La fortaleza de la soledad de Superman está… ¡en Pucallpa! WTF! Aunque lo escriben mal, ‘Puccalpa’. Aquí cuatro páginas de la edición del cómic que prueba lo dicho. Pag 1. Pag 2. Pag 3. Pag 4. (Gracias Morsa)

Enrique Silva vuelve a lo suyo, ahora en el diario Correo. Él se encarga de Superman regresa, la cual cree que “no supera al Superman de Richard Donner, pese a contar con el joven y talentoso Bryan Singer en la silla de director. En Superman regresa, Singer sólo logra plasmar parcialmente esa capacidad que le conocemos. La historia, que tiene que ver con el retorno del hombre de acero a nuestro planeta tras una ausencia de cinco años, está planteada de manera muy conservadora para los tiempos que corren”.

En El Comercio Alberto Servat también se decepciona con este Superman: “Parecía una buena idea. Sólo eso. Porque Superman regresa no llega realmente a sorprendernos, emocionarnos o desconcertarnos. Es simplemente un reciclaje de todo lo que ya hemos visto, envuelto en la apariencia de novedad debido a la tecnología del momento. No hay enfoques nuevos ni situaciones más cercanas a los peligros del momento”.

Ricardo Bedoya en El Dominical califica a Peloteros como “televisiva, en el sentido más convencional de la palabra. No sólo por las imperfecciones de la imagen, sino porque el tratamiento es plano, literal, ilustrativo, funcional hasta la opacidad. Peloteros desconoce el sentido mínimo de la puesta en escena”.

Sebastián Pimentel de Somos se adelanta al estreno de Flores rotas, la cual cree “le devuelve al cine una capacidad de observación y construcción de sentido con mínimos detalles. Con una mezcla de humor, tristeza y ternura nos cuenta la historia de un hombre que se aventura a creer en una ilusión, en la existencia de un hijo que podría salvarlo”.

Paco Pulido Spelucin de AgenciaPeru.com se emociona con La casa del lago: “Qué gran éxito para los productores. Un director con una creativa cinematográfica especial [Alejandro Agresti]. Música del mejor de los compositores de todos los tiempos [Paul McCartney]. Un guión escrito, no significa éxito seguro pero sí tomarlo en cuenta, por un ganador del Pulitzer y del Tony. Actores que saben hacer su trabajo. La casa del lago flota en un aire misterioso, romántico sin llegar a lo cursi, renueva a los estereotipos sin dejar una huella de antigüedad superficial”.

Mientras que Federico de Cárdenas de La República no rescata ni el aporte del genial ex Beatle: “Agresti se limita a una puesta en escena correcta y convencional en la que los esfuerzos por ‘hermosear’ la realidad y mostrar a Bullock y Reeves encarnando personajes solitarios y maduros acaban fatigando, al igual que la empalagosa serie de temas músicales ‘románticos’ utilizados para crear un clima de arrobamiento”.

Tres críticos le dedican su columna semanal al más reciente estreno peruano, Peloteros. Federico de Cárdenas de La República cree que los peloteros entraron con el pie izquierdo a la cancha: “[La cinta] no sale de un nivel primario y se apoya en la intervención de un narrador en off para individualizar a los adolescentes y comentar cuanto ocurre. Todo es demasiado esquemático y no logra explicación lógica ni en el tremendismo ni en el nivel más leve de la complicidad amical”.

Rául Cachay en El Comercio piensa de manera similar: “Peloteros, en su escrupulosa orfandad de pretensiones, en su humildad recalcitrante, no es más que un nuevo ejercicio de costumbrismo urbano que prefiere regodearse en la replana, la chacota o la nimia anécdota barrial”.

Mientras que en Peru 21 Alonso