“La última tarde”, película con Lucho Cáceres y Katerina D’Onofrio, estará en la Competencia Oficial del Festival de Roma 2016

Viernes, 30 septiembre 2016

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El segundo largometraje de Joel Calero, La última tarde, tendrá su estreno internacional en el prestigioso Festival de Cine de Roma, nada menos que como parte de la Competencia Oficial. Es la primera vez que un filme peruano logra tal selección en este festival. “La última tarde” participará en el festival romano, que este año va del 13 al 23 de octubre, compitiendo junto a otros 36 filmes internacionales entre los que destacan varios títulos importantes, como The Birth of the Nation, de Nate Parker; Into the Inferno, el nuevo documental de Werner Herzog; Manchester by the Sea, con Cassey Affleck y Michelle Williams; la argentina Al final del túnel; La mujer del animal, del colombiano Víctor Gaviria; la mexicana 7.19AM con Demián Bichir; Snowden de Oliver Stone; Richard Linklater: Dream is Destiny, un documental sobre el notable cineasta texano; el documental de la gira de los Rolling Stones por Latinoamérica, entre otros más. Recordemos que anteriormente otro... 


El thriller peruano “La luz en el cerro” se presentará en Sitges, el festival de cine fantástico más importante del mundo

Sábado, 24 septiembre 2016

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Luego de su auspiciosa presentación la semana pasada en el Festival Cinesuyu en Cusco, La luz en el cerro se irá hasta Barcelona para participar en la 49 edición del Festival de Sitges, que se realiza del 7 al 16 de octubre en Cataluña, España. La ópera prima del peruano Ricardo Velarde, un singular thriller protagonizado por Manuel Gold y Ramón García, cuya historia transcurre en un poblado ubicado en las alturas de Cusco, se presentará así en este prestigioso festival dedicado al cine fantástico y a los géneros más sugerentes y radicales. La luz en el cerro formará parte de la sección Brigadoon, la cual presenta “cortos de producción independiente, proyecciones alternativas del cine de terror más raro, radical y de culto, homenajes a los héroes del terror local… todo esto y más en una selección amplia y cuidada que hace de Brigadoon un festival en sí mismo”, tal como lo reseña el sitio web oficial de Sitges. Probablemente la película peruana haya... 


[Crítica] Festival Radical 2016: Documental “A punto de despegar”, el retrato de una comunidad migratoria

Martes, 20 septiembre 2016

A punto de despegar 2015 poster

Lorena Best y Robinson Díaz realizan un documental sobre una carencia humanamente elemental. A punto de despegar (2015) sigue a un grupo de habitantes del asentamiento humano “El Ayllu” (también conocido antiguamente como el Fundo San Agustín) a días de desalojar sus casas debido a una petición del Ministerio de Transporte por motivo de la próxima ampliación de un aeropuerto. Muchos de los que vivían en ese fundo ya se han marchado y sus casas han sido derrumbadas. Aún quedan muchas familias por partir. Los directores, en tanto, se encargarán de registrar a esos últimos pobladores, quienes han terminado por acatar lo que la norma y el contrato dicta. Ante esa situación, Best y Díaz se proponen en abordar su documental mediante dos enfoques. Uno hace esquema general sobre los acontecimientos que se dieron lugar antes y durante el despido territorial. Es el enfoque social-comprometido que demanda a la legalidad que promueve el desamparo de un público menesteroso. El otro... 


Festival Radical 2016: [Crítica] “La academia de las musas”, de José Luis Guerín: La lógica del engaño

Miércoles, 14 septiembre 2016

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La academia de la musas (2015) se inicia con una incursión a la intimidad académica. Es la imagen que registra a manera documental –objetiva y no interfiriendo– a un profesor y un grupo de alumnos dialogando y debatiendo a propósito de una relectura al poema canónico de Dante. En el transcurso, se reflexiona sobre la poesía y cómo las musas inspiradoras fueron de vital importancia para la producción de los primeros poetas, esos obsesionados con la belleza inalcanzable e idealizada de esa “presencia” distante. En consecuencia a esto, el público femenino agita la controversia. Se hace alusión a una posición patriarcal por parte del catedrático, postrando además a la mujer como elemento “mitológicamente” pasivo. Se evidencia de esta forma un contraste de posturas entre el docente y una parte de las alumnas. Repentinamente, el contexto cambia. En otro espacio, igual de íntimo, el mismo profesor y su esposa tienen también lo que supone ser una controversia de posturas... 


