una candidata. Apuestan a que el publico eligira a ganador. Lo que si es cierto, es que algunas distribuidoras grandes, se niegan a traer al Peru diversas peliculas por considerarlas poco rentables

No te podria decir si las peliculas candidatas en los ultimos 10 años se estrenaron antes de la ceremonia, me parece un poco dificil que eso haya pasado. Pero viendo esta lista, todo indica que si se exhibieron en Peru.

1997 (70th)
DIRECTING
The Full Monty — Peter Cattaneo
Good Will Hunting — Gus Van Sant
L.A. Confidential — Curtis Hanson
The Sweet Hereafter — Atom Egoyan*
Titanic — James Cameron

1998 (71st)
DIRECTING

Life Is Beautiful — Roberto Benigni*
Saving Private Ryan — Steven Spielberg
Shakespeare in Love — John Madden
The Thin Red Line — Terrence Malick
The Truman Show — Peter Weir

1999 (72nd)
DIRECTING
*
American Beauty — Sam Mendes
Being John Malkovich — Spike Jonze
The Cider House Rules — Lasse Hallström
The Insider — Michael Mann
The Sixth Sense — M. Night Shyamalan

2000 (73rd)
DIRECTING

Billy Elliot — Stephen Daldry
Crouching Tiger, Hidden Dragon — Ang Lee
Erin Brockovich — Steven Soderbergh
Gladiator — Ridley Scott*
Traffic — Steven Soderbergh

2001 (74th)
DIRECTING
*
A Beautiful Mind — Ron Howard
Black Hawk Down — Ridley Scott
Gosford Park — Robert Altman
The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring
Mulholland Drive — David Lynch

2002 (75th)
DIRECTING
Chicago — Rob Marshall
Gangs of New York — Martin Scorsese
The Hours — Stephen Daldry*
The Pianist — Roman Polanski
Talk to Her — Pedro Almodóvar

2003 (76th)
DIRECTING

City of God — Fernando Meirelles*
The Lord of the Rings: The Return of the King
Lost in Translation — Sofia Coppola
Master and Commander: The Far Side of the World
Mystic River — Clint Eastwood

2004 (77th)
DIRECTING

The Aviator — Martin Scorsese*
Million Dollar Baby — Clint Eastwood
Ray — Taylor Hackford
Sideways — Alexander Payne
Vera Drake — Mike Leigh

2005 (78th)
DIRECTING
*
Brokeback Mountain — Ang Lee
Capote — Bennett Miller
Crash — Paul Haggis
Good Night, and Good Luck. — George Clooney
Munich — Steven Spielberg

2006 (79th)
DIRECTING

Babel — Alejandro González Iñárritu*
The Departed — Martin Scorsese
Letters from Iwo Jima — Clint Eastwood
The Queen — Stephen Frears
United 93 — Paul Greengrass

Puede que una o dos llegaran tiempo despues, pero el resto se dio en Lima a lo largo del año. Por ultimo, asi como crecio la produccion independiente, tambien es cierto que Hollywood aumento su produccion banal. Los recursos de produccion se han hecho mas simples, existen mas canales de distribucion (multisalas, cable, dvd, satelite, paypv) Eso le quita espacio a las cintas de calidad, sin duda.

Saludos

Luis

El error es tuyo, y eso que investigaste en la biblioteca. Ahora todo ese rollo de Pepe Ludmir, realmente no se a que viene. El difundio la ceremonia de manera resumida HASTA MEDIADOS DE LOS 90 (no se que tienen que ver los 80)y el año que iba a hacerlo en vivo se murio, siendo reemplazado por su hijo Bruce Ludmir (un desastre, realmente). Ahora eso del “apoyo masivo”, francamente no se a que te refieres (¿campañas periodisticas, cobertura de espectaculos, avisos?). Lo que si se es que con Ludmir o sin el, con cable o sin el, las peliculas se estrenaban, cosa que tu niegas en tu post. Me hablas de “las principales categorias”, bueno, hasta donde se, eso eso es lo que se esta discutiendo aqui, no las peliculas candidatas a mejor cinematografia o direccion artistica. Pero si quieres le damos un vistazo a las candidatas a mejor cinematografia entre los años 75 y 80 a ver que pasa…ok?

