Me estaba preparando para subir un par de escenas de Chicha tu madre, la película del 2006 en la que hizo su debut cinematográfico el nuevo personaje de interés nacional llamado Tula Rodríguez. Felizmente alguien ya hizo ese trabajo: subió toda la película a YouTube.

Tula lo hizo bien en Chicha tu madre, a diferencia de la perfomance que se mandó recién en la tele. Su mejor escena, y de las mejores de la película, todo hay que decirlo, es aquella entrañable conversación en su primera cita con Julio César (el personaje de Jesús Aranda), su cliente devenido en galán, sentados en una mesa de un restaurante. Pero estamos piñas, la esta escena ya fue en YouTube, solo queda la secuencia inmediata, que es cuando JC lleva a su damisela de vuelta a casa:

Otro momento memorable en la película es, por supuesto, la escena del catre, donde Katlyn la puta (el personaje de la rica Tula) demuestra lo que mejor sabe hacer. Esta es la escena que ustedes quieren ver, y yo también. Salten hasta el minuto 8:00.

Una más para el camino »

Tras su papel en Juno, Ellen Page viene consolidando cada vez más su carrera, que no es difícil avizorar, como actriz de carácter. El nuevo proyecto en el que estaría involucrada sería la de una nueva adaptación de Jane Eyre, acaso la novela más famosa salida del hogar de las Brontë tras Cumbres Borrascosas. La subsidiaria cinematográfica de la BBC es la que está empeñándose en este proyecto que ya tiene el guión elaborado.

Sólo la intérprete canadiense ha sido anunciada por el momento, no sabemos quiénes asumirán la dirección y el papel del melancólico Rochester. Pero fuera de ello, queda claro que podría ser un vehículo de lucimiento actoral rumbo al Oscar. En buena hora si ello es gracias a una realización interesante. Según se informa, el filme estaría listo para el 2009, mientras Page estrenará este año la comedia Smart People junto a Dennis Quaid y Sarah Jessica Parker.

¿Podrá Ellen adueñarse del inolvidable personaje por el que antes pasaran actrices tan diversas como Joan Fontaine (cuyo partner fue nada menos que Orson Welles), Susannah York y Charlotte Gainsbourgh? Lo veremos.

(Vía Las horas perdidas)

En la adaptación de El Capitán América, que viene preparando el director Nick Cassavettes, hijo del gran John, el actor Matthew McConaughey es el actor mejor perfilado para darle vida al héroe de la Marvel. Se trataría de la segunda versión fílmica de este personaje, pues a excepción de la realizada en 1990 por Albert Pyun, los intentos para llevarlo a la pantalla grande se han inclinado mayormente por realizar telefilmes o series.

La verdad es que los productores no han podido escoger momento más disonante para echar adelante el proyecto, justo en la época de mayor deterioro y desprestigio del manejo exterior norteamericano y de su modelo político en general. Pero en Hollywood, la pantalla resiste todo, y seguramente será un éxito, aunque es probable que se focalice en su país.

Últimamente, McConaughey también ha estado voceado para encarnar otra especie de héroe, más contemporáneo y mundano y dotado de poderes terrenales como la astucia y la seducción: Thomas Magnum, el policía que popularizó Tom Selleck en la antigua serie de los años 80. Y Cassavettes, quien se retiró de la actuación en 2001, está afrontando a la vez dos proyectos más, My Sister’s Keeper, con Cameron Diaz, Abigail Breslin (Little Miss Sunshine) y Alec Baldwin; y God Is a Bullet.

(Vía Blogdecine)

El renovado Gus Van Sant viene ultimando detalles de Milk, su película sobre Harvey Milk, el activista homosexual que fuera asesinado en San Francisco durante los años 70. Anteriormente les presentamos algunas fotos del rodaje. Ahora podemos ver un fotograma del filme protagonizado por Sean Penn, en uno de los segmentos que representa el inédito triunfo del personaje en las elecciones locales (se le considera el primer político abiertamente gay que ganó elección alguna). Recordemos que la película, previamente programada para el 2009, tendrá su estreno a fines de este año durante la temporada de selección para los premios. En Milk también figuran, entre otros, Emile Hirsch (el nuevo Meteoro), James Franco, el sorprendente Josh Brolin (Sin lugar para los débiles) y el mexicano Diego Luna.

(Vía EW.com)

La nueva incursión de Andrea Montenegro en el cine se dará con Flashback, un filme colombiano producido por el Grupo Enmente y firmado por Miguel Urrutia, publicista, guionista, escultor, músico, y ahora director de cine. La premisa de la película es bastante sencilla: Andrea hará de Camila, una chica que, tras una noche de farra, despierta al lado de un hombre a quien no parece reconocer. Mientras intenta armar los retazos de recuerdos en su cabeza, el tipo la asesina. Corte. Y vuelta al inicio de esta secuencia, que se repetirá una y otra vez. En este trance, Camila aprovechará cada repetición para entender las razones que tiene su asesino por enfriarla, y por supuesto, evitarlo. El compañero de cama de Montenegro será Luis Fernando Bohórquez, actor y artista plástico colombiano.

La película se rodó en una locación y con sólo estos dos personajes, quienes se pasarán la mayor parte del tiempo en pelotas. ¿En la cama meets Groundhog Day? (como lo pinta Doctor Monique). Habrá que ver el resultado. Además de las escenas de desnudos, la película promete una cuota de sangre, tal como se puede ver en esta imagen. Incluso en cierto momento el rodaje tuvo que detenerse porque Andrea se hizo yaya.

Flashback será “la primera película de terror psicológico por incluir imágenes crudas, sexo y una historia controversial”, ha dicho Miguel Urrutia a la La República, arriesgando ser refutado por cualquier persona que haya visto más de una película de terror.

