Ya hemos visto hasta el cansancio películas de artes marciales, con Jackie Chan y Jet Li, como sus máximos protagonistas, en las que entre peleas se dan de patadas, golpes y llaves por doquier. Si mucho de ese trabajo requiere de una exigente preparación física, hay otro tanto de artificio y truco en lo que vemos. Alguna vez se han preguntado de qué se trata, en realidad, aprender y practicar el arte milenario del combate chino. Esa es la pregunta que trata de responder el documental Real Shaolin de Alexander Lee -sin ningún parentesco con Bruce- siguiendo a cuatro practicantes, aspirantes a monjes, en su entrenamiento en los claustros de un verdadero Templo Shaolin. ¿Lograrán templar el espíritu para convertirse en lo que desean? Pueden ver un adelanto en el tráiler:

Extra: El documental se proyectará en TIFF 2008. Este es su website.

(Vía Twitch)

Flashback al 13 de abril. Buenos Aires. Aquel domingo por la tarde venía de ver una película, y ya había conseguido el ticket para Unas fotos en la ciudad de Sylvia. Un día antes había quedado fascinado con En la ciudad de Sylvia, así que a la hora H (a las 18, como dicen por allá) tuve que decidir entre ver el documental que completaba la ficción, o quedarme en el conversatorio con el creador de ambas, José Luis Guerín, que se realizaba a esa misma hora. Felizmente me decidí por lo segundo.

Ahora que lo recuerdo, no busqué ver En la ciudad de Sylvia, es más, dejé de lado la función de prensa programada para alguna fría mañana en la que preferí caminar calles u otras cosas mundanas. Y cuando me lo propuse, con tímido entusiasmo, tampoco conseguí ticket para la función del sábado 12. Pero por alguna razón, esa tarde de sábado decidí probar suerte y hacer la del último recurso: esperar en la puerta de la sala hasta que ingresen todos los pagantes, y luego, con mi acreditación de prensa colgando del cuello, poder entrar con lo justo, y ver la película desde la primera o segunda fila. Solo diré que nunca disfruté tanto en una sala de cine luego de haber sufrido, si cabe la exageración, para poder entrar. Me alegro de haber esperado e insistido, y siempre le agradeceré a la persona del BAFICI que le dijo “sí, que pase una persona más” a la chica que controlaba el ingreso a la sala.

El conversatorio llevó por nombre “Ciudades, rostros, retratos”, son 45 minutos del diálogo entre José Luis Guerín y el crítico Jaime Pena. Pensé en hacer una edición del material que grabé, pero al final decidí que lo mejor es mostrarles toda la charla. O casi toda: la batería de la cámara se descargó, felizmente ya sobre el final del conversatorio, cuando llegó el momento de las preguntas del público. Guerín llegará ahora al 12º Festival de Lima, siendo la presencia más importante del evento, espero que traiga consigo sus dos películas para proyectarlas una tras otra, como debe ser.

Ojalá que encuentren el tiempo para ver el video completo:

Leonidas Zegarra, incomprendido, irreverente, inclasificable, mas allá de lo que se diga, se destaca como un director prolífico. Es conocido por haber realizado las más infames películas de nuestra cinematografía local. Títulos como Vedettes al desnudo o Una chica buena de la mala vida, quizás no sean una muestra de lo bello que es el cine, pero si la máxima expresión del amor que siente un hombre por su arte. Este año estrenará tres producciones, tanto a nivel local como internacional, algo que según él lo diferencia de sus colegas en el Perú.

Lo encontramos en pleno proceso de distribución y planificación de los que serán sus próximos estrenos en la cartelera local. Aprovechando un espacio entre tanta actividad iniciamos nuestra conversación con un personaje dispuesto a decir las cosas de manera frontal y con toda sinceridad. Entre otras cosas nos habló de cómo venció los fantasmas del pasado gracias a la Cienciología, también habló de su opera prima perdida y lo que nos tiene preparado para este año.

“Mi estilo es único en el mundo”

Se han dicho muchas cosas acerca de usted, desde que es el Ed Wood peruano hasta que su cine es de culto ¿Cómo interpreta estos comentarios?
El cine que yo hago es para la gente, el público en general. Las críticas siempre han existido desde que inicié mi carrera, sin haber concluido la universidad, a los diecisiete años. Siendo uno de los dos alumnos de mi promoción que nos desempeñamos como cineastas. El otro es el favorito de los críticos, Francisco Lombardi, pero que a diferencia de mí, no se dedica completamente a este negocio.

Usted dice que su cine es para el público, ¿siente que este lo apoya o por el contrario le da la espalda?
Mis películas se exhiben en todo el Perú y otros países como EE. UU. Bolivia, España etc., a diferencia de otros directores que se contentan solo con exhibir en Lima y conseguir un diploma en a veces desconocidos festivales de cine. Lo premios son lo de menos para mí, porque sé que la gente me respalda.

Más del inefable Zegarra tras el salto »

De cuando en cuando los estudios de Hollywood se acuerdan de que las posibilidades de la animación no solo se restringen a la carrera por superar las marcas de la última creación virtual. La aventura de una película digamos “artesanal” como elemento refrescante, es algo que se puede agradecer aunque sea Disney la promotora. The Princess and the Frog, basada en el tradicional cuento, se estrenará todavía en la navidad del próximo año. Sin embargo ya se pueden ver las primeras imágenes promocionales en las cuales llama la atención la incoprporación de una princesa afro-americana como la protagonista. Como que se van dejando sentir los nuevos aires en la sociedad norteamericana.

