Tal y como ocurrió con la función de Capote del jueves 3 de agosto, Transamérica tampoco logró llenar la sala en su totalidad, algo que en lo particular no me molestó ya que debido al limitado espacio entre butacas hace un poco más cómoda la ubicación en la Sala Roja del CCPUCP.

El personaje central de la cinta es Bree Osbourne, una transexual que está a pocos días de someterse a la operación que la convertirá finalmente en una mujer “de verdad”. La aparición de un hijo que no conoce trastoca drásticamente su vida, y la confrontación con el vástago la hará reflexionar sobre su propia existencia.

El film en sí navega entre el drama y la comedia, en donde la actriz Felicity Hoffman recrea con sobriedad un personaje bastante difícil. Lástima que un tema tan singular haya tenido que recurrir a conocidas fórmulas de las típicas comedias norteamericanas y de algunas road movies dizque independientes. Pero dejando de lado estas consideraciones, el film es entretenido y nos muestra el pocas veces retratado “día a día” de un transexual, su lucha constante por ser físicamente lo que la naturaleza no lo deja ser, aunque emocionalmente tenga las cosas más que claras.

Acabo de salir de la función de las 3:00 p.m. en la Sala Azul del CCPUCP totalmente desconcertado. Y con lo que me costó llegar a tiempo. (Ni siquiera intenté llegar a la función de Capote al mediodía. Quien me habrá mandado a comprar una entrada para domingo a esa hora). Pero como decía, sí llegué a tiempo a la proyección del documental uruguayo Cerca de las nubes, de Aldo Garay, de quien viéramos el largo de ficción La espera en una edición pasada del Festival ElCine. Aquella cinta me dejó una buena impresión de lo que la cinematografía uruguaya puede ofrecer más allá de la ex dupla de los capos Rebella y Stoll.

Entonces, ya en la sala esperaba el inicio de la proyección, cuando se dio lo inesperado: parecía que había un pequeño error en la cinta. Sí, porque definitivamente era una proyección desde una cinta magnética, no celuloide ni DVD, sino una cinta. Unas barras ‘ensuciaban’ la imagen, como los que solía ver en mi viejo VHS con los cabezales sucios. “Será cuestión que lo ajusten”, pensé. Nada. A los pocos segundos el malestar fue general cuando notamos que la cinta estaba corriendo a una velocidad superior a la normal, parecía como si el proyeccionista hubiese apretado el botón x2 en el reproductor.

Aún seguían pasando los créditos iniciales a esta inusual velocidad cuando la programadora del festival, quien se encontraba en la sala, salió rápidamente a intentar arreglar el impase. Pero regresó segundos después para en voz alta darnos la mala nueva: ‘la copia que nos enviaron en Betacam ha venido con este error de origen, no podemos hacer nada para solucionarlo’, y prosiguió con la proyección como si nada. El público reaccionó tímidamente con algunos reclamos a media voz, unos pocos salieron de la sala en ese momento en señal de comprensible disgusto (luego, durante la proyección, lo harían otros más). Otros como yo sólo atinamos a sonreír por nuestra mala suerte. Tanto esfuerzo para que pase esto. Dudé entre salir y reclamar la devolución de la entrada o la reprogramación de la cinta, pero luego de pensarlo rápidamente decidí soportar los 74 minutos que duraba el documental, y ver que ocurría la terminar esta bizarra experiencia.

Las risas llegaban en los pocos instantes que el documental dejaba escuchar algún diálogo, sobretodo por las voces aceleradas de las mujeres. Es decir, todo efecto que debió tener este apacible documental fue cancelado por la pésima proyección. Aunque me queda la duda de por qué si la cinta iba a mayor velocidad la duración de la película terminó siendo la misma, 74 minutos. El acabose se dió sobre el final del documental, en el momento que los únicos subtítulos explicativos nos intentaron contar detalles claves de la vida de los personajes de la película. Aquellas barras que ‘ensuciaban’ la imagen cubrían las líneas de texto impidiendo su lectura. La gente salió maldiciendo y en busca de explicaciones. Al momento de escribir esta nota no hubo mayores explicaciones de parte de los responsables del festival. Lamentable episodio, realmente. Por respeto al público las copias deberían revisarse antes de proyectarlas.

