Festival de Rotterdam: Entrevista con el colombiano Felipe Guerrero, director de “Oscuro animal”

Viernes, 5 febrero 2016

Felipe Guerrero, director de Oscuro Animal

El colombiano Felipe Guerrero presenta su ópera prima Oscuro animal en la competencia principal del International Film Festival de Rotterdam – IFFR, donde se perfila como uno de los favoritos para llevarse uno de los tigres del Hivos Tiger Awards. Guerrero, cineasta nacido en Colombia y radicado en Buenos Aires donde trabaja como montajista, presenta su primer largometraje, una coproducción entre Colombia, Argentina, Holanda, Alemania, y Grecia. Si bien este es el debut de Felipe como director en un largo de ficción, anteriormente ha destacado por su trabajo como editor en renombrados filmes colombianos como “La playa DC”, “Perro come perro”, “El páramo” o El vuelco del cangrejo. Oscuro animal narra la historia de tres mujeres que son forzadas a abandonar sus hogares en medio de la guerra que azota la región de Colombia en la que viven. Cada uno de sus viajes, marcados por el terror, las lleva en una travesía desde la densa jungla hasta las... 


Entrevista con el director argentino Facundo V. Scalerandi, en el Festival Max Ophüls Preis 2016

Sábado, 23 enero 2016

Facundo V. Scalerandi, en el Festival Max Ophul

Nuestras nuevas colaboradoras en Europa, Andrea Pani Laura y Sonia Ortiz, se encuentran por estos días en el 37 Film Festival Max Ophüls Preis, en la ciudad alemana de Saarbrücken. Ahí pudieron conversar con el joven realizador argentino Facundo V. Scalerandi, quien llevó un Posgrado en la Academy of Media Arts Cologne, junto al peruano Martin Hawie (de quien le hablamos recientemente, a propósito de su selección a la Berlinale). Facundo participa en el Festival Max Ophüls con su mediometraje Goldfish. Aquí pueden ver la conversación que tuvo el director argentino con Andrea y Sonia, y a continuación el tráiler de su película: Goldfish (2016) Sinopis: A través de falsas postales, August ha logrado calmar los anhelos que sus hijos sienten por su madre ausente por más de una década. Pero antes de su cumpleaños número 60, August empieza a recibir postales reales. Ella planea volver. Él sabe mejor que nadie que esto no es posible. ¿O quizá lo sea?  Read More →


8 razones por las que debes ver “Los 8 más odiados”, de Quentin Tarantino

Jueves, 21 enero 2016

The Hateful Eight - poster

Quentin Tarantino está de vuelta. Luego de tres años de larga espera, este 21 de enero los fans tarantinescos peruanos acudirán a las salas a ver Los 8 más odiados (The Hateful Eight), la octava película del director nacido en Knoxville, Tennessee. A propósito de este especial estreno, les presentamos a continuación 8 grandes razones por las cuales no puedes dejar de ver lo nuevo de Tarantino: 1. El elenco Es bien sabido que Tarantino se caracteriza por encariñarse con ciertos actores. Es así que a lo largo de su filmografía ha incluido una lista de intérpretes recurrentes. Es esta ocasión, en el elenco de “Los 8 más odiados” encontramos al inconfundible Samuel L. Jackson quien ha participado en seis de las ocho películas de Tarantino, incluyendo cuando prestó su voz como el narrador de “Inglourious Basterds”. Por otro lado, lo acompañan en el reparto Tim Roth y Michael Madsen. Estos dos actores tiene en común haber aparecido en la ópera prima... 


[Entrevista] Daniel Rodríguez Risco, director de “No estamos solos”: El miedo es la explosión del suspenso

Miércoles, 20 enero 2016

Daniel Rodriguez, director No estamos solos

El director Daniel Rodríguez Risco ha estrenado hace una semana en la cartelera peruana su tercer largometraje, No estamos solos, una cinta de terror protagonizada por Marco Zunino, Fiorella Diaz, Zoe Arévalo, Lucho Cáceres, Jimena Lindo y Matías Raygada. En esta entrevista nos cuenta cómo se animó a incursionar en este popular género, cómo fue la preparación de los actores y cómo aprovechó la asesoría de un experto en temas paranormales y de un sacerdote exorcista. Además, nos adelanta algunos detalles de sus próximos proyectos: “Siete semillas” con Carlos Alcántara y “El vientre 2” con Vanessa Saba. Daniel, tu primera película, El acuarelista, fue un drama con toques de comedia y la segunda, El vientre, fue una cinta de suspenso sicológico. ¿Por qué te animaste a incursionar en el género del terror con “No estamos solos”? En realidad esto se dio por una invitación de Miedo Entertainment, un grupo de distribuidores de películas... 


