La nota que aparece hoy en Día_1 anuncia la próxima apertura del tercer multicine de la cadena Cinerama, esta vez en el El Callao:

Arun Kumar, propietario de la cadena de cines Cinerama, tiene todo listo para abrir a mediados de este mes su tercer complejo de cines. En esta ocasión, Minka, la empresa operadora de centros comerciales del grupo Romero, contará con seis salas de cine en sus instalaciones de la avenida Argentina, en el Callao.

Cinerama ya tiene dos complejos de cines en Miraflores (El Pacífico) y en Cajamarca (en el centro comercial El Quinde).

En lo que sería la continuación de su plan de expansión, Cinerama planea instalar hacia finales de este año un nuevo complejo, igualmente de seis salas, en el centro comercial Plaza del Sol en Ica, también manejado por Minka.

Que sea una nueva alternativa para ver mejor cine, y no una sala más con películas dobladas al español.

El dato es tan divertido que no podemos pasarlo por alto. Pues si, el candidato republicano a la presidencia de Estados Unidos ha tenido como tantos otros, su momento en el mundo del entretenimiento. Lo extraño es que con su curriculum de cameos, John McCain se haya dedicado a señalar a su competidor Barack Obama, como una “celebridad” en plan de reducirlo por el hecho de prestarse algunas veces al juego de las parodias y la ficción (recordemos su aparición en Saturday Night Live). Algo que no deja de ser cierto, pero de ahí a compararlo con Paris Hilton, como que se le pasa la mano.

Ahora podemos apreciar algo del repertorio del propio McCain, que tal vez él imaginaba enterrado. Se trata de una aparición en Los rompebodas (Wedding Crashers), aquel engendro cargado de toda la frivolidad que el aspirante a la Casa blanca mira en otros. La escena en cuestión es la de la llegada a la ceremonia donde el poderoso personaje de Christopher Walken y su hija reciben a los invitados. En ella vemos al senador darle la mano al anfitrión acompañado de un figurante de misteriosa apariencia (¿será alguien de su seguridad personal también con ganas de figurar?). Al menos no podemos negar que el tipo se gana con la bella Rachel McAdams. Mejor pagado que eso no creo que haya estado.

(Vía Cinematical)

Días antes de estrenarse en Lima, y en Locarno casi en simultáneo, Dioses la segunda película de Josué Méndez se presentó oficialmente a la prensa. Mientras esperamos por el tráiler, les dejamos con esta galería de imágenes. La cinta se presenta este viernes 8 en el Festival de Lima, y el lunes 11 en Locarno.

Cuatro fotogramas más »

Tras el estreno mundial del blockbuster de la semana, La Momia 3, ya se comienza a hablar de su posible secuela. Noticia que tiene un tono curioso: la posibilidad de que la cuarta entrega sea una aventura en tierras latinoamericanas. (¿Alguien dijo Nazca?).

Y es que después de las aventuras egipcias en las dos entregas anteriores, la saga se sitúa ahora en Asia, con el descubrimiento de la estatua del guerrero más cruel de la historia china: El emperador Momia. En La Momia: La tumba del Emperador Dragón, el villano, encargado de aterrorizar al protagonista Rick O’Connell (Brendan Fraser), es Jet Li quien, junto a los famosos guerreros de Terracota de Xian (más de 7 mil estatuas de soldados enterrados en el mausoleo del primer emperador chino Quin Shihuang), regresa a la vida después de caer bajo un maleficio de inmobilidad.

La globalización de las aventuras de las momias, ha animado a los estudios Universal a considerar plantear la cuarta película en tierras latinoamericanas. Las exploraciones del estudio alrededor de nuestro continente le da las posibilidades más fuertes al Perú y México, por sus antiguas culturas que practicaron la momificación. Los productores del film quieren extender la historia y situarse en países que tengan leyendas y tradiciones milenarias, pero basándose siempre en una misma idea: El regreso a la vida de un cuerpo momificado. El director de la tercera entrega, Rob Cohen, ha declarado:

Conozco de la enorme riqueza que tiene el Perú, sobre todo por la cultura incaica y las culturas precolombinas que tienen muchas momias que han sido halladas por los arqueólogos. Estamos analizando con la producción filmar una cuarta parte de la Momia esta vez en una ciudad como el Cusco.

Con lo inexactas que son las referencias históricas de estas producciones, que no nos sorprenda ver un villano Inca regresando de su chullpa para aterrorizar a los peruanos, intentando retomar su reino en Machu Picchu. Como se ve, a Indiana Jones, le salió competencia.

Una novia errante de Ana Katz

Como ya se ha vuelto saludable costumbre, el Festival de Lima, ensaya descentralizar su oferta de películas llevando parte de la misma fuera de la capital. Para su décimo segunda edición ha elegido a la ciudad de Trujillo como sub sede.

No es caprichosa la elección de la ciudad norteña; en primer lugar esta ha tenido un enorme crecimiento de salas de cine en el último año y medio, contando con tres complejos (dos de CinePlanet y uno de Cinemark), aunque dotados solo con los títulos más comerciales cotidianamente. Las proyecciones se llevarán a cabo en el CinePlanet Real Plaza, justamente uno de los nuevos complejos de la ciudad.

