En la búsqueda de circuitos alternativos y de lograr un acercamiento a sitios usualmente distantes del movimiento cineclubista, CineArte de San Marcos y la municipalidad de Comas promueven el ciclo Cine en Comas: Lámpara azul, que arrancó el 17 de febrero y va hasta el 4 de abril.

Han sido pocos los esfuerzos anteriores por alcanzar al gran sector de la población que se encuentra alejado de las salas de cine especializado, incluso de las salas de cine comercial; (recordemos proyectos itinerantes como el que se llevó a cabo en la selva por grupos nativos) por lo que esta iniciativa adquiere un carácter social y cultural que bien podría imitarse en otros distritos de la periferia, e incluso en algunas ciudades de provincia en las que faltan locales cinematográficos.

El ciclo proyecta dos funciones diarias en el auditorio de la Municipalidad de Comas. Ha comenzado con la proyección de películas argentinas: La noche de los lápices, Cenizas del paraíso y Mundo grúa.

Lamentablemente, a pesar de estar publicitando el evento mediante pancartas y volantes, la asistencia es escasa todavía, esperemos que con el correr de los días el público se vaya haciendo presente, ya que tienen a su disposición un auditorio amplio. Por lo pronto la municipalidad asegura que como parte del proyecto los colegios y otras organizaciones estarán siendo invitadas para asistir a las proyecciones. Estaremos pendiente de la evolución de Lámpara azul.

Lámpara azul: Auditorio de la Municipalidad de Comas (Av. España - Plaza de Armas s/n Km. 11 - Comas)
De martes a domingo, 4 p.m. y 7 p.m.

El año 2005 Julia Silva Paz y Miño, técnica productora en Medios Audiovisuales, vió la necesidad de establecer lazos entre Ecuador, su país de origen, y la Argentina, lugar de su residencia universitaria, es así como nació la idea de La Cinta Corta Exposición, red de intercambio cultural a través de la difusión y proyección del cine latinoamericano; festival que este año nos visitará gracias al apoyo que brinda el Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y su Cine Arte.

El festival quiere promover la creación de nuevos espacios en los cuales se puedan dar a conocer los trabajos de los jóvenes realizadores latinoamericanos, interesados en procesos de intercambio e integración; ademas, generar mayores espacios de reflexión, intercambio, conocimiento, aprendizaje e información a través del cine.

En el Perú se podrá apreciar la muestra tanto en Cusco como en Lima, en donde se tendrán tres dias de charlas, debates y proyecciones, comenzando el viernes 2 de marzo, a las 6 pm, en el Auditorio del Centro Cultural de San Marcos, ubicado en el parque Universitario del Centro Histórico de Lima.

Los realizadores peruanos que deseen exhibir sus obras, tienen tiempo hasta el 9 de febrero para entregar su material. Aquí pueden descargar las bases [Word] y la ficha de incripción [Word]. También pueden encontrarlas en la página web del CineArte de San Marcos.

“El amor es la vida… y todo lo demás”, nos decía Woody Allen en Anything Else (2003); y es que este controvertido sentimiento se encuentra siempre presente como parte de la esencia humana misma.

¿Cómo ha visto y retrado el cine al amor durante sus casi 100 años de existencia? De eso trata el ciclo de conferencias El amor según el maestro, que durante los viernes de febrero ha programado el Centro Cultural de la Asociación Peruano Británica, a propósito del mes “romántico” del año.

La visión de cuatro grandes directores: Woody Allen, David Lynch, Stanley Kubrick y Pier Paolo Pasolini; sus vuelcos entre el amor y el desamor, la exploración de sus símbolos y fantasías será el tema que tratará Mihaela Radulescu, reconocida especialista en semiótica.

Viernes 2: Woody Allen, amores en fuga
Viernes 9: David Lynch, pasiones desbordantes
Viernes 16: Stanley Kubrick, el espejismo de la mente
Viernes 23: Pier Paolo Pasolini, el clímax de la obsesión

Auditorio del Centro Cultural Británico de Miraflores, Jr. Bellavista 531, Miraflores
Hora: 7:30 p.m. Ingreso libre. Capacidad limitada.

La noche del jueves nos convocó en el Centro Cultural del CAFAE-SE para observar la última fecha de la muestra de cortometrajes y documentales nacionales que durante este mes se presentó bajo el título de Miscelánea.

Para el cierre del ciclo se programaron La suerte de la familia Vinatea corto de Gustavo Ríos, y el documental El legado del Chillón, trabajo de Humberto Zárate y Omar Terrones. Lamentablemente una escasa asistencia y la ausencia de los directores y representantes de las obras mostradas le restaron interés a la exhibición.

La suerte de familia Vinatea (2004) presenta una ficción sobre la idiosincracia de una típica familia criolla de clase media que vive aferrada a la esperanza de que algún día su suerte cambie y todo sea felicidad.

El legado del Chillón (2006) es una investigación sobre la historia del valle del río Chillón, con la participación de importantes arqueólogos y estudiosos como Maria Rowstoroksi o Federico Kauffmann entre otros. Se realizó con motivo del 1er Congreso de Historia de Lima Norte.