Filmatrón
Dir. Pablo Parés | 92 min. | Argentina

Intérpretes: Walter Cornás (Lucas), Laura Azcurra (Julieta), Paulo Soria (Daniel), Ricardo Chiesa (Osvaldo), Berta Muñiz (El Gordo Héctor), Ignacio Huang (Yama), Alejandro Parrilla (Esteban Galindez), Sebastián Tabany (guardaespaldas del Gordo Héctor), Luis Mango (Esteban Prol), Carolina Setton (secuaz de Galíndez), Luciano Gonçalvez (Juani Conserva)

Premio del público en el Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires - BAFICI 2007.

Estreno en Perú: 1 de marzo de 2008

Pese al empleo de arquetipos muy definidos, Filmatrón es una de las películas más frescas que he visto en el cine latinoamericano. A partir de un tratamiento libre de la clásica novela 1984 de George Orwell –también adaptada por el británico Michael Radford precisamente en el año del título–, recrea un Estado totalitario que controla y persigue a sangre y fuego a las personas que intentan escapar de la opresión. En ese marco, una célula de desenfadados y jóvenes cineastas se atreven a hacer, furtivamente, filmes de ciencia ficción, que les echa encima las fuerzas represivas y literalmente tienen que pelear cuerpo a cuerpo por el material grabado.

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La historia de República Dominicana y sus presidentes se acercan al público peruano

Celebrando el 164 aniversario de independencia patria de República Dominicana, la embajada de este país organiza un conjunto de actividades culturales entre las que destaca un ciclo de documentales sobre “El Chivo” Rafael Trujillo y Joaquín Balaguer, polémicos hombres de Estado centroamericanos.

La muestra de documentales es presentado por el propio realizador René Fortunato, documentalista que revisa de manera metódica y con gran cantidad de material de la época, los decenios del dictador Trujillo y el subsiguiente gobierno de Balaguer en la país caribeño. Las proyecciones se darán en el CC España (calle Natalio Sánchez 181 - Lima), gratuitamente, a las 8:00 p.m. en las siguientes fechas:

• 29 de febrero: Trujillo: El poder del Jefe I
• 1 de marzo: Trujillo: El poder del Jefe II
• 2 de marzo: Trujillo: El poder del Jefe III
• 3 de marzo: La herencia del tirano
• 4 de marzo: La violencia del poder

Adicionalmente, en el C.C. Garcilaso, el escritor y diplomático dominicano Héctor Amarante presenta, hoy 27 de febrero, el libro Sin murallas, sobre la relación diplomática entre República Dominicana y Perú. Y también en el C.C. España se inaugura una muestra de pintores dominicanos que reúne a más de una veintena de artistas.

El viernes 22 de febrero ha sido estrenada en España la película Luz silenciosa, tercer largometraje del mexicano Carlos Reygadas. Circula en 25 copias a través de la distribuidora Golem, que hace tres años también lanzó en ese país Batalla en el cielo, el segundo filme de uno de los mejores directores latinoamericanos de la actualidad.

Luz silenciosa, que está nominada al Ariel, ha ganado una serie de preseas, como el Premio del Jurado del 60º Festival de Cine de Cannes y el Colón de Oro del 33º Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, además de los reconocimientos obtenidos en el reciente Festival de Lima.

Actualmente, Golem mantiene en la cartelera española Cuatro meses, tres semanas, dos días del rumano Cristian Mungiu, y La boda de Tuya del chino Quanan Wang, y anuncia Al otro lado del turco Fatih Akin, entre otras cintas.

(Vía LatamCinema)

El Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México - FICCO 2008, al borde de cumplir su primera semana, realizará esta noche una presentación especial del clásico mudo El pirata negro, de Albert Parker, filme de aventuras protagonizado por Douglas Fairbanks, vieja estrella que en los años 20 fundó la productora United Artists junto con su pareja Mary Pickford (”la novia de América”), Charles Chaplin y el padre del cine norteamericano, David Wark Griffith.

El pirata negro relata las aventuras de un hombre que se infiltra entre un grupo de rudos corsarios con el doble propósito de rescatar a una hermosa mujer y vengar la muerte de su padre, la cual ocurrió a manos de aquellos personajes. La proyección contará con musicalización en vivo, la cual estará a cargo de la prestigiosa The Alloy Orchestra.