La película esta dirigida por Ron Clements y John Musker, dos habituales de la casa de Mickey Mouse. Mientras que Keith David, John Goodman, Angela Bassett y Eddie Murphy, son algunos de los actores conocidos que prestan sus voces para la ocasión.

(Vía First Showing)

There Will Be Blood
Dir. Paul Thomas Anderson | 158 min. | EE.UU.

Intérpretes: Daniel Day-Lewis (Daniel Plainview), Kevin J. O’Connor (Henry Brands), Ciarán Hinds (Fletcher Hamilton), Dillon Freasier (H.W. Plainview), Barry Del Sherman (H.B. Ailman), Russell Harvard (H.W. Plainview adulto), Colleen Foy (Mary Sunday adulta), Paul F. Tompkins (Prescott), David Willis (Abel Sunday), Paul Dano (Paul Sunday / Eli Sunday), Sydney McCallister (Mary Sunday), David Warshofsky (H.M. Tilford), Tom Doyle (J.J. Carter), John Burton (L.P. Clair), Hans Howes (Bandy)

Estreno en España: 15 de febrero de 2008
Estreno en el Perú: 21 de febrero de 2008

La principal característica de esta cinta es el uso de panorámicas, grandes planos generales y de conjunto. Desde el comienzo encontramos a los personajes ceñidos al paisaje agreste y desolado de Texas y, luego, California. Incluso cuando aparecen en planos más cercanos es posible distinguir el trasfondo geográfico que los envuelve y lo arduo del esfuerzo para extraer el petróleo de las entrañas de la tierra. Este aparato formal apoya el notable trabajo de Daniel Day-Lewis, quien ha logrado expresar en su rostro tanto la astucia como, sobre todo, la codicia de su tocayo Daniel Plainview, y, dada la importancia de los planos abiertos en este filme, también destaca el trabajo de construcción corporal del personaje, el cual resulta eficaz y convincente.

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Marvin, el popular personaje de los Looney Tunes se convertirá en protagonista de su propia aventura cinematográfica. Aquel torpe y destructor, pero inocentón, visitante de Marte ha acompañado desde fines de los 40 a los más queridos personajes de la factoría Warner, pero recientemente se convirtió en el héroe de sus propias aventuras espaciales. Aunque sin la ironía y el negrísimo humor de antaño, los creativos de la Warner han anunciado la realización de esta versión fílmica en la que el marcianito hecho parodia del dios romano de la guerra, se confundirá con personajes de carne y hueso un poco en la línea de la reciente Alvin y las ardillas. Según el plot, Marvin llega a la Tierra para destruir la navidad pero termina atrapado en una envoltura de regalo y con una familia tipicamente norteamericana, dadivosa y de buenos sentimientos.

Antes de que los bellos recuerdos se fracturen como cristalería, los dejamos con un par de sus más recordadas apariciones poniendo en aprietos a Bugs y Duffy, los dos más queridos personajes creados por el genial Chuck Jones y compañía. En una se la pasa muy dura para poder cumplir con la rutina de abducir, y en la otra se convierte en el rival del pato conquistador de mundos en el siglo 24 y medio. No haya nada que hacer que con animadores como éstos difícilmente nos cruzamos ahora.

(Vía /film)

Poco a poco se va conociendo el reparto de la versión que Tim Burton hará de Alicia en el País de las Maravillas. Al rol protagónico que encarnará Mia Wasikowka, se suma el nombre de uno de los símbolos del oscuro mundo burtoniano, Johnny Depp, a quien esta vez veremos como el alucinante “Sombrerero Loco”, festejando compulsivamente el conocido “Feliz No-Cumpleaños”.

Que no nos sorprenda que una de las próximas noticias sobre esta producción sea la incorporación de Helena Bonham-Carter, quien debería tener asegurado el rol como la Reina de Corazones, pues posee el talento (y las ojeras) para desempeñar el papel. El carrousel con las siniestras y surrealistas imágenes de la novela de Lewis Carroll recién se podrá ver en el 2010, así que fanáticos de Burton y emos todos, empiecen a torturarse desde hoy hasta ver las primeras tomas. Mientras tanto, vayan imaginándose a Johnny en esta secuencia.

(Vía Monsters and Critics)

Thw Wolf Man es una nueva versión de la película de terror que protagonizara Lon Chaney Jr. a comienzos de los 40. Acaso esa fue la primera aparición llamativa del licántropo en el cine, y si se iba a regresar sobre el personaje, mejor hacerlo teniendo como referente a esa película. Para abril del próximo año veremos el resultado teniendo a Benicio Del Toro en el papel de Lawrence Talbot.

El actor se sumará a esa extraña lista de privilegiados que se convirtieron en el peludo monstruo asolando por los bosques brumosos, que en este caso se trasladan hasta el siglo XIX. Lo acompañan para el caso Anthony Hopkins como Sir John, su padre; Emiliy Blunt (al parecer ningún parentesco con el insufrible cantante de “You’re Beautiful”) como Gwen, el interés amoroso de Larry; Hugo Weaving como el detective encargado de los crímenes que se van sucediendo y Geraldine Chaplin como la misteriosa gitana Maleva. Recordemos que el equipo incluye al director Joe Johnston y al capo del make-up y los efectos, Rick Baker.

Aquí los dejamos con algo las primeras imágenes promocionales que han sido presentadas durante el reciente San Diego Comic Con, una plataforma perfecta de lanzamiento de novedades para los fanáticos del género fantástico:

(Vía Filmstalker)