Los productores de la nueva película de James Bond, Quantum of Solace, que con toda la parafernalia del caso llegará en la quincena de marzo a Chile, finalmente descartaron filmar algunas escenas en el Cusco, informó la asesora peruana del proyecto, la trajinada productora Margarita Morales.

Según Morales, la decisión obedece a factores climatológicos, y no a las recientes protestas que causaron inestabilidad en la Ciudad Imperial, y auguró que la industria hollywoodense seguirá considerando los escenarios del Perú para futuros rodajes. “No van a grabar porque pedían condiciones especiales que ya no existen. El tiempo de rodaje que tenían previsto en nuestro país era tan corto que no podían arriesgarse a que lloviera, como está sucediendo en estos momentos”, comentó.

Quantum of Solace cuenta con la dirección de Marc Forster, el autor de Monster’s Ball, y las actuaciones, aparte de Daniel Craig y las bellezas Olga Kurylenko y Gemma Arterton, de los venerables Judi Dench y Giancarlo Giannini.

(Vía El Comercio | Foto: ronbeeguy)

Esta semana habrá dos oportunidades para ver Sueños lejanos, película dirigida por Alejandro Legaspi y producida por el Grupo Chaski. La primera será el jueves 6, a las 6 p.m., a través de la flamante Dirección de Cine y TV de San Marcos (ex Cine Arte), y luego se podrá ver el sábado 8 a las 7:00 p.m., en El Cinematógrafo de Barranco.

Premiado por CONACINE en 2006, y convertido en el único documental latinoamericano seleccionado para exhibirse en el reciente XX Festival Internacional de Ámsterdam (IDFA), considerado por la crítica como el más importante del mundo en su género, Sueños lejanos se basa en un corto documental que el propio Legaspi filmó hace 20 años. Narra las historias del “Gringo” y el “Negro”, dos niños de condición muy humilde que fueron grandes amigos de infancia, pero que luego tomaron rumbos muy distintos. A través de sus vidas y experiencias, el director reflexiona sobre la evolución de la sociedad peruana en las últimas dos décadas.

Jueves 6 de marzo, 6 p.m.
Dirección de Cine y Televisión de San Marcos
Auditorio del Centro Cultural de San Marcos.
Av. Nicolás de Piérola 1222, Parque Universitario – Centro Histórico de Lima
www.unmsm.edu.pe/cinetv

Sábado 8 de marzo, 7:00 p.m.
El Cinematógrafo
Pérez Roca 196 Barranco
www.elcinematografo.com

La debilidad de medio Cinencuentro, la endiosable Scarlett Johansson, colaborará con una causa benéfica a través de la subasta de su agradable compañía, por la que un fan podrá conocerla en persona y ver a su lado el estreno de su nueva película, He’s Just Not That Into You, comedia programada para junio que protagoniza con Jennifer Aniston, Drew Barrymore, Jennifer Connelly y Ben Affleck.

El premio incluye la entrega de dos entradas para la premiere -que tendrá lugar en Los Ángeles o New York-, un auto con chofer para el traslado hasta el cine, servicio de peluquería y maquillaje, y una fotografía firmada por la diva de Lost in Translation y de las últimas tres cintas del maestro Woody Allen, Match Point, Scoop y Vicky Cristina Barcelona.

La subasta, administrada por eBay, ha pasado en 44 horas de 0,99 dólares a 12300 verdes… y seguirá subiendo, a razón de por lo menos diez dólares respecto del último precio. El dinero recaudado se destinará a la ONG Intermon Oxfam, organización con la que Scarlett coopera desde 2005 y por la cual viajó el año pasado a Sri Lanka y la India para conocer in situ sus programas de lucha contra la pobreza.

La misma actriz ha difundido la actividad en YouTube. Bueno, a romper la alcancía, a vaciar las cuentas bancarias. El deadline es el martes 12 de marzo.

Mientras circulan alarmantes noticias de tensión entre Colombia, Ecuador y Venezuela, también nos llega una información que muestra en qué medida se está tomando en serio a la cinematografía en el Estado ecuatoriano. Allá no sólo existe un Ministerio de Cultura, todavía inexistente en el Perú, sino que su flamante titular, el ministro Galo Mora Witt, antropólogo especializado en gestión cultural, ha declarado que, para el ejercicio del cargo, tomará como referencia la iniciativa del Consejo Nacional de Cine, en el marco de un Sistema Nacional de Cultura que anime a todas las esferas del sector.

Además, Mora Witt, quien también se dedica a la música y la literatura, anunció que el cine ecuatoriano ganará un espacio de difusión a través del canal estatal de televisión, que se lanzará este 15 de marzo. Una decisión y un punto de vista que deberían imitarse en todos los países de la región.

Esperemos que la tensión fronteriza se apacigüe por el bienestar en general de los pueblos involucrados, y en particular porque durante y después de un conflicto bélico la actividad cultural sufre más que nunca.

La presentación de los créditos de un filme, además de cumplir un rol informativo, puede ser un recurso creativo más, que aporte al universo expresivo y cree el clima desde el arranque. Los cinéfilos recuerdan, como un referente de personalidad en la materia, al extraordinario Saul Bass, autor del diseño de los inolvidables inicios de casi sesenta películas que impresionaban desde el primer instante.

De Hitchcock, Psicosis, Vértigo, Intriga internacional. De Otto Preminger, Anatomía de un asesinato, El hombre del brazo de oro, Éxodo. De Scorsese, Buenos muchachos, Cabo de miedo, La edad de la inocencia, Casino. De Kubrick, Espartaco. De Danny De Vito, La guerra de los Roses. Y el Ocean’s Eleven original, de Lewis Milestone. Entre muchos otros.