Por otro lado, circulan en la red una serie de crónicas sobre el festival, como la escrita por Isaac León, publicado en Páginas del diario de Satán, en la que comenta favorablemente un par de cintas japonesas, El renacimiento (Ai no yokan) de Masahiro Kobayashi, y El bosque de Mogari (Mogari no mori) de Naomi Kawase. Pero también expresa su decepción por otras dos de autores muy reconocidos, Gloria al cineasta (Kantoku · Banzai!) de Takeshi Kitano, y Noches púrpuras (My Blueberry Nights) de Wong Kar-Wai.

Gloria al cineasta es una nueva película sobre un cineasta en crisis creativa -como lo fue Takeshis’, de un nivel bastante lejano de sus obras mayores-, pero al parecer la idea invadió demasiado la realidad y el resultado formal subraya esa condición en el director de 61 años. León indica: “parece que Kitano hubiera perdido la brújula y que no encuentra la forma de seguir adelante en sus dos últimas películas”. Y el crítico argentino Diego Lerer coincide en esa valoración, pues señala que “de manera muy cómica, queda en evidencia lo mal que le saldría insertarse en historias románticas, de época, dramas y hasta en imitaciones de películas de Ozu”.

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Desde febrero de 2005, cuando lanzamos Cinencuentro, poco a poco descubrimos que este blog es en realidad un espacio privilegiado de conversación para debatir, coincidir o discrepar sobre diversidad de ideas y puntos de vista con la comunidad virtual amante del cine. A través de los meses hemos dado algunos pasos, que sentimos importantes, nos mudamos a un servidor más conveniente -con dominio propio-, dotamos de mayor valor a nuestros contenidos, asumiendo posiciones cuando es necesario y creciendo como grupo y comunidad. Hoy, queremos dar un paso más, saliendo de los linderos virtuales, emprendiendo actividades que signifiquen un aporte en el ámbito de la difusión y cultura cinematográfica que nos apasiona.

Escogemos el sector de mayor independencia de la cinematografía argentina, una de las más prolíficas y avanzadas de América Latina, para inaugurar la nueva etapa. Y es que el cine de ese país resulta tan amplio para los estándares de la región (por tradición, estructura, marco legal, recursos humanos y logísticos) que, al margen de su producción marcadamente comercial, e incluso por fuera de la franja más celebrada, llamada Nuevo Cine Argentino, existen expresiones rebeldes que comunican consistentemente otras sensaciones y actitudes, otros perfiles y entornos.

Todos los sábados y domingos de marzo, en el Centro Cultural José María Arguedas CAFAE–SE, a las 7:30 p.m., presentaremos una muestra orgánica, novedosa y representativa titulada El cine argentino ataca Lima, por el impacto que producen sus cinco películas, estrenos absolutos en el Perú, seleccionadas por nuestro amigo y colaborador Sebastián Santillán, cuya revista digital Velvet Rockmine es coorganizadora del evento, junto con la ONG TV Cultura y la Embajada de la República Argentina en el Perú.

El (otro) cine argentino ataca Lima, con cuatro largos y un mediometraje que darán que hablar, y de esta manera, además, celebramos nuestro tercer aniversario como blog. La programación es la siguiente:

El cine argentino ataca Lima

• Sábado 1 y domingo 2: Filmatrón (2007) de Pablo Parés.
• Sábado 8 y domingo 9: Capital (todo el mundo viene a Buenos Aires) (2007) de Augusto González Polo.
• Sábado 15 y domingo 16: El amor (primera parte) (2005) de Alejandro Fadel, Martín Mauregui, Santiago Mitre y Juan Schnitman.
• Sábado 22 y domingo 23: TL1, mi reino por un platillo volador (2004) de Tetsuo Lumiere.
• Sábado 29: Puna (2007) de Hernán Khourian y posteriormente se tendrá un conversatorio.
• Domingo 30: Puna (2007) de Hernán Khourian y Filmatrón (2007) de Pablo Parés.

Centro Cultural José María Arguedas CAFAE–SE
Av. Arequipa 2985, San Isidro.
Hora: 7:30 p.m.
Ingreso libre.