En la misma entrevista, el director colocho comentó sobre la inclusión de Andrea Montenegro en el proyecto: “Fue un casting bastante complicado. Busqué el perfil del personaje entre muchas actrices de trayectoria internacional. Necesitaba cualidades no sólo histriónicas sino físicas y psicológicas, pues el carácter de “Camila”, la protagonista de esta historia, es muy difícil. Además, el universo del filme gira en torno a dos personajes que se pasan todo el tiempo desnudos en una cama”.

Trailer y más fotos de Flashback »

Nicole Kidman, ganadora del Oscar por encarnar a la escritora británica Virginia Woolf en Las horas, volverá a asumir un personaje real de esa misma nacionalidad, la desaparecida cantante de pop-soul Dusty Springfield, en un biopic cuyo guión está haciendo el solicitado Michael Cunningham, autor de la novela en la que se basó aquel filme y guionista de Evening, segunda dirección del húngaro Lajos Koltai (Campos de esperanza).

Dusty Springfield fue una artista formada en el jazz y el blues, que pasó por el folk y alcanzó su apogeo en los años 60, época en la que llegó a ser muy popular y un icono del movimiento mod. Repudiaba el racismo, tanto que se negó a realizar un concierto en Sudáfrica si no le permitían asistir a la comunidad negra y dejó el país en medio de un escándalo oficial, y en la década de los 70 dio a conocer su bisexualidad, por lo que se convirtió en símbolo de la movida lésbica. Una de sus clásicas canciones, Sunny, Losing You, fue el tema principal de Casino Royale (versión 1967), filme de la saga de James Bond, y otra, Son of a Preacher Man, formó parte de la banda sonora de Pulp Fiction de Quentin Tarantino.

Al parecer, Kidman va disfrutando ponerle su rostro a diversas celebridades, pues viene de interpretar a la fotógrafa norteamericana Diane Arbus en Retrato de una obsesión. Como dato adicional, se sabe que esta producción de Fox 2000 tendrá competencia en un proyecto similar de Universal Pictures, con Kristin Chenoweth como Springfield.

(Vía Blog de La Butaca)

Escojo no a buenos actores, sino a buenas “naturalezas”. Si veo entrar aquí, en mi despacho, un señor pequeño, seco, que habla muy de prisa, me digo que debe poder enfadarse fácilmente. Por el contrario, si es un poco descuidado, si se deja caer sobre el sillón, pienso que será él el que va a esperar en el despacho, ¿entiende? Esto supone, al principio, un enorme trabajo de búsqueda de los personajes.

Uno de los grandes de la comedia, el francés Jacques Tati, actor y director
de joyas como Las vacaciones de Monsieur Hulot y Playtime,
subrayando la importancia de la capacidad de observación en un cineasta.

Ayer Perú 21 publicó “3 cortitas” a Sergio Galliani, a propósito de su participación en El inquisidor, un telefilme chileno dirigido por Joaquín Eyzaguirre y coproducido por la Televisión Nacional de ese país (TVN). En esta cinta de época, situada a mediados del siglo XVII, Galliani hará de Alcázar de Romo, un Comisionado de la Santa Inquisición enviado por el Virreinato del Perú a Chile, para poner orden en una sociedad que sería juzgada, según las costumbres de entonces, por herejía religiosa, brujería y el pecado de fornicación. La historia se basa en el libro “Crónica vedada” de Mónica Echeverría.

Según el diario El Amaule, El inquisidor se rodará en locaciones en la provincia de Talca, en las comunas de San Clemente, San Javier, Talca y Constitución, y será trasmitido el 2009 en dos partes de 90 minutos cada una en TVN. También participarán otros actores peruanos, como Hernán Romero, además de los chilenos Francisca Imboden, Verónica Soffia, Francisco Melo y Tamara Acosta. Esto fue lo que adelantó Galliani sobre el proyecto:

¿Cómo te va en tu incursión en el cine chileno ahora que protagonizas la película El inquisidor?
“Tengo las mejores expectativas al ser éste mi primer rol protagónico en Chile y, además, la primera cinta de época en la que actúo. Mi personaje es Alcázar de Romo, quien fue el único inquisidor que llegó a Chile en el siglo XVII para sacudir la vida política, social y religiosa de ese país. La dirección es del chileno Joaquín Eyzaguirre”.

¿Qué fue lo que te animó a aceptar esta propuesta? Sabemos que el contenido del filme es intenso…
“Acepté protagonizar esta película porque tiene un contenido interesante y muy fuerte; se ponen de manifiesto la herejía religiosa, la brujería, los asesinatos, las exhumaciones y las mutilaciones que caracterizaron esta época sanguinaria e inhumana. También cuenta una historia de amor, pues el inquisidor pierde su fe al enamorarse”.

¿Cómo te preparaste para interpretar al inquisidor? ¿Hasta cuándo se prolongará el rodaje?
“Tuve que documentarme sobre lo que fue la Inquisición en el Perú. Incluso visité el Museo de la Inquisición en Lima y hablé con autoridades eclesiásticas. En Chile actuaré hasta mediados de mayo, aunque no me he alejado del Perú. Siempre estoy regresando al país porque me encuentro a punto de estrenar dos obras teatrales”.

Extra: Aunque sin tener mucho en común, en 1974 se estrenó la coproducción argentino-peruana El inquisidor (también conocida como El inquisidor de Lima y El fuego del pecado), dirigida por Bernardo Arias y protagonizada por intérpretes de ambas nacionalidades, como María Aurelia Bisutti, que ha actuado varias veces en el Perú, y el nacional Eduardo Cesti, entre otros. A no confundirla con esta nueva cinta chilena.