Mamoru Oshii es un de los especialistas del anime más reconocidos de los últimos años. Dedicado casi en exclusividad al largometraje desde hace más de dos décadas, fue a mediados de los 90 que se haría de una celebridad internacional con su saga de Ghost in the Shell, paranoica fantasía futurista de interesantes diseños y envolvente intriga que habría de influir notoriamente en mucho del cine de acción viva (vean el caso de The Matrix).

El creador de culto, por los fans del género, estrenará este año su más reciente creación: The Sky Crawlers. Se trata de la adaptación de la novela de Hiroshi Mori, en la que vemos a un grupo de jóvenes pilotos envueltos en una confrontación en un tiempo alterno, en el cual confluyen tecnologías y referencias de lo más diversas, algo usual en el anime. El estreno oficial será el 2 de agosto y ya tiene confirmada su distribución internacional. Veremos si ocurre el milagro por acá, vayan viendo el tráiler:

(Vía Las horas perdidas)

Han pasado 40 años del mayo francés, aquella multitudinaria manifestación que se adueñó de las miradas mundiales y originó las más diversas réplicas. Una protesta, una negación al orden mercenario de las cosas que trascendió más allá de espacios sociales, culturales y socioeconómicos. Empezó siendo una protesta estudiantil en las calles de París, pero pronto se fueron reuniendo alrededor de ella los gremios laborales y finalmente todos los líderes de opinión e intelectuales de todas partes, que no podían mantenerse ajenos a los acontecimientos. Los resultados no llegaron a convertirse en las utopías deseadas, pero al menos obtuvieron la victoria sobre De Gaulle, cuyo largo gobierno colapsaría poco tiempo después.

El cine y su evento más importante a nivel mundial no podían permanecer neutrales en el asunto porque sencillamente se efectuaba en ese país. El Festival de Cannes tuvo que ser clausurado prematuramente el día 19, tras la intervención de un grupo de cineastas entre los que se encontraban François Truffaut, Jean-Luc Godard, Louis Malle y Roman Polanski, quienes también formaban parte del jurado. El escándalo se desató entre organizadores, artistas y el público en general, dividido entre los dos bandos. Aquí los dejamos con parte de ese histórico suceso: la interrupción de la proyección de Peppermint Frappé de Carlos Saura (el cineasta español también se solidarizó retirándose de la competencia), en la cual los chicos de la nouvelle vague improvisan una conferencia de prensa dando por finalizada su participación en medio de la crisis nacional, y por qué no mundial.

(Vía Fluctuat)

Si aún no lo logra, aquí está de nuevo Wall-E para arrancarnos una sonrisa y ganarse nuestra estima para que cuando estrene su cinta lo vayamos a ver corriendo. Luego de tropezarse con un imán y liarse con una aspiradora, nuestro pequeño robot se enfrenta a un par de audifonos.

Además, la aventura de Wall E y el hula hula »

(Vía /Film)

Una película que promete hacerle la competencia a los habituales tanques cinemeros, es esta nueva película sobre chupasangres que teñirán de color la próxima Navidad. Twilight toma el plot de un libro de cierto culto entre los fanáticos del género fantástico, que fuera publicado en 2005. La autora Stephenie Meyer no ha perdido el tiempo y ya ha publicado con igual recepción dos secuelas más mientras el proyecto de adaptación al cine se iba cocinando.

Algunos anuncian que se convertirá en una versión dark de la saga de Harry Potter y razones no faltan para imaginarlo. La onda que sigue es la de la recordada The Lost Boys. En Twilight veremos un ambiente típicamente norteamericano y juvenil, donde Bella, la protagonista, llega para encontrarse con el amor en brazos de Edward, un chico de la nueva escuela a la que acude. El nudo argumental traza el inevitable romance entre ambos, pero también la revelación de la insólita condición de éste y su familia. En este aprendizaje, por supuesto que habrá de todo: amigos graciosos y desconcertados, persecuciones y un mal que se obstina en acosar a la nueva pareja. Vean el tráiler que dice más que mil palabras. ¿El inicio de una nueva serie? Tal vez. Entonces la directora Catherine Hardwicke (dedicada a algunos fallidos filmes juveniles indie) puede saltar hasta el techo de felicidad.

(Vía Las horas perdidas)

Se ha estrenado en Japón el documental Yasukuni del director chino Ying Li, ganador en su categoría en el 32º Festival Internacional de Cine de Hong Kong, que gira alrededor del histórico templo del mismo nombre, que rinde homenaje a los dos millones y medio de japoneses caídos en las guerras sostenidas desde fines del siglo XIX hasta 1945.