1975 (48th)
CINEMATOGRAPHY*
Barry Lyndon — John Alcott
The Day of the Locust — Conrad Hall
Funny Lady — James Wong Howe
The Hindenburg — Robert Surtees
One Flew over the Cuckoo’s Nest — Haskell Wexler,

1976 (49th)
CINEMATOGRAPHY
*
Bound for Glory — Haskell Wexler
King Kong — Richard H. Kline
Logan’s Run — Ernest Laszlo
Network — Owen Roizman
A Star Is Born — Robert Surtees

1977 (50th)
CINEMATOGRAPHY
*
Close Encounters of the Third Kind — Vilmos Zsigmond
Islands in the Stream — Fred J. Koenekamp
Julia — Douglas Slocombe
Looking for Mr. Goodbar — William A. Fraker
The Turning Point — Robert Surtees

1978 (51st)
CINEMATOGRAPHY
*
Days of Heaven — Nestor Almendros
The Deer Hunter — Vilmos Zsigmond
Heaven Can Wait — William A. Fraker
Same Time, Next Year — Robert Surtees
The Wiz — Oswald Morris

1979 (52nd)
CINEMATOGRAPHY

All That Jazz — Giuseppe Rotunno*
Apocalypse Now — Vittorio Storaro
The Black Hole — Frank Phillips
Kramer vs. Kramer — Nestor Almendros
1941 — William A. Fraker

1980 (53rd)
CINEMATOGRAPHY

The Blue Lagoon — Nestor Almendros
Coal Miner’s Daughter — Ralf D. Bode
The Formula — James Crabe
Raging Bull — Michael Chapman*
Tess — Geoffrey Unsworth, Ghislain Cloquet

A excepcion, me parece, de Islands in the Stream, TODAS se estrenaron en Lima. Y eso que no habia cable, “apoyo masivo” y Ludmir resumia su programa.

Creo que tu tesis deberia ser reevaluada.

Luis

Desde 1975 hasta el 2000, se exhibio en Lima el 98% de las peliculas candidatas a mejor director y mejor pelicula.

Anita, bebita, como eres jovencita, crees que el mundo empezo con el cable. Un dia abriste los ojos y dijiste, oooh, todo es nuevo y en colores. Sorry, pero en los 80 el mundo ya existia y SI SE ESTRENABAN las candidatas, por ejemplo, a mejor director.

1980 (53rd)
DIRECTING

The Elephant Man — David Lynch*
Ordinary People — Robert Redford
Raging Bull — Martin Scorsese
The Stunt Man — Richard Rush
Tess — Roman Polanski
1981 (54th)

DIRECTING

Atlantic City — Louis Malle
Chariots of Fire — Hugh Hudson
On Golden Pond — Mark Rydell
Raiders of the Lost Ark — Steven Spielberg*
Reds — Warren Beatty

1982 (55th)
DIRECTING

Das Boot — Wolfgang Petersen
E.T. The Extra-Terrestrial — Steven Spielberg*
Gandhi — Richard Attenborough
Tootsie — Sydney Pollack
The Verdict — Sidney Lumet

1983 (56th)
DIRECTING

The Dresser — Peter Yates
Fanny & Alexander — Ingmar Bergman
Silkwood — Mike Nichols
Tender Mercies — Bruce Beresford*
Terms of Endearment — James L. Brooks

1984 (57th)
DIRECTING
*
Amadeus — Milos Forman
Broadway Danny Rose — Woody Allen
The Killing Fields — Roland Joffé
A Passage to India — David Lean
Places in the Heart — Robert Benton

1985 (58th)
DIRECTING

Kiss of the Spider Woman — Hector Babenco*
Out of Africa — Sydney Pollack
Prizzi’s Honor — John Huston
Ran — Akira Kurosawa
Witness — Peter Weir

1986 (59th)
DIRECTING

Blue Velvet — David Lynch
Hannah and Her Sisters — Woody Allen
The Mission — Roland Joffé*
Platoon — Oliver Stone
A Room with a View — James Ivory

1987 (60th)
DIRECTING

Fatal Attraction — Adrian Lyne
Hope and Glory — John Boorman*
The Last Emperor — Bernardo Bertolucci
Moonstruck — Norman Jewison
My Life As a Dog — Lasse Hallström

1988 (61st)
DIRECTING

A Fish Called Wanda — Charles Crichton
The Last Temptation of Christ — Martin Scorsese
Mississippi Burning — Alan Parker*
Rain Man — Barry Levinson
Working Girl — Mike Nichols

1989 (62nd)
DIRECTING
*
Born on the Fourth of July — Oliver Stone
Crimes and Misdemeanors — Woody Allen
Dead Poets Society — Peter Weir
Henry V — Kenneth Branagh
My Left Foot — Jim Sheridan

1990 (63rd)
DIRECTING
*
Dances With Wolves — Kevin Costner
The Godfather, Part III — Francis Ford Coppola
Good Fellas — Martin Scorsese
The Grifters — Stephen Frears
Reversal of Fortune — Barbet Schro

El 99% las vi en el cine. Ahora pasemos a las candidatas mejor pelicula en los 80, cuando veias dibujitos animados y Nubeluz.