Pues bien, el estilo icónico y fragmentado de Bass ha reencarnado en el video realizado por un admirador, que plantea cómo habría sido en las manos del artista la entrada de la mítica saga Star Wars, con colores apastelados y la lista completa de actores, a contracorriente de la original. No está mal el intento.

Como dato adicional, el maestro compartió, desde 1987, el diseño de las mencionadas secuencias, y la dirección de seis cortometrajes, con su esposa Elaine Bass. Asimismo, asumió la autoría del largometraje de ciencia ficción Phase IV.

La cinematografía venezolana ha empezado con buen pie el 2008, pues en lo que va del año un total de cinco películas ha encontrado lugar en la cartelera de su país. Hablamos de la comedia de aventuras Puras joyitas de César Oropeza y Henry Rivero (lanzada casi en Año Nuevo), el documental Más allá de la cumbre de Juan Carlos Durán (enero), y tres en febrero: El tinte de la fama de Alejandro Bellame, Por un polvo de Carlos Malavé y Cyrano Fernández de Alberto Arvelo.

Y hay variedad. Para referirse sólo a las más recientes, las de febrero, la ópera prima El tinte de la fama narra en tono de comedia cómo una joven se convierte en doble de Marilyn Monroe para participar en un concurso de TV. Por su parte, Malavé, otro director debutante pero con experiencia como productor, presenta en Por un polvo a un alicaído cineasta implicado por accidente en un lío de drogas. Cabe precisar que es una coproducción con el Perú, específicamente con la productora Imagyc.

Cyrano Fernández, una coproducción con España, acaba de llegar a las salas recién el viernes pasado, 29 de febrero. Se trata de la nueva obra de Alberto Arvelo, quien hace unos años visitó el Festival Elcine con el filme Una casa con vista al mar, de la que guardamos un grato recuerdo. Era el íntimo retrato de un hombre maduro y su menor hijo, que deben sobrellevar la pérdida de la esposa y madre, respectivamente, en una recóndita localidad del campo venezolano que impresionaba por sus bellos parajes. Protagonizada por el actor español Imanol Arias y Leandro Arvelo, vástago del director, la cinta conseguía una excelente dupla actoral y un logrado clima de ilusión y melancolía, a través de la necesidad del niño de acercarse al pasado de su progenitora y la obsesión por la única fotografía dejada por ella, tomada en su juventud frente al mar, un espacio desconocido para el pequeño.

La nueva entrega de Arvelo toma como punto de partida Cyrano de Bergerac, la clásica historia de Edmond Rostand, para narrar el triángulo amoroso que forman Cyrano Fernández, Roxana Padilla y Cristian Santana, en el que cobra especial preponderancia el escenario callejero donde se desenvuelve, un barrio de Caracas de laberínticos escalones y callejones. El personaje femenino recae en Jéssika Grau, que también actúa en el policial de Malavé.

Los peruanos ya conocemos a la escultural Jéssika, por las infartantes publicidades de una marca de cerveza e incluso de una emblemática gaseosa. Ahora la pueden ver además en el tráiler de Por un polvo.

Acaba de finalizar en París la muestra Documental, dictadura y democracia, dedicada a la producción chilena de ese género y organizada nada menos que por el laureado cineasta Patricio Guzmán, frecuente invitado y ganador del Festival de Lima. Del 20 al 27 de febrero se proyectó una docena de trabajos, entre los que destacaron Cofralandes, rapsodia chilena (2002), de Raúl Ruiz, el director de Días de campo y La comedia de la inocencia; María Félix, la inalcanzable, investigación de Carmen Castillo sobre la legendaria actriz mexicana; y El caso Pinochet, del propio Guzmán, cinta seleccionada en Cannes 2002.

También se exhibieron Arcana de Cristóbal Vicente, parte de una investigación sobre la antigua cárcel de Valparaíso que ganó el primer premio de su categoría en el 10º Festival Elcine; Ningún lugar en ninguna parte de José Luis Torres Leiva; La mamá de mi abuela le contó a mi abuela de Ignacio Agüero; Opus Dei, una cruzada silenciosa de Marcela Said Cares y Jean de Certeau; El corredor de Cristián Leighton; Perspecplejia de David Albala; El lado oscuro de la dama blanca” de Patricio Henríquez; y Actores secundarios, de Pachi Bustos y Jorge Leiva, que inauguró la muestra, la cual Guzmán consideró que plasmaba “las diferentes miradas que constituyen el cine documental chileno”.

(Vía LatAm Cinema)

Arcana, laureado documental de Cristóbal Vicente

Filmatrón
Dir. Pablo Parés | 92 min. | Argentina

Intérpretes: Walter Cornás (Lucas), Laura Azcurra (Julieta), Paulo Soria (Daniel), Ricardo Chiesa (Osvaldo), Berta Muñiz (El Gordo Héctor), Ignacio Huang (Yama), Alejandro Parrilla (Esteban Galindez), Sebastián Tabany (guardaespaldas del Gordo Héctor), Luis Mango (Esteban Prol), Carolina Setton (secuaz de Galíndez), Luciano Gonçalvez (Juani Conserva)

Premio del público en el Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires - BAFICI 2007.

Estreno en Perú: 1 de marzo de 2008

Pese al empleo de arquetipos muy definidos, Filmatrón es una de las películas más frescas que he visto en el cine latinoamericano. A partir de un tratamiento libre de la clásica novela 1984 de George Orwell –también adaptada por el británico Michael Radford precisamente en el año del título–, recrea un Estado totalitario que controla y persigue a sangre y fuego a las personas que intentan escapar de la opresión. En ese marco, una célula de desenfadados y jóvenes cineastas se atreven a hacer, furtivamente, filmes de ciencia ficción, que les echa encima las fuerzas represivas y literalmente tienen que pelear cuerpo a cuerpo por el material grabado.

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