Actualización 6:00 p.m.: Lucho me da algunas pistas de lo que podría haber pasado. La cinta en Betacam debe haber estado en la norma PAL, y el reproductor utilizado soporta sólo la norma NTSC lo que causa el desfase en la velocidad de las imágenes y en el tono de los sonidos. Felizmente (o lamentablemente) esta ha sido la única función programada para Cerca de las nubes, por lo que desde ya debería quedar fuera de la competencia oficial. Por cierto, la competencia de documentales no tendría premio del público, ya que no se repartieron las boletas para la votación respectiva.

Hoy a las 7:45 p.m. en la Sala Roja del CCPUCP estaremos viendo la nueva película del argentino Tristán Bauer, Iluminados por el fuego. La cinta cuenta en su reparto con el conocido Gastón Pauls así como Julio Chávez, quien protagoniza otra cinta en competencia, El custodio. Iluminados por el fuego ha sido premiada por la Asociación de críticos de su país, y ha obtenido galardones en los Premios Goya de España, en La Habana. en San Sebastián y en el Festival de Tribeca. Aquí pueden ver el trailer de la cinta.

Al mediodía arranca todo, con Capote en la Sala Azul del CCPUCP. Luego a las 2:45 p.m. en la Sala Roja del mismo local tendremos otra función de la chilena En la cama. A las 3:00 p.m. estaremos en la Sala Azul para ver el documental uruguayo Cerca de las nubes de Aldo Garay, que viene con las mejores recomendaciones A las 5:00 p.m. la Sala Roja recibe al director colombiano Javier Mejía quien presentará su Apocalipsur. Lo mismo hará el mexicano Juan Carlos Rulfo que presentará su excelente documental En el hoyo, a las 5:15 p.m. en la Sala Azul.

Pasemos un rato al CinePlanet Alcázar, a las 5:30 p.m. otro documental imperdible, La marcha del emperador, o la odisea de los pingüinos. A la misma hora en CinePlanet San Miguel se presenta la interesante cinta chilena La sagrada familia. En CinePlanet Risso a las 7:00 p.m. podremos ver Iluminados por el fuego. La misma cinta será presentada por su director Tristán Bauer a las 7:45 p.m. en la Sala Roja. Ahí estaremos. Mientras que en la Sala Azul a las 8:00 p.m. hará lo propio el director mexicano Ignacio Ortiz presentando Mezcal.

Terminando la noche, a las 10:00 p.m. el director mexicano Carlos Bolado estará presentado su cinta Sólo Dios sabe en la Sala Roja. Quince minutos después en la Sala Azul la chilena Días de campo será presentada por el productor de la película. Finalmente a las 10:30 p.m. en CinePlanet San Miguel tienen una ardua pero obligatoria tarea, ver Soy Cuba de Mikhail Kalatozov. Buen fin de jornada cinemera para todos.

Luego de ver Derecho de familia, bajamos al primer piso del CCPUCP para hacer la inevitable cola, como quedaba algo de tiempo aprovechamos para registrar nuestra presencia en el festival tomándonos una foto contra el muro Wallpaper. Luego comentaríamos que entre tanta oferta cinematográfica, apenas quedaba tiempo para echarle un ojo a la cartelera comercial, Piratas del Caribe 2 tendría que esperar, aunque por ahí Jorge estaba en deuda con Over the Hedge.

