Miércoles 4, 6:09 p.m. Estoy acá aprovechando el Wi-Fi que hay en todas partes del Shopping Abasto, imagínense que hasta en el baño. Sentado en el punto de encuentro del festival esperando a que, por casualidades de la vida, logre encontrarme con Luis Carlos o Rodrigo, los otros enviados del blog… bueno, en verdad estoy esperando encontrarme con cualquier persona genial como ¡Yann Tiersen, Tom Waits o la hija de Chaplin!

Así es, al comprar la entrada para la proyección especial de Brand Upon the Brain! del canadiense Guy Maddin, me enteré que lo narrará en español nada menos que Geraldine Chaplin, la heredera del genio del cine mudo. Como ya dijo Rodrigo en un post anterior, Brand Upon the Brain! es un film mudo muy raro que además de tener música en vivo, se supone que también los efectos sonoros serán performados en el Teatro Coliseo.

Hoy pude ver mi primera película en el Bafici: Ça brûle (En llamas) de la francesa Claire Simon, de la cual se presentan varios largos en la sección Panorama Trayectoria. Fue la única película de las funciones para prensa a la que pude entrar, no gustó mucho al público ni a mí tampoco. La historia de esta adolescente (Livia) que vive en el campo con su madre lesbiana y su pareja se alarga hasta más no poder, haciendo inacabable cada paseo a caballo por el pueblo, cada una de sus locuras provocadas por sus inestables hormonas y el intenso sol de verano. Lo que hace Livia para satisfacer su calentura hormonal es enamorarse de un bombero cuarentón y ejemplar padre de familia… Una pena que el final de la película haya durado casi la mitad del filme, arruinó el buen ritmo que mantenía.

En un par de horas veré In Between Days, la ópera prima de la coreana So Yong Kim. Que sea un filme coreano y que esté en competencia internacional, fueron razones más que suficientes para que me decida verla. Enterarme luego que la directora se inspiró en una canción de The Cure para titular su película me emocionó aún más.

Acabo igual que el post de Luis Carlos, tengo que almorzar, solo que 5 horas después que ellos.

El ritmo de trabajo no nos da tiempo para nada, pero no queríamos dejar de anunciarlo: Rodrigo Portales, Luis Carlos Burneo y Juan Daniel Fernández se encuentran en Buenos Aires, Argentina, acreditados por Cinencuentro para el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, Bafici 2007, que se inauguró anoche. Los dos primeros viajaron hace unos días desde Lima, mientras que Juan Daniel ya vive en la capital argenta hace algunas semanas. A los tres se une además Sebastián Santillán, quien reside en Argentina y escribe hace poco más de un año en Cinencuentro. Ellos estarán blogueando todos los días sobre lo que vean y respiren en ese ambiente cinéfilo, cargados de emociones. Esperen muchas crónicas, fotos y videos del Bafici.

Miércoles 5, 12:55 p.m. Rodrigo y yo nos despertamos un poco “tarde”. Sí, entrecomillado porque en la Argentina hay diferencia de horas. Es decir, mientras aqui ya es el almuerzo (aún no desayunamos), en Lima apenas son las 11 am.

Como sea, nuestro retraso no nos impidió perdernos la primera función privada para prensa. Se trata de El otro, cinta de Ariel Rotter protagonizada por Julio Chávez (El custodio), que Rodrigo, estoy seguro, les comentará en unos momentos.

Quiero compartir con ustedes algo que no nos deja de sorprender. El Festival es de primera, una extraordinaria programación, lindas actividades, un trato formidable a la prensa (que debería rescatarse para las incursiones festivalescas en Lima), pero lo que nadie por allá se imagina es que el centro de todo esto queda en un enorme shopping center, llamado Abasto. Como dijo Rodrigo ayer, es como un Festival de Cine dentro de un gran Megaplaza. Y vaya que esto es una curiosidad.

Queríamos ver Shortbus, el segundo largo de John Cameron Mitchell. Lo gracioso fue que las entradas para prensa ya se habían agotado. Sin embargo, justo en el momento en que Rodrigo y yo maldecíamos nuestra mala suerte, una llamada entró al celular de la hermosa jóven del stand del BAFICI. Sus amigos la habían llamado para cancelar sus tickets para la cinta. Ahora, en función de medianoche, podremos ver Shortbus.