Berlinale 2016: Conoce a los cineastas peruanos que participarán en el Festival de Berlín

Martes, 19 enero 2016

Martin Hawie, Adrian Saba, Felipe Esparza

Tres son los jóvenes cineastas peruanos que participarán en el próximo Festival Internacional de Cine de Berlín, dos de ellos presentando sus segundas obras en secciones competitivas de la Berlinale. El tercero participará en el Berlinale Talents. Conócelos a continuación: De izq. a der.: Martin Hawie, Adrián Saba y Felipe Esparza. Adrián Saba El más conocido de la terna es Adrián Saba, director limeño que se hizo de un nombre en el medio local e internacional gracias a su ópera prima “El limpiador”. Él presentará su esperado segundo filme El soñador en la sección Generación en la Berlinale, compitiendo por el Oso de Cristal. La película nos presenta a Sebastián, un joven que junto a una pandilla invade edificios industriales para robar, recurriendo a la fantasía para escapar de su oscura realidad. En esta nota pueden conocer más sobre “El soñador”, cuyo estreno mundial en Berlín está programado para el 16 de febrero. (adsbygoogle... 


Ciclo de Chantal Akerman, todo enero en el Cineclub Cayetano Heredia

Lunes, 4 enero 2016

chantal akerman

El 2016 se inicia con un ciclo especial: Chantal Akerman, o me gustaría filmarlo todo. Todo lo que me conmueva, presentado en el Cineclub de la Universidad Cayetano Heredia. Av. Armendáriz 445, Miraflores. Entrada libre. Todas las funciones empiezan a las 7:30 p.m. Las citas de Ana (1978) Bélgica-Francia-Alemania, 127’ Lunes 4 de enero Una cineasta va por distintas ciudades europeas con el fin de promover su más reciente película. Encuentros; con hombres, con mujeres, con familiares y extraños, de manera que sentimos su actitud ante el mundo que la circunda. Del Este (1993) Bélgica-Suiza, 107’ Lunes 11 de enero Un paisaje armónico y desolado. Un ambiente de desesperanza e incertidumbre. Desorientación, tristeza. Retrato de las contradicciones sociales y las ambigüedades políticas que marcaron a Europa del Este en su difícil “adaptación” en la era postsoviética. (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({}); Sur (1999) Bélgica-Francia, 71’ Lunes... 


Entrevista con Luis Ospina: “La vida es muy corta para estar viendo cine malo”

Lunes, 21 diciembre 2015

Luis Ospina - entrevista 2015

Luis Ospina, el director colombiano, llegó a Lima como invitado especial del Festival Transcinema 2015, que puso en pantalla una abundante retrospectiva de su trabajo de los últimos cuarenta años. Ospina se ha convertido por méritos propios en una leyenda del cine latinoamericano, con una visión personal marcada por el uso creativo del documental y es además el portavoz del llamado “Grupo de Cali”. Tuvimos la suerte de conversar con él, en la acogedora sala de cine del MALI, muy afable y presto a responder nuestras inquietudes. Luis Ramos: Me gustaría comenzar con Agarrando pueblo. Una película de 1978 que habla de una realidad concreta, del llamado cine “porno-miseria”. Es una película compleja que tiene varias capas donde no sabes cuál es la frontera entre verdad y ficción, es sumamente extraña. Me interesa mucho saber que pasaba por la cabeza de ustedes para hacer una cosa de este tipo. Luis Ospina: Esa película surge de varias cosas. Por un lado,... 


Luis Ospina, destacado documentalista colombiano, será homenajeado en el Festival Transcinema 2015

Miércoles, 25 noviembre 2015

luis-ospina

Luis Ospina, cinesta nacido en Cali en 1949, llega a Lima para la inauguración del Festival Internacional de Cine Transcinema, que se realizará este 4 de diciembre, siendo el homenajeado central de esta tercera edición del festival peruano. Su larga y ecléctica trayectoria será reconocida con una restrospectiva fílmica que muestra lo mejor de su trabajo, con material que va desde el año 1978 hasta su última película, estrenada este 2015. Los 12 largometrajes que trae este evento de cine independiente podrán verse en las salas del CCPUCP y en el MALI. Ospina se ha convertido en un referente mundial del documental. Un trabajador constante del celuloide pues desde 1964, año que registró sus primeros trabajos como estudiante en la Escuela de Cine UCLA, no ha parado de filmar, de retratar con mirada perturbada la realidad que lo circunda, innovando en cada una de sus películas, superando y transformando sus búsquedas estéticas y éticas dentro del difícil rubro del cine documental. “Hago... 