Ya instalados en la sala, escuchamos la presentación de Edgar Saba, siempre tratando de insertar la nota alegre en los discusos previos, luego habló brevemente el Ministro Consejero de la embajada de Francia (nunca dijo su nombre) y de fondo Annouchka de Andrade, agregada audiovisual de Francia, señaló con solvencia y conocimiento del tema los puntos saltantes de la película que íbamos a ver, entre tanto Laslo cumplía su labor reporteril con la fiel Olympus D-535 que nos acompaña a todo lado, Alicia Morales no ocultó su curiosidad y le preguntó a que medio representaba, igual sucedía con la actriz Urpi Gibbons que le hacía la misma pregunta a Johan, como ven Cinencuentro empieza a ser un nombre familiar para la gente del medio.

Por fin se apagaron las luces para trasladarnos a la Europa marginal de los hermanos Dardenne, pronto una mirada crítica de L’enfant.

Daniel Burman ha pasado a ser un director que camina con éxito tanto en el terreno del cine comercial como en el de la crítica, el Oso de Plata que obtuvo en Berlín por El abrazo partido en el 2004, lo encumbró en un selecto grupo de latinoamericanos con presencia en los grandes festivales. Ayer sábado debió haber presentado su nuevo film Derecho de familia, pero su anunciada presencia no se dió, nos quedamos con las ganas de sacarle las fotos de rigor tomando el micrófono y dirigiéndose al público. Por cierto, entre los espectadores se encontraba su colega y compatriota Carlos Sorín (en la foto aparece como un gorro rojinegro).

De la cinta en sí podemos decir que es hasta cierto punto más de lo mismo, más de lo que vimos en El abrazo partido, incluso con el mismo actor como protagonista. El uruguayo Daniel Hendler, que hizo de Ariel Makaroff en la cinta del 2004, ahora en Derecho de familia cambia de apellido. Ariel Perelman, abogado, empieza a narrarnos la historia desde su punto de vista, la peculiar relación con su padre Daniel, también hombre de leyes, su trabajo como docente, y su rutina diaria vestido de saco y corbata impecables. Una linda esposa, un risueño hijo, una profesión estable, parece tenerlo todo, pero algo falta. De eso trata la película, de aquel momento en que Perelman hijo comienza a cuestionarse algunas cosas que da por sentado, una vez que cae en la cuenta que su pase a la adultez es un hecho. La historia transcurre sin mayores sobresaltos y concluye como empezó, de manera correcta, convirtiéndose en un retrato de la experiencia de un hijo que comienza a ser padre.

Don Enrique Victoria es uno de los homenajeados en esta edición del Festival ElCine. Él es todo un veterano de la actuación, profesión a la que le ha dedicado 76 de sus 80 años de vida. Con más de 400 obras de teatro a sus espaldas, el querido actor peruano ha incursionado en la pantalla grande con películas como Imposible amor (2000) de Armando Robles Godoy y El bien esquivo (2001) de Augusto Tamayo. Pero fue su papel del ‘taita’ en Alias ‘La Gringa’ (1991) el que más recordamos. No olvidemos también su participación en el buen corto de Aldo Salvini, El pecador de los 7 mares (1992). En los próximos meses lo estaremos viendo en El acuarelista, la ópera prima de Daniel Rodríguez. Don Enrique tuvo la amabilidad de prestarnos unos segundos de su tiempo y posar para la cámara de Cinencuentro.

Alias ‘La Gringa’ podrá verse este martes 8 de agosto a las 10:15 p.m. en la Sala Azul del CCPUCP.

Aprovechamos para mostrarles otras instántaneas del día sábado 5:

Como mencionaba en una crítica reciente, Juego subterráneo no me convenció en absoluto, los clichés y lugares comunes no permiten que la cinta del director Roberto Gervitz despegue, ni siquiera un poco como para arrancarnos un mínimo gesto de aprobación. Su ritmo cansino y la seguidilla de estereotipos sólo ocasionan los bostezos del público. Pero como todos tienen lugar a opinar, siempre pueden aventurarse a verla e intentar encontrarle algo rescatable, si lo hay. En cualquier caso, les dejo el trailer para que vayan viendo de qué va la historia.