El segundo motivo, y quizá el más importante, es la exhibición de El Acuarelista, de Daniel Ró, quien como Daniel Rodríguez (su alter ego empresarial) es rector de la UPN. Antes, fue decano de su Facultad de Comunicaciones, por lo que varios alumnos de esa casa de estudios participaron del rodaje de la cinta, y verán la película terminada en competencia, junto a otras ganadoras de años anteriores y de muestras paralelas. Esta es la programación para la ciudad de la eterna primavera:

• Jueves 7 de agosto - La novia errante (Argentina)
• Viernes 8 de agosto - El matrimonio de Romeo y Julieta (Brasil)
• Sábado 9 de agosto - Luz silenciosa (México)
• Domingo 10 de agosto - Cenizas del paraíso (Argentina)
• Lunes 11 de agosto - La noche de los inocentes (Cuba)
• Martes 12 de agosto - El acuarelista (Perú)
• Miércoles 13 de agosto - La señal (Argentina)

Más datos, en la página del festival en Trujillo.

Alberto Fuguet es uno de los escritores chilenos más populares y reconocidos de su generación. Desde 1990, cuando irrumpió en la escena literaria con Sobredosis, un libro de relatos tan polémico como desenfadado, Fuguet ha destacado constantemente como líder de la corriente McOndo, vinculada con los referentes pop y con una mirada globalizada de los problemas cotidianos, los cuales rápidamente lo convirtieron en un autor con un sesgo personal muy marcado y, por ende, reconocible. Repletos de citas de canciones, menciones a películas, a caballo entre Sudamérica y los Estados Unidos, algunos de sus libros más importantes son Mala onda, Tinta roja, Por favor, rebobinar, Las películas de mi vida y Cortos. Además, ha editado y recopilado diversas antologías y recopilaciones de autores regionales. Por ello, precisamente, la prestigiosa revista norteamericana Time lo consideró uno de los latinoamericanos más representativos del continente.

Sin embargo, la carrera de Fuguet no solo incluye la literatura. Durante mucho tiempo fue un crítico cinematográfico muy apasionado y desaforado. Una de sus reconocidas columnas se llamó Cinépata, y en ella fue muy importante reconocer el estilo narrativo tan frontal, ágil y muy vinculado a su tiempo. Actualmente mantiene la columna Fuera de Foco, en el suplemento Wikén del diario El Mercurio de Santiago.

La carrera crítica de Fuguet le fue cimentando el camino para la realización. Además de encargarse del guión de la versión fílmica de Tinta roja (dirigida por Francisco Lombardi), fundó la productora Cinépata. En el año 2005, escribe y dirige el mediometraje en blanco y negro Las Hormigas Asesinas, inmediatamente, se aboca en el trabajo de producción y dirección de su largometraje Se arrienda, (estrenada en Lima en el 10° Encuentro Latinoamericano de Cine de la PUCP). Paralelamente, dirigió algunos trabajos como los cortometrajes Dos horas y la producción de la película Malta con huevo. Actualmente está en la preparación de un nuevo cortometraje y el proyecto de largo Perdido, a ser filmado en el norte de Chile.

Invitado por el grupo Santillana a la 13° Feria Internacional del Libro de Lima, para presentar los libros Apuntes Autistas y Road Story, además la edición y recopilación de los artículos críticos de Héctor Soto en Una vída crítica, Fuguet accedió a brindarnos una entrevista en la cual conversamos casi exclusivamente sobre el cine y sus derivados: la narración, el interés audiovisual, la crítica, sus películas, las películas de otros, y el cine peruano y latinoamericano.

Entrevista: Francisco Bardales
Cámara y edición: Luis Ramos
Fotos y producción: María Panta

Parece que continuará, esperemos que con un mejor desenlace, la odisea y el suplicio que experimentó Orson Welles en su versión de la novela cumbre de Cervantes, filmada a cuentagotas durante décadas, exhibida recién luego de su muerte y sin una edición definitiva. Según el diario The Independent, Terry Gilliam ha confirmado lo que anunció hace dos años: retomará su proyecto El hombre que mató a Don Quijote, trunco desde el 2000, cuando el actor francés Jean Rochefort fue operado de una hernia y ya no pudo interpretar al ingenioso hidalgo.

La película incluye a Johnny Depp en el rol de Sancho Panza, convertido en un publicista estadounidense, y a Vanessa Paradis como Dulcinea. Casi como Tim Burton, Gilliam sólo está esperando al notable actor de Ed Wood y Sweeney Todd para volver a empezar la aventura. “Cuando Johnny esté listo, nosotros estamos listos. Estamos hablando de fechas para rodar. Básicamente, todo depende de su agenda, pero, de cualquier manera, estamos preparados”, declaró el realizador.

El reto es grande. Se volverá a rodar todo, a despecho de lo poco que se avanzó en el rodaje de hace casi una década, en el que también hubo inoportunas apariciones de aviones militares y accidentes climatológicos. Tan grande fue la pérdida que la compañía de seguros contratada se apropió del proyecto, el cual ha sido comprado nuevamente por el autor de Brazil y Doce monos. Pero el cine siempre tiene la opción de narrar: esas peripecias se plasmaron en el documental Lost in La Mancha de Keith Fulton y Louis Pepe, del que podemos ver un fragmento a continuación.

(Vía La Tercera)

Hace unos días pudimos ver las primeras imágenes de la adaptación del cómic Boggie, el aceitoso , creación de Roberto Fontanarrosa, historietista que partió hace poco más de un año. Esta vez, los dejamos con el tráiler de Píntalo de negro, documental realizado por Juan Claus Beaumont y Mario Bottarlini “Marbot”, quienes tomando como base una entrevista que el reconocido argentino concedió al semanario El Miércoles, repasan la vida de El Negro, sumando así un homenaje más a su destacada trayectoria, tal como hiciera Mariana Wenger el 2007, con su documental Cine Negro.

(Vía Cartoonando)