1980 (53rd)
BEST PICTURE

Coal Miner’s Daughter — Bernard Schwartz, Producer
The Elephant Man — Jonathan Sanger, Producer*
Ordinary People — Ronald L. Schwary, Producer
Raging Bull — Irwin Winkler and Robert Chartoff, Producers
Tess — Claude Berri, Producer; Timothy Burrill, Co-Producer

1981 (54th)
BEST PICTURE

Atlantic City — Denis Heroux and John Kemeny, Producers*
Chariots of Fire — David Puttnam, Producer
On Golden Pond — Bruce Gilbert, Producer
Raiders of the Lost Ark — Frank Marshall, Producer
Reds — Warren Beatty, Producer

1982 (55th)
BEST PICTURE

E.T. The Extra-Terrestrial — Steven Spielberg*
Gandhi — Richard Attenborough, Producer
Missing — Edward Lewis and Mildred Lewis, Producers
Tootsie — Sydney Pollack and Dick Richards, Producers
The Verdict — Richard D. Zanuck and David Brown, Producers

1983 (56th)
BEST PICTURE

The Big Chill — Michael Shamberg, Producer
The Dresser — Peter Yates, Producer
The Right Stuff — Irwin Winkler and Robert Chartoff,
Tender Mercies — Philip S. Hobel, Producer
Terms of Endearment — James L. Brooks, Producer

1984 (57th)
BEST PICTURE
*
Amadeus — Saul Zaentz, Producer
The Killing Fields — David Puttnam, Producer
A Passage to India — John Brabourne and Richard
Places in the Heart — Arlene Donovan, Producer
A Soldier’s Story — Norman Jewison

1985 (58th)
BEST PICTURE

The Color Purple — Steven Spielberg, Kathleen Kennedy
Kiss of the Spider Woman — David Weisman, Producer*
Out of Africa — Sydney Pollack, Producer
Prizzi’s Honor — John Foreman, Producer
Witness — Edward S. Feldman, Producer

1986 (59th)
BEST PICTURE

Children of a Lesser God — Burt Sugarman
Hannah and Her Sisters — Robert Greenhut, Producer
The Mission — Fernando Ghia and David Puttnam, Producers*
Platoon — Arnold Kopelson, Producer
A Room with a View — Ismail Merchant, Producer

1987 (60th)
BEST PICTURE

Broadcast News — James L. Brooks, Producer
Fatal Attraction —
Hope and Glory — John Boorman, Producer*
The Last Emperor — Jeremy Thomas, Producer
Moonstruck — Patrick Palmer and Norman Jewison, Producers

1988 (61st)
BEST PICTURE

The Accidental Tourist —
Dangerous Liaisons —
Mississippi Burning — *
Rain Man — Mark Johnson, Producer
Working Girl — Douglas Wick, Producer

1989 (62nd)
BEST PICTURE

Born on the Fourth of July -
Dead Poets Society — *
Driving Miss Daisy —
Field of Dreams —
My Left Foot — Noel Pearson, Producer

1990 (63rd)
BEST PICTURE

Awakenings *
Dances With Wolves —
Ghost — Lisa Weinstein, Producer
The Godfather, Part III —
Good Fellas — Irwin Winkler, Producer

99% estrenadas en Lima.

Seguria con los 90 pero creo que demostre el punto, pero solo por curiosidad, veamos que paso con las candidatas entre el 75 y el 80.

1975 (48th)
BEST PICTURE

Barry Lyndon — Stanley Kubrick, Producer

Dog Day Afternoon — Martin Bregman and Martin Elfand, Producers

Jaws — Richard D. Zanuck and David Brown, Producers

Nashville — Robert Altman, Producer
*
One Flew over the Cuckoo’s Nest — Saul Zaentz and Michael Douglas, Producers

1976 (49th)
BEST PICTURE

All the President’s Men — Walter Coblenz, Producer

Bound for Glory — Robert F. Blumofe and Harold Leventhal, Producers

Network — Howard Gottfried, Producer
*
Rocky — Irwin Winkler and Robert Chartoff, Producers

Taxi Driver — Michael Phillips and Julia Phillips, Producers

1977 (50th)
BEST PICTURE
*
Annie Hall — Charles H. Joffe, Producer

The Goodbye Girl — Ray Stark, Producer

Julia — Richard Roth, Producer

Star Wars — Gary Kurtz, Producer

The Turning Point — Herbert Ross and Arthur Laurents, Producers

1978 (51st)
BEST PICTURE

Coming Home — Jerome Hellman, Producer
*
The Deer Hunter — Barry Spikings, Michael Deeley, Michael Cimino and John Peverall, Producers

Heaven Can Wait — Warren Beatty, Producer

Midnight Express — Alan Marshall and David Puttnam, Producers

An Unmarried Woman — Paul Mazursky and Tony Ray, Producers

1979 (52nd)
BEST PICTURE

All That Jazz — Robert Alan Aurthur, Producer

Apocalypse Now — Francis Coppola, Producer; Fred Roos, Gray Frederickson and Tom Sternberg, Co-Producers

Breaking Away — Peter Yates, Producer
*
Kramer vs. Kramer — Stanley R. Jaffe, Producer

Norma Rae — Tamara Asseyev and Alex Rose, Producers

Salvo error, creo que TODAS se estrenaron en Lima.