“La última tarde”, “La luz en el cerro” y “Sebastián” se estrenan en Cusco en el Cinesuyu 2016

Viernes, 9 septiembre 2016

cinesuyu-2016

En su sexta edición, el Festival de Muestra de Cine Nacional: “Cinesuyu” del Cusco anuncia el estreno en esa ciudad de recientes películas peruanas, como parte de su programación que se podrá ver del 12 al 19 de septiembre, la cual incluirá además homenajes especiales, una muestra internacional de cine independiente y charlas magistrales. El Cinesuyu, una iniciativa de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Cusco, estará dividido en cuatro secciones, Panorama Nacional, Homenajes, Muestra Internacional de Cine Independiente y una Muestra de cortos cusqueños y nacionales. Panorama Nacional Se presentarán películas peruanas producidas en los últimos años, de preferencia que no se hayan estrenado comercialmente en Cusco. Aquí se verán: “La ultima tarde”, con Katerina D’Onofrio y Lucho Cáceres, se estrena en Cusco. La última tarde, de Joel Calero, filme que le valió el premio a Mejor actor a Lucho Cáceres en el último Festival de Lima. La luz en... 


“Magallanes” se presentó en el Festival World Cinema Amsterdam 2016

Domingo, 28 agosto 2016

Magallanes, Damian Alcazar

Buenas críticas ha recibido Magallanes de Salvador del Solar a su paso por Holanda, en el Festival World Cinema Amsterdam 2016, realizado del 18 al 27 de agosto pasado, donde el filme peruano se presentó en la sección Special Screenings. Los espectadores coincidieron en catalogar la película como una historia bien contada y magistralmente interpretada. La ópera prima de Salvador del Solar fue proyectada además, este mes, en el Festival Latino Americano de Rotterdam. El Festival World Cinema Amsterdam es como dice su lema “un viaje alrededor del mundo sin salir de la ciudad”. Este verano, en su séptima edición, el periplo fue por Asia, África y Latinoamérica: 20 países y 41 películas. La particularidad es que las proyecciones se realizaron tanto en salas de cines como en pantallas al aire libre, estas últimas de forma gratuita. Aquí algunos de los comentarios del público de Ámsterdam sobre “Magallanes”: Inge (51 años): “No conocía el tema de la película,... 


Festival de Locarno 2016: Argentina fue uno de los grandes ganadores

Viernes, 19 agosto 2016

El-auge-del-humano

Siguiendo la ruta de los festivales europeos de la temporada, llegué al prestigioso Festival del film Locarno para participar en el Summer Academy para documentalistas. Esto me permitió acceder a la selección de películas que ofrece Locarno, que en su 69 edición homenajeaba a los cineastas Alejandro Jodorowsky y Jonas Mekas por su trayectoria artística. La selección latinoamericana se llevó a casa varios premios, destacando Argentina que obtuvo el el Leopardo de Oro en la competencia Cineasta del Presente para Eduardo ‘Teddy’ Williams por su filme El auge del humano; y el premio Swatch a la Mejor Opera Prima para El futuro perfecto de Nele Wohlatz. Además la boliviana Viejo Calavera de Kiro Russo obtuvo una Mención Especial en esta misma sección. Argentina fue uno de los países con el mayor número de películas en competencia, cuatro en total. Además de las dos mencionadas, participaron en la Competencia Internacional, Matías Piñeiro con “Hermia &... 


Festival de Lima 2016: Crítica de “Sin norte”, de Fernando Lavanderos (Chile)

Martes, 16 agosto 2016

Sin norte de Fernando Lavanderos

La reciente película del chileno Fernando Lavanderos es interesante a partir del trasfondo de su historia. Así como en la mexicana “Y tu mamá también” (2001), a medida que se desarrolla la ruta del protagonista de Sin norte (2015) iremos contemplando un esquema social que se aparta del alcance de los residentes en la capital. Esteban (Koke Santa Ana) va al reencuentro de su pareja quien intempestivamente se marchó hacia el norte de Chile. La búsqueda del hombre implica el encuentro y trato con residentes de esa área que esbozan carencias, preocupaciones, conflictos y negligencias que, curiosamente, poco le interesa informarse o evaluar al viajero. Al igual que los protagonistas del film de Alfonso Cuarón, Esteban pisa terreno ajeno y hace caso omiso a su alrededor. La única intención de este personaje está en corregir algo que solo le atañe al él mismo –podríamos decir incluso que la misma prófuga ni es beneficiaria ni le mortifica esta búsqueda–. Sin... 