Otras funciones a las que asistiremos entre hoy y mañana: 200 Motels (entre muchas otras de Frank Zappa que se están presentando), The Filthy World, una cinta sobre el trabajo del asquerosamente genial John Waters, y Punks Not Dead, un documental que celebra los 30 años del movimiento.

Tenemos que almorzar y yo tengo que empezar a editar unas notas que hice ayer. Ya regresamos.

Buenos Aires. Tremendo dilema. Instalado en la sala de prensa del BAFICI, en el segundo nivel del Hoyts Abasto (una especie de Megaplaza de lujo, con escaparates, patio de comidas, multicines y juegos para niños), intento revisar, con calma, la grilla de programacion, y no se qué escoger.

Esa misma sensación la comparto con otros colegas: “Lo que abunda no daña, dicen, pero el espectador termina sintiendo que todo el cine del mundo pasa por aqui en doce días, que con esfuerzo puede ver el 10% de todo y que el resto del año es un vacio total”, se lamenta un periodista de Clarín, en el diario del Festival.

En la rotonda de aquel shopping, el publico, joven en su mayoría, se arremolina frente al kiosko informativo pidiendo el catálogo del programa; otros se sientan a consultarlo en las bancas del lugar. Las entradas de algunas cintas ya se agotaron, como El tiempo, de Kim Ki-duk, o la argentina ¡Upa!, cuya directora Tamae Garateguy, a quien conocimos por accidente, posa contenta y con buen talante (publicitario) ante la cámara y la curiosidad de Luis Carlos.

Esta noche es la apertura del Festival, con una función de gala en el Teatro Opera (por el Obelisco), donde se verá Bamako, drama judicial de temática antiglobalización del malí Abderrahmane Sissako -ganador del Bafici 2003- en el que los demandantes son el pueblo africano y los demandados el Banco Mundial y el FMI. Nos informan que el ingreso a la gala es con invitación especial y no está abierta a la prensa. Parece que los corresponsales de este humilde blog peruano no podremos estar presentes, ni aunque argumentemos que sobrevolamos el desierto chileno y las pampas argentinas para estar aquí.

Mientras vamos preparando el plan para infiltrarnos en la función, intento ordenarme y aquí les paso una guía de mis recomendaciones, una lista elaborada a vuelo de pájaro, o mejor dicho, al nivel de un cinéfilo medianamente informado que también llega a este Bafici 2007 a aprender un poco más.

Algunos filmes recomendados »

Continúa el ciclo organizado por el Centro Fundación Telefónica, esta vez en su décimo primera fecha y siempre a cargo del crítico Ricardo Bedoya, hoy se hablará de las vanguardias norteamericanas de los años cincuenta y sesenta, que darían pie al nacimiento del cine independiente norteamericano. Según podemos leer en el sitio web dedicado al ciclo:

Todo empezó en el Nueva York de los cincuenta y se prolongó hasta la década siguiente. Un conjunto de cineastas, artistas plásticos, fotógrafos, gente de teatro, empezó a realizar películas que no se ajustaban a los cánones dominantes. Los hermanos Mekas, Kenneth Anger, Andy Warhol, Stan Brakhage, entre otros, asaltaron a las audiencias de las pequeñas salas de arte neoyorquinas con sus películas que desafiaban los ritmos, metrajes, continuidades y formas de representación conocidas. En esta sesión se verán algunos ejemplos de cine “underground” y se examinará la influencia de John Cassavetes en el cine independiente norteamericano.

Como siempre el conversatorio empieza a las 6 p.m. en la Sala Plasma del Centro Fundación Telefónica (Av. Arequipa 1155), se proyectarán filmes de Brakhage y Cassavetes. La entrada es libre pero la capacidad es limitada, así es que a llegar un poco antes de las 6.

Por último, para quienes estén siguiendo el ciclo, les comunicamos que la película También los enanos empezaron pequeños de Werner Herzog se pasará mañana miércoles 4 a las 7:00 p.m.

Entre el 3 y 15 de abril, la ciudad de Buenos Aires se convertirá en ventana privilegiada para asomarse y descubrir aquel cine proveniente de todas las latitudes imaginables: geográficas, estéticas, personales, generacionales, al cual los cinéfilos podremos acceder gracias al Bacifi 2007. No exageramos, basta con echarle una ojeada a la programación de 470 películas, entre cortos, medios y largometrajes, que se anuncian en los trece días del festival para confirmar su riqueza, variedad y envergadura.