[Entrevista] “Como en el cine”: Conversamos con Gonzalo Ladines y Manuel Gold

Viernes, 20 noviembre 2015

Como en el cine - Gonzalo Ladines y Manuel Gold

El primer largometraje de Gonzalo Ladines, la comedia Como en el cine, viene acumulando elogios tanto del público como de la prensa especializada. Por lo pronto, ya superó los 100 mil espectadores en su primera semana en cartelera, y ahora espera sacar reditos al buen ‘boca a boca’ que está recibiendo. “Gonzalo me pidió que me calatee emocionalmente” Hace unos días nos sentamos a conversar con Manuel Gold, protagonista del filme, y con Gonzalo Ladines, en el ya popular sofá, hábitat natural de “Los Cinéfilos”. Ambos, Manuel y Gonzalo, se reconocen ellos mismos como cinéfilos, y fue naturalmente alrededor de esa pasión compartida por las películas que gira esta conversa. Revisamos con Ladines algunos referentes cinematográficos que tuvo al escribir el guion de Como en el cine, discutimos sobre la naturaleza del género de la comedia, el juego entre la realidad y la ficción que se da en su película, la selección de canciones del soundtrack,... 


Primeras imágenes de “Eduin y el secreto de la magia”, película peruana de aventuras y fantasía

Martes, 17 noviembre 2015

Eduin y el secreto de la magia

En el Perú, un género que en años pasados tuvo mucho éxito de público fue el cine de aventuras infantiles, presentado en filmes animados como “El Delfín”, “Los ilusionautas” o Rodencia y el diente de la princesa, por mencionar algunos. Sin embargo se han explorado muy poco (o nada) las películas con historias fantásticas pero de acción viva, es decir con actores de carne y hueso, cintas que suelen atraer al público en general. Eso es justamente lo que propone Eduin y el secreto de la magia, el tercer largometraje de Gastón Vizcarra (director de “El guachimán” y “La herencia”): una historia de aventuras, protagonizado por un niño, el Eduin del título, acompañado de criaturas fantásticas todas provenientes de la mitología andina: ukukus, pishtacos, ekekos. El reparto incluye a Ramón García, Christian Ysla, Nidia Bermejo, entre otros. Esta película fue una de las ganadoras del Concurso de Conacine del 2010, junto a otros filmes... 


El cineasta peruano Martin Hawie presenta “Toro”, su nuevo filme de producción alemana

Martes, 10 noviembre 2015

Martin Hawie - director peruano en Alemania

El cineasta peruano, radicado en Alemania, Martin Hawie ha participado recientemente en un importante festival de cine alemán con su más reciente trabajo, obteniendo una Mención especial del jurado. En una nota publicada el año pasado, conocimos los comienzos de Martin y de su formación como cineasta, así como los primeros avances de su nuevo largometraje Toro. El filme cuenta la violenta historia de un inmigrante polaco quien vive en Alemania trabajando como escort. Martin nos cuenta ahora que su película tuvo una auspiciosa participación en el Festival de Hof – Home of Films 2015 (Internationale Hofer Filmtage), realizado del 20 al 25 de octubre pasado. Ahí Toro estuvo entre las 8 películas nominadas para el premio “Mejor nueva pelicula alemana”, y finalmente obtuvo una Mención Especial del Jurado, que sustentó su decisión con estas líneas: “Una mención especial va a la película Toro de Martin Hawie. Paul Wollin interpreta a Toro en la película... 


Entrevista a Claudia Sparrow, directora peruana que estrenará su primer largometraje en cines de EE.UU.

