Sin duda, muchos se acuerdan de los Gremlins, esos divertidos y diminutos gamberros que transformaban todo en un apocalipsis o una cantina de amanecida, con sillas y botellas volando. Muchos años después de su última incursión en la pantalla, han vuelto a ser contratados para darle vida y excesos a un spot de British Telecom. Ahí vemos a un oficinista, interpretado por Peter Jones (del programa Dragon’s Den), que la pasa mal cuando, por empeñoso, se queda trabajando tiempo extra en su computadora y es visitado por los alocados personajes.

El spot que se viene difundiendo desde hace unas semanas en Gran Bretaña, se ha llenado de controversias, ya que al ser programado en horarios diurnos, muchos niños han reaccionado con sustos ante la visión de las criaturas del recordado filme de Joe Dante de 1984. Incluso, a pesar de su éxito, se ha considerado que sea retirado de las pantallas. ¿Tanto así? Bueno, para los que se quieran divertir, aquí tienen de vuelta a estos “enanitos verdes”, los buenos y verdaderos.

(Vía Filmstalker)

• Ataque informático: Se bajaron IMDb, al menos por unas horas.
• Celebrity Deathmatch: Ferrara contra Herzog y Eastwood contra Spike Lee.
• Cameron Crowe regresa a la dirección con Ben Stiller y Reese Witherspoon, en un proyecto aún sin bautizar.
• Pixar seguirá en el espacio: Después de Wall-E adaptarán John Carter of Mars.
• Leonardo di Caprio juega Atari en su siguiente película.
• Sexo en el cine: es mejor insinuar que ver.
• La secuela no autorizada de 300, trata sobre las viudas espartanas, es una porno y se llama 4 (como la de Perez Garland).
• Ya se puede ver el primer avance de Valkyrie, el cientólogo Tom Cruise se la emprende contra Hitler.
• Mientras comienzan los rumores de Transformers 2: Revenge of the fallen, encontramos el autobot que nunca quisieron conocer.
• Un texto sobre los argentinos pretenciosos, sacado del blog de Ricardo Bedoya.
• Thriller cruel picture, una explotaition sueca feminista y censurada, es lo nuevo que rescata la Tetona de Fellini.

Este comercial ya lo hemos visto hace millones de años, primero en la red, y luego en la tele. Lo recuerdo ahora que la Holanda de Van Basten nos alegra el día, en la Euro 2008, ese Mundial sin Brasil que disfruta Austria, Suiza, toda la Unión Europea.

Guy Ritchie fue el encargado de dirigir este impresionante comercial para Nike. Así debió haber sido esa ñoñez hecha película llamada Goal. Vean la versión completa de 2 minutos:

“Sin sentimiento”, de Jesús Contreras

El último fin de semana, El Dominical de El Comercio ha publicado un especial dedicado a las industrias culturales, un tema al que se le dedica poco tiempo en el debate público por parte del Estado, la prensa y la sociedad civil en general. El cine aparece en este dossier, a través de una sus “corrientes” menos difundidas institucionalmente, el cine regional, o andino, o profundo, como lo llama Tito Castro, autor del artículo. Cine al que da lectura desde su formación de antropólogo.

Más allá de los valores (y baches) estéticos que esta industria audiovisual con más de 10 años de historia y una producción de más de 50 películas, Castro encuentra en estos filmes elementos de “receta” tanto como de “documento”, y se explica:

Si bien articulan sus historias sobre pautas narrativas clásicas del cine -pueblos abandonados, romances prohibidos, el forastero que llega a romper el orden interno, etc.- por lo general recogen también problemas sociales en la zona, así como tradiciones y creencias que viven ancestralmente en su cultura.

Tal es el caso de los ya reconocidos ayacuchanos Palito Ortega y Melinton Eusebio, con sus sagas del archifamoso Jarjacha -demonio icónico en las tradiciones andinas-, que exponen el horror del más allá junto a denuncias de crisis social y moral en las comunidades de su región; o más recientemente, del puneño Henry Vallejo, quien hace patente la corrupción institucional y el mercado negro reinante en el altiplano en medio de un animado relato de acción que incluye a un chamán y una lectura de hojas de coca, a las que se suman trepidantes carreras y persecuciones motorizadas.

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American Fork de Chris Bowman

Del 30 de junio al 4 de julio, la Sección de Prensa y Cultura de la Embajada de los Estados Unidos y la Filmoteca PUCP presentarán el programa internacional Project 20/20, diseñado por el American Film Institute (AFI) para afianzar el intercambio cultural y la colaboración entre cineastas y filmes norteamericanos y de otros países de diversas zonas del mundo.

Se trata de un conjunto de diez películas de diferentes culturas, seleccionadas por el AFI, una institución representativa del cine estadounidense, que en el año 2007 cumplió cuatro décadas de fundación y es más conocida por sus costumbres anuales de otorgar, desde 1973, premios honoríficos a prestigiosas personalidades del cine (el primero fue el mítico John Ford, y este 12 de junio será homenajeado Warren Beatty), y publicar, desde 1998, listas que provocan el debate de los cinéfilos y los críticos, como de las mejores cintas USA de todos los tiempos y de cada año.