Las películas

Aquí se verán las últimas obras de cineastas, como Alain Resnais, Marco Bellocchio, Pedro Costa, Apichatpong Weerasethakul, Péter Forgács, Im Sang-soo, Naomi Kawase, Joaquin Jordá, Kore-eda Hirozaku, Kim Ki-duk, Allan King, Vincenzo Marra, Raúl Perrone, Christian Petzold, Lucian Pintillie, Edgar Reitz, Haskell Wexler, Frederick Wiseman, y el último filme de la dupla Jean-Marie Straub y Danièle Huillet, entre otros.

Una selección de la obra del documentalista D. A. Pennebaker se presentará en copias remasterizadas digitalmente. Sus célebres “rockumentales” perennizan momentos y figuras claves de la música contemporánea, como el Monterrey Pop Festival de 1968 (aquel en el que Jimmy Hendrix prendió fuego a su guitarra), Bob Dylan (Don’t Look Back), David Bowie (Ziggy Stardust and the Spiders from Mars), Depeche Mode (Depeche Mode 101), entre otros. Pennebaker y su compañera y colaboradora Chris Hegedus estarán presentes durante la primera semana del Festival, para acompañar las proyecciones y conversar con el público.

Del mismo modo, se verán las alucinantes cintas que realizó Frank Zappa con su banda “The Mothers of Invention”, las cuales se exhibirán por primera vez en Argentina en copias nuevas, gracias a la colaboración de la familia del legendario rockero.

Lee más sobre lo que veremos en el Bafici 2007 »

Se viene el Bafici. Este 3 de abril arranca el noveno Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, evento que se ha convertido en una especie de meca para críticos y cinéfilos de toda laya, así como en importante punto de encuentro de la producción cinematográfica mundial con espíritu indie. Desde 1999, todos ellos se dan cita cada año en la capital argentina para descubrir aquellas películas que las pantallas comerciales no nos permiten apreciar. Cinencuentro estará presente con tres corresponsales acreditados cubriendo todas las incidencias de uno de los festivales de mayor convocatoria del continente, con más de 234 mil espectadores y 477 películas en su última edición.

Como un adelanto de la programación del Bafici, les ofrecemos el tráiler de La navidad de Ofelia y Galván, última cinta de Raúl Perrone, uno de los directores independientes más reconocidos de Argentina, que se presentará en el festival. Aquí, el realizador se reunió con su suegro Don Galván, y rodó una historia íntima y personal en dos días usando una simple cámara de fotos digital.

También se verá Canadá del mismo director, en la competencia oficial argentina. Aquí pueden ver el tráiler.

El suceso de la industria de Nollywood

¿Sabia Ud. que la industria cinematográfica nigeriana produce anualmente cerca de 2.000 películas y mueve en torno de 200 millones de dólares con apenas una sala de cine?

Según cifras divulgado por la revista francesa Cahiers du Cinéma, 1200 películas nigerianas fueron producidas en el 2004, dejando atrás a Bollywood (India) con 934, y Hollywood con 611, durante el mismo año.

Nigeria, un país con 150 millones de habitantes, produció más de 20 mil filmes en los últimos 12 años. ¿El secreto? Producciones digitales de bajísimo presupuesto distribuidas por vendedores ambulantes.

Los orígenes de ésta experiencia se remontan a grupos de teatro locales que utilizaban la tecnología VHS como plataforma para llegar a su público. Cuando las películas no tenían éxito, eran borradas y grabadas encima, de tal forma que las cintas siempre eran aprovechadas. Estas copias son vendidas en carritos por las calles a 3 dólares y con un costo de producción de US$ 0.42 cada una.

Inicialmente se comenzó estrenando una película cada lunes, después se pasó a 5 y en el 2003 fueron exhibidas 60 películas nigerianas en una misma semana. Los DVDs actualmente son grabados en 24 plantas distribuidas a lo largo del país, donde cada película genera ventas de 50 mil a 300 mil unidades.

La producción de las películas cuesta entre 15 y 25 mil dólares. El dinero proviene exclusivamente de inversiones privadas; los productores destinan parte de las ganancias de una película para pagar la próxima y así sucesivamente. La industria cinematográfica nigeriana ha crecido sin ayuda del gobierno, no existen premios estatales que se encarguen del financiamiento de las películas, convirtiéndose en el ejemplo de uno de los pocos mercados auto sustentables de films a nivel mundial.

Sigue leyendo sobre el cine de Nigeria »