Festival de Lima 2016: Crítica de “Las lindas” de Melisa Liebenthal (Argentina)

Lunes, 15 agosto 2016

Las lindas, Melisa Liebenthal

A propósito de una autocrítica personal, la directora Melisa Liebenthal emprende una crítica universal. Las lindas (2016) es el retrato y remembranza de una generación femenina criada bajo los estamentos de género y los estereotipos de belleza. Es la evocación de un grupo de niñas sumisas intentando cuajar dentro del espacio público, pero que en un presente cuestionan y lamentan haber sido parte de ese experimento social impositivo, confuso y ocasionalmente contradictorio. Liebenthal para esto convoca a su grupo de amigas. Su cámara entonces registra los testimonios que combinan el júbilo y la nostalgia, pero que intempestivamente desencadenan al desencanto por una época en donde ellas asumían roles que degeneraban a su propia generación. En paralelo a ese “sillón terapéutico”, se intercalan fotos y videos de archivo, collage de la infancia que más adelante remonta a la adolescencia; un trecho que evocó a la depravación, aunque de manera consecuente. Ahora, si bien... 


[Crítica] “La luz incidente” de Ariel Rotter, la Mejor Película del Festival de Lima 2016, según Apreci

Viernes, 12 agosto 2016

la luz incidente poster

Lo atractivo de La luz incidente (2015) es el estado anímico que se nutre de esas incidencias que va experimentando su protagonista principal así como los ajustes que componen la atmósfera que la rodea. El director Ariel Rotter narra la historia de una mujer deprimida a propósito de una tragedia. La llegada de un nuevo pretendiente será el indicio de la proximidad de una “rehabilitación” de la que todavía no se siente preparada. No sabemos a ciencia cierta cuánto tiempo ha transcurrido desde que el esposo de Luisa (Erica Rivas) perdió la vida en un accidente automovilístico. Su madre, en tanto, le indica que ya es tiempo de retomar su vida. Luisa, en cambio, reacciona con negativa. Rotter deja en incógnita el plazo desde que aconteció dicha pérdida. Se hace relativo entonces el tiempo que amerita su personaje para decidir amar a un hombre que no deja de pretenderla. Luisa, sin embargo, actúa como si todo hubiese sido reciente, no se sabe si por fragilidad o porque en... 


Festival de Lima 2016: El realismo a lo Dardenne

Viernes, 12 agosto 2016

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Uno de los más destacados cineastas en actividad a nivel mundial, el belga Luc Dardenne, visita por estos días Lima. Luc, uno de los hermanos Dardenne, ofrecerá un conversatorio abierto al público este sábado 13 de agosto en el marco del 20° Festival de Cine de Lima. En este festival se han proyectado una selección de algunas de sus películas más reconocidas, muestra que incluye “La promesa”, “Rosetta”, “El niño” y “El niño de la bicicleta”. Además de presentar su más reciente filme La fille inconnue, Luc Dardenne recibirá un merecido homenaje en la clausura del festival en el Gran Teatro Nacional. Dato: Luc Dardenne anunció recientemente los primeros detalles su nuevo proyecto, un drama sobre el surgimiento del terrorismo en Europa. “Estamos escribiendo el guion, y esperamos filmarlo en Bélgica a mediados del 2017”, declaró Luc Dardenne a Variety en Lima. A propósito de tan célebre visita les presentamos el siguiente artículo sobre el cine... 