Project 20/20 ha reunido al AFI, el Departamento de Estado, el Comité Presidencial de las Artes y las Humanidades, Fondo Nacional para las Artes, Fondo Nacional para las Humanidades y el Instituto de Servicios Museográficos y Bibliotecarios. El Perú es el primer país de América Latina donde se verá la muestra, aunque sólo se ofrecerán seis de las diez obras. Tres largos de ficción: los norteamericanos American Fork de Chris Bowman y Desapariciones de Jay Craven, y el filme hispano-venezolano Cyrano Fernández de Alberto Arvelo; y tres documentales: Vergüenza, largo del pakistaní Mohammed Naqvi, y los mediometrajes Sin sudor de la norteamericana Amie Williams, y Please vote for me, del chino Weijun Chen.

Esta semana, como un adelanto de la muestra, la consultora del AFI, Frances Hardin, periodista y documentalista, se encuentra en Lima desarrollando actividades de difusión. Veremos qué nos depara este trabajo en el que participan varias entidades de la cuestionada administración gubernamental estadounidense.

Así como les comentábamos hace poco sobre el proyecto de rehacer My Fair Lady, una de las películas más características del maestro George Cukor, con Keira Knightley como la dama de título. Ahora encontramos que se encuentra próximo a su estreno otro remake de este director. The Women, como su nombre lo indica se inmiscuye dentro de un universo femenino, tanto de la high class, como de la plebe. Inspirada en una pieza teatral de Clare Boothe Luce, la película de Cukor de 1939 nos presentaba un reparto excepcional y numeroso como pocos. Entre las estrellas del filme se encontraban Norma Shearer, Joan Crawford, Rosalind Russell, Paulette Goddard, Joan Fontaine y Hedda Hopper (es decir, algunas las actrices que se quedaron en la carrera por el papel de Scarlett O’Hara en Gone With the Wind).

Volviendo al remake, será en octubre que llegará a las pantallas esta nueva versión de la coral historia, dirigida para orgullo femenino por Diane English (¿quien?), una veterana de la televisión creadora de la recordada serie Murphy Brown. En esta ocasión, las mujeres en cuestion serán interpretadas por Annette Bening, Eva Mendes, Meg Ryan, Carrie Fisher, la propia Candice Bergen, Jada Pinkett Smith, Debra Messing, Cloris Leachman, Bette Midler y siguen nombres. Considerando los antecedentes, es probable que el asunto quede reducido a un entretenimiento al estilo de sitcom, como sucede cuando Nancy Meyers o Diane Keaton dirigen comedias. En todo caso, tenemos el tráiler para ver que puede prometer.

(Vía Alternative Film Guide)

Las películas de gran presupuesto y envergadura provenientes de Rusia vienen tomando cada vez más una apariencia hollywoodense como ninguna otra cinematografía europea (salvo la británica). Los orientales parecen querer tomar un lugar importante y recursos no les faltan. Muestra cabal de ello es Admiral, una de las no pocas aspirantes a blockbusters que mandan al mundo y que prepara para octubre su entrada a las taquillas, y por ahí que a los más importantes premios internacionales.

El almirante del título es Aleksandr Kolchak, uno de los nombres más legendarios de la marina rusa, quien desarrolló una brillante carrera durante los inicios del siglo XX y además se convirtió en un importante explorador de los mares árticos. Pero el destino quizo que el héroe se convirtiera en polémica figura, cuando estallaron sucesivamente las intervenciones del imperio zarista en la primera guerra mundial y la revolución bolchevique en contra de la cual combatió hasta la muerte. Tras varias décadas de sistemático envilecimento de su figura por parte de la cultura y propaganda soviéticas, el personaje viene sinedo objeto de una revaloración y a ella se une esta película.

El popular actor de Nochnoy dozor ( y a quien también veremos en Wanted), Konstantin Khabensky es el encargado de interpretar a Kolchak y la dirección corre a cargo de Andrei Kravchuk. Sin duda se oirá mucho de este film en los proximos meses. He aquí el tráiler:

(Vía Twitch)

En El blog del morsa nos enteramos de la procedencia del video que se ha esparcido cual chisme por el ciberespacio, y por algunos noticiarios locales y extranjeros, aquel en el que un oficinista se harta de su rutina, y ensayando “un día de furia”, se arrebata totalmente ante la vista, dolor y paciencia de sus compañeros.

EISB ha revelado que el video forma parte de la campaña de lanzamiento de Wanted, la película de acción que protagonizan Angelina Jolie, James McAvoy y Morgan Freeman. El encargado del proyecto, el ruso Timur Bekmambetov no escatima en usar todas las herramientas posibles para que su carrera internacional y este proyecto agarren vuelo; y tras el rápido desconcierto y notoriedad alcanzados, ha procedido con las aclaraciones del caso en su blog (si entienden algo nos avisan). Claro, uniendo cabos, las primeras páginas del cómic en el que se basa la cinta trata sobre cómo “escapar de tu vida diaria, no tomarte en serio la oficina”, como dice el propio realizador.

Los dejamos con dos versiones del video mencionado que bien ha cumplido su función de marketing viral. La primera es la que ha estado circulando en Estados Unidos, con fondo de Limp Bizkit (¡puaj!); y la segunda es la versión en ruso, que delataba bastante el fake desde un inicio.

Practica ruso con el oficinista violento »