En el contexto del sexagésimo aniversario del acto de rendimiento del Japón en la Segunda Guerra Mundial, en el año 2005, la película narra, durante 123 minutos, las experiencias y las diversas perspectivas de varias personas vinculadas al santuario, con el protagonismo centrado en un fabricante de espadas. El estreno en Tokio sólo pudo realizarse en el cine Amuse y con fuerte presencia policial, ya que se trata de un tema sensible que podía provocar incidentes. Incluso todas las demás salas de la ciudad se negaron a proyectarla. Esos problemas iniciales constan en el registro de una conferencia de prensa ofrecida por Ying Li, en este enlace y este otro.

Ocurre que el templo Yasukuni incluye criminales de guerra, y la trascendencia que despierta en la política japonesa, cuyos líderes suelen visitarlo, provocan indignación en países vecinos como Corea del Sur y China, donde se le considera un monumento al imperialismo nipón. Pese a ello, el documental seguirá exhibiéndose en cines de Osaka, Hiroshima, Kyoto, Niigata y Okinawa. Podemos ver el tráiler:

(Vía El Comercio)

Frank Pérez-Garland tuvo la gentileza de responder unas cuantas preguntas que le hicimos llegar, con la finalidad de conocer más detalles sobre la realización de su próxima película Cuatro, que codirigirá junto a Christian Buckley, Sergio Barrio y Bruno Ascenzo, ampliando así la información que comentamos hace unos días. Entre otras cosas nos confirmó que el rodaje no se iniciará en agosto próximo (como indicó erróneamente La República, dato que nosotros también mencionamos).

¿Tu nueva cinta volverá sobre los temas que hemos visto en tus cortos y Un día sin sexo? Es decir, las relaciones de pareja.
Cuatro es una película que no habla de la problemática de la pareja. La película pretende, desde cuatro perspectivas, hablar de la pérdida y/o ausencias de los afectos, entendiéndose como afectos cualquier vínculo entre los seres humanos.

La participación de 4 directores, ¿se dará por cada episodio o tienen una propuesta por escena, o de otra índole?
Es una película episódica y cada director tiene bajo su responsabilidad llevar a la pantalla unos de los 4 episodios que conforman la unidad de la película. Los episodios no se cruzan entre sí, los personajes tampoco. El vínculo entre los episodios es temático. La película la escribí junto a Christian Buckley (N.E.: Corregimos así el dato equivocado que daba la coautoría del guión a Sergio Barrio).

¿Cómo es que se llegan a juntar los 4 directores para emprender este proyecto?
Dos de los directores (Buckley y yo) formamos parte del proyecto desde que se inició, los otros dos (Ascenzo y Barrio) son convocados para dirigir cuando las historias ya tenían un norte y ellos aceptaron participar porque de alguna manera se sintieron conectados con las mismas. Luego de armar el proyecto como largometraje, diseñando las historias para que no sean cuatro cortos pegados sino una película que tuviese unidad, fueron convocados Bruno y Sergio.

Sigue leyendo la entrevista con Frank Pérez Garland »

Todos los fans de la popular serie de los 90 deben estar más impacientes que nunca. Diez años han tenido que pasar para ver nuevamente a los agentes Scully y Mulder combatir juntos a las misteriosas amenazas sobrenaturales. The X-Files: I Want to Believe es, como lo dice su título, una cosa como para no creerlo. En fin, los aún populares Gillian Anderson y David Duchovny estarán invadiendo las carteleras mundiales desde el 25 de julio. Les presentamos uno de los afiches que anuncian la vuelta de la millonaria franquicia de origen televisivo, en este caso la de la promoción en Polonia.

(Via /Film)

El renovado Gus Van Sant viene ultimando detalles de Milk, su película sobre Harvey Milk, el activista homosexual que fuera asesinado en San Francisco durante los años 70. Anteriormente les presentamos algunas fotos del rodaje. Ahora podemos ver un fotograma del filme protagonizado por Sean Penn, en uno de los segmentos que representa el inédito triunfo del personaje en las elecciones locales (se le considera el primer político abiertamente gay que ganó elección alguna). Recordemos que la película, previamente programada para el 2009, tendrá su estreno a fines de este año durante la temporada de selección para los premios. En Milk también figuran, entre otros, Emile Hirsch (el nuevo Meteoro), James Franco, el sorprendente Josh Brolin (Sin lugar para los débiles) y el mexicano Diego Luna.

(Vía EW.com)