Lunes, 9 noviembre 2015

Claudia Sparrow

Claudia Sparrow es una joven y talentosa cineasta peruana radicada en Los Angeles, a quien Josué Méndez “descubrió” en una investigación realizada en 2009 sobre 10 directoras representativas del nuevo cine peruano. Dueña de una poderosa voz propia y un estilo muy intuitivo, Claudia ha estudiado una maestría en Dirección de Cine en el prestigioso American Film Institute y viene cosechando logros importantes desde el inicio de su carrera. En el 2009, su cortometraje El americano ganó un Emmy Estudiantil (College Television Awards Winners) y, hace un par de meses, su primer largometraje I Remember You, obtuvo el premio a mejor película en el Downtown Film Festival Los Angeles, festival que reconoce lo mejor del cine independiente. I Remember You es un drama romántico que entrecruza los destinos de Leah (Stefanie Butler), una extraordinaria joven científica y de Samuel (Joe Egender), un talentoso actor que recibe la oferta de protagonizar una película producida por un estudio... 


Autor de “Trainspotting” y Alberto Fuguet entre los invitados del 1er Hay Festival Arequipa, en diciembre

Viernes, 30 octubre 2015

Hay Festival Arequipa 2015

El Hay Festival llega al Perú para instalarse a 2.350 metros sobre el nivel del mar, en la Ciudad Blanca, donde se realizará la primera edición del Hay Festival Arequipa, del 5 al 8 de diciembre, bajo una inspiradora consigna: “Imagina el mundo”, y con la participación de alrededor de 100 prestigiosos intelectuales y artistas procedentes de todo el mundo. Cuatro días intensos llenos de literatura, filosofía, periodismo, ciencia, fotografía y música. Entradas gratuitas para estudiantes. Entre los diversos invitados destacamos algunos nombres relacionados al cine, como el escocés Irvine Welsh autor de la célebre “Trainspotting”, el peruano-mexicano Mario Bellatin quien presentará su filme “Salón de belleza”, y el chileno Alberto Fuguet quien presentará su última película, “Invierno” (que pudimos ver hace unos meses en el Festival de Lima Independiente), y su más reciente libro “No ficción”. Hay Festival es una organización... 


[Entrevista] Ani Alva Helfer, directora de “El beneficio de la duda”: Para mi, el espectador es lo primero

Jueves, 29 octubre 2015

El beneficio de la duda - ani alva y fiorella rodriguez

Ani Alva Helfer decidió viajar a Argentina a los 18 años para estudiar cine y televisión en la Universidad de Palermo, con especialización en dirección de arte. Al volver a Perú ingresó a Big Bang Films a los 23 años para comenzar editando institucionales. Luego, cuando la productora comenzó el rodaje de Japy Ending ella fue asistente de dirección de Sandro Ventura y directora de arte de tres historias de la película, y por cosas del destino terminó dirigiendo una secuencia. Luego hizo el guion y la dirección de arte de Loco cielo de abril y la dirección de arte de Poseídas. Ahora, por una propuesta de Sandro Ventura, Ani pudo dirigir su ópera prima, El beneficio de la duda, filme de suspenso que se estrena este 19 de noviembre. A propósito de ello la entrevistamos a continuación: Ani, ¿cómo nace la premisa de “El beneficio de la duda”? Nace de una conversación que tuve con Sandro Ventura, hablábamos de las nuevas modalidades de robo, gente que se presenta... 


Ciclo de Rainer Werner Fassbinder, en el Centro Cultural PUCP

Viernes, 9 octubre 2015

ca. 1975 --- Director of the 1978 film . --- Image by © John Springer Collection/CORBIS

Desde principios de mayo del presente año, se conmemora en Berlín el 70° aniversario del natalicio del prolífico cineasta Rainer Werner Fassbinder con documentales, una sección especial en el Berliner Theatertreffen (el Festival de Teatro de Berlín), una retrospectiva de 12 filmes y una gran exposición en el Martin Gropius Bau. Fassbinder falleció a los 37 años, en 1982, la causa de la muerte, según la autopsia, fue un paro cardíaco como consecuencia de una combinación de pastillas para dormir y cocaína. Desde su ópera prima, El amor es más frío que la muerte (1969), hasta su última obra, Querelle (1982), Fassbinder dirigió en total 44 filmes y escribió la mayoría de los guiones, trabajó en la edición, compuso canciones, incursionó en la televisión y actúo en el teatro y en el cine. Muy rápidamente se convirtió en uno de los directores más conocidos del Nuevo Cine Alemán (junto con Werner Herzog, Alexander Kluge, Margarethe von Trotta y Wim Wenders) de la generación... 


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