Bueno Anita, un besito.

Luis

En paises vecinos no solo ya se exigió, y se sigue exigiendo, esto minimo que Antolin ha planteado, sino que piden mucho mas, precios mas bajos, mas salas alternativas al circuito comerciales subvencionadas por el estado, mas peliculas locales estrenadas en salas comerciales, etc. Al recordar el dicho ‘el que pide poco es loco’ me doy cuenta que nuestra realidad parece indicar que vivimos en un gran nosocomio.

Completamente de acuerdo con Samuel, es realmente obsceno lo distorsionado del mercado y la cartelera. Mientras los distribuidores continuen con su política de “demos basura a cambio de llenarnos los bolsillos”, el publico siempre se irá por la diversidad y la economía del mercado paralelo.

Lo que se pide es que haya una oferta mas variada. En nuestro caso la ley del mercado no es excusa porque nunca ha habido exposicion suficiente de otro tipo de peliculas que no sea el taquillazo hollywoodense como para decir que el publico solo quiere blockbusters.

Lo que existe es una distorsion del mercado.

Decir que las peliculas mas comerciales es lo que el publico pide es menospreciar la calidad del espectador peruano. Mas cuidado con lo que se dice.

Saludos

Tras la pelìcula se presentaron el director de fotografìa Juan Duràn y el co-guionista Augusto Càbada, màs la niña protagonista Evelyn Azabache. Los dos primeros informaron que originalmente la idea era hacer un programa de 45 minutos para que sea exhibido en la televisiòn. Eduardo Guillot realizò 15 minutos para presentarlo a los canales. Lamentablemente fue rechazado por que no lo consideraban comercial ya que el tema era demasiado agresivo, y doloroso para pasarlo por señal abierta. Pues aducian que la mayorìa de la gente quiere olvidar o simplemente no comentar el tema. Incluso gente cercana a ellos les decian : ” ¿Para que ese tema? ¿Porque algo tan terrible? ò “A la gente no le gusta hablar de eso” etc,etc. El sr Guillot fue terco e insistiò en hacer la producciòn, pues debemos tener memoria de lo que nos pasò. La producciòn le costò ,con algunos auspìcios ,5 mil dòlares y de su bolsillo pusò 10 mil màs.

Es decir no solò son las mayors gringas que nos impiden ver “el otro cine” sino tambièn nuestra televisiòn que nos impide mirarnos .Perdòn. Dije : “nuestra televisiòn”. ¿Es nuestra realmente?. Una amiga me decìa “Bueno , la verdad vemos lo que nos merecemos, la programaciòn televisiva es un reflejo de nuestra idiosincracia”. Es un tema que da para largo ¿no creen?.

Pero volviendo a lo de Liz Rojas. Se contò en el conversatorio que Guillot y su amigo cineasta Bernardo Cacères re-editaron o insertaron màs material en la pelìcula el cual comprendìa fotos , el testimonio de Salomòn Lerner(el Presidente de la Comisiòn de la Verdad)dando como resultado un corto de 28 minutos. Mi apreciaciòn cinèfila es que se ha intentado contar una historia de aprendizaje (violento)de una niña en su pase a la adultez y a la vez un melodrama. Pero al parecer por falta de presupuesto no se ha podido hacer màs, pues se percibe que la historia (de ficciòn) esta incompleta ya que ha faltado desarrollar un poco màs situaciones y personajes. Percepciòn que el mismo Càbada admite sobre todo en el caso del militar (actuado por Pietro Sibille) pero que sin embargo a pesar de estas limitaciones pienso que es un acercamiento honesto , respecto a un problema politico que nos sacudiò a todos los peruanos y que creo que hay que tomar en cuenta . La niña actriz, contò que antes de hacer la pelìcula ella desconocìa por completo todo lo que pasò en esa època. Sus familiares mayores le contaròn lo de la guerra interna, y por supuesto le pareciò asombroso y hasta algo emocionante saber esa historia violenta. Emociòn que le valiò para interpretar mejor su personaje, el cual tengo que admitir està bastante convincente.

Finalmente se dijo que se deberìa buscar nuevas maneras de difundir no solò este material sino otros , teniendo como alternativas los festivales, o canales de tv europeos,etc. El pùblico saliò satisfecho. Bien por el Cafae.