El fotógrafo peruano Mario Testino, uno de los más cotizados en el ámbito del jet set internacional, al punto de ser quizás el principal retratista de la desaparecida Diana, la princesa de Gales, participó como productor ejecutivo de una película argentina, que formó parte del notorio volumen de estrenos que esa cinematografía alcanzó el 2007. Se trata de La mujer rota, opera prima de Sebastián Faena que protagoniza Dolores Fonzi.

Según la información disponible, la intervención de Testino fue fundamental para poder culminar el proceso del proyecto: vio una versión aún no definitiva a fines del 2006, decidió fundar su propia productora, MT Productions, asumió el mencionado cargo y contribuyó así al estreno de la cinta en octubre del año pasado, que recibió matizadas críticas. Cabe destacar que la primera proyección de La mujer rota -historia de un intenso romance entre una mujer obsesiva y neurótica, y un joven músico- se había realizado, por supuesto también en una edición inconclusa, a inicios del 2005 en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, dos años y medio antes del lanzamiento comercial.

El tráiler puede verse en YouTube. A ver, pues, si el célebre y acaudalado fotógrafo se anima a producir en el cine peruano…

El Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México (FICCO) inicia su quinta edición hoy martes 19, convertido ya, en poco tiempo, en animador de la escena fílmica de América Latina, y sin restringir la competencia a su producción. La magnitud del evento se evidencia en varios aspectos.

Para empezar, dos señales de exigencia y prestigio: la película de inauguración, Eastern Promises, de David Cronenberg, que lleva algunos premios y decenas de nominaciones -incluida la de Viggo Mortensen al Oscar- en su largo recorrido internacional; y una retrospectiva de catorce obras del maestro danés Carl Theodor Dreyer, que propiciará, además, una reunión de la Reina Margarita II de Dinamarca con un grupo de cineastas mexicanos.

Se exhibirán 240 cintas de 47 países, de las cuales concursarán veinte ficciones y quince documentales. En el primer grupo, hay trabajos de Argentina, Chile, Brasil, España, Italia, Francia, Canadá, Reino Unido, Estados Unidos, Dinamarca, Hungría, Alemania, Irán, Letonia, Japón, Ruanda y Corea. El país anfitrión, pese al volumen de 70 filmes producidos y 43 estrenos comerciales en 2007, sólo participa con Parque Vía de Enrique Rivero, retrato del vigilante de una casa vacía que utiliza como virtual refugio de la metrópoli; y 3:19 del franco-mexicano Dany Saadia, coproducción con España que combina acción real y animación, alrededor de tres estudiosos de la simetría y la serialidad matemática de los siglos XIX, XX y XXI.

Asimismo, destacan Erik Nietzsche, parte 1. Los años tempranos del danés Jacob Thuesen, escrita y narrada por Lars Von Trier, sobre la carrera de un cineasta desde sus accidentados estudios en la Escuela Nacional de Cine de Dinamarca, en los años 70, hasta su éxito internacional; El pantano de las bestias del brasileño Cláudio Assis, suerte de lugar simbólico donde alternan un viejo moralista, su pequeña nieta exploradora y un joven, hijo de una reconocida familia local, que la desea sin freno; El cielo, la tierra y la lluvia del chileno José Luis Torres Leiva, relato de atmósfera apacible, con hermosos paisajes y complejos personajes; Sügisball del estoniano Veiko Ounpuu, acerca de seis personas que habitan en unas torres construidas en la era soviética; y la ya conocida por nosotros, La soledad del español Jaime Rosales.

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Los recientes triunfos en Sundance y Berlín de esta cinta del descendiente de peruanos Alex Rivera nos da pie a hablar sobre el film, y curiosear sobre el tema del que trata. Sleep Dealer es una cinta de ciencia ficción ambientada en Tijuana en un futuro cercano, donde las fronteras están cerradas y las milicias controladas por corporaciones, tres personajes, Luz (Leonor Varela), Rudy (Jacob Vargas) y Memo (Luis Fernando Peña) tratan de establecer un vínculo más allá de la tecnología. Dentro de la historia uno de los elementos importantes es una red social, la trunode, una especie de blog donde se registra los recuerdos desde el sistema nervioso de los usuarios como en una bitácora personal. Estas son algunas escenas que se pueden encontrar en la red:

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Extra: Fotos de la película desde su website.
Yapa: Si acaso buscan alguna cinta indie de Sci-fi, ubiquen Primer. Altamente recomendable.