Festival de Lima 2016: “La luz en el cerro” es un thriller con identidad propia, muy peruana

Jueves, 11 agosto 2016

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“La Luz en el cerro” es un tipo de película que raramente se produce en el Perú: un thriller tenso y muy bien actuado. Lo que más me gustó del filme de Ricardo Velarde, sin embargo, no estuvo relacionado exclusivamente con el género al que pertenece. Más bien, disfruté inmensamente la manera en que combinó elementos de suspenso y de misterio sobre asesinatos con características más propias de nuestra cultura: la historia del Perú, las costumbres de la gente de la sierra, y caracterizaciones que difícilmente encontraríamos en filmes de otros países. Nuestros protagonistas son Jefferson (Manuel Gold), y Chino (Emilram Cossio), dos jóvenes médicos forenses de Lima que trabajan en la morgue de un pequeño pueblo en los andes peruanos. El trabajo es tan relajado (y para ellos, aburrido), que se dedican a fumar y escuchar música metal mientras abren cadáveres. Las cosas cambian, sin embargo, cuando reciben el cuerpo de un campesino local. Después de investigar mucho,... 


Festival de Lima 2016: “Icaros: A Vision”, entrevista con los realizadores de este film sobre el ayahuasca

Jueves, 11 agosto 2016

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Icaros: A Vision (2016), una coproducción entre EE.UU. y Perú filmada en la selva de Iquitos, es una película que toma la forma de un viaje de Ayahuasca, narra con una propuesta visual hipnótica, la amistad de un joven chamán Shipibo-Conibo y una mujer norteamericana que busca lidiar con sus miedos. La película, dirigida por Leonor Caraballo y Matteo Norzi, tuvo su estreno mundial en el Festival de Tribeca en abril pasado, y ahora se presenta en el 20° Festival de Lima como parte de la muestra paralela Múltiples Miradas, y tendrá una última función este sábado 12 a las 2:45 pm en Cineplanet Alcázar. A continuación conversamos con el codirector Matteo Norzi y el productor Abou Farman, para conocer más sobre la experiencia de filmar una película en la selva amazónica y en un centro de curación de ayahuasca. Publicamos la entrevista en inglés (traducción al español coming soon): A way to be the director of your afterlife Sinopsis: Buscando un milagro, Angelina aterriza... 


Festival de Lima 2016: Crítica de “Little Men”, de Ira Sachs (EE.UU.)

Jueves, 11 agosto 2016

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En “Love Is Strange” (2014) el director Ira Sachs realiza una lectura moderna de Make Way For Tomorrow (1937), de Leo McCarey. La historia consta de una pareja gay que tiene que enfrentar una separación a causa de un imprevisto económico. Así como en el clásico filme de McCarey, los protagonistas de Sachs son personas de la tercera edad. Estos cohabitarán con sendos amigos o familiares mientras intentan solucionar su declive. En el tramo de la convivencia se verán las primeras incomodidades y luego los desaires. Al igual que McCarey, Sachs representará dichos estados de fricción con un aire de aflicción que se lamenta ante el desdén de los anfitriones, pero sobre todo se angustia por el precio de la separación de la pareja. Ambas películas, son retrato de una modernidad apática con lo pretérito. Little Men (2016), la nueva película de Sachs, es una lectura más bien sobre modernidad, solo que en esta ocasión parece asumir su historia tomando como premisa a la... 


Festival de Lima 2016: Crítica de “When Two Worlds Collide”, de Heidi Brandenburg y Mathew Orzel

Martes, 9 agosto 2016

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When Two Worlds Collide (2016) se centra en los acontecimientos del conocido “Baguazo” a fin de expresar una crítica neutral frente a los actores implicados. Al igual que los filmes realizados por Fernando Vílchez, los directores Heidi Brandenburg y Mathew Orzel sustentan su informe en base a imágenes de las locaciones después del conflicto, entrevistas realizadas por los mismos autores y material de archivo; aunque emprendiendo el caso de forma cronológica. Lo que separa también a este documental de filmes como La espera (2013) o Solo te puedo mostrar el color (2014) es su necesidad de definir dos bandos que son representados por sus respectivos líderes. Por un lado el Estado, que no solo concierne al entonces presidente Alan García, sino también a sus ministros y a los congresistas pertenecientes al partido de gobierno; el APRA. Por otro lado, Alberto Pizango, presidente del AIDESEP, quien desde un principio estuvo al frente de las protestas promovidas por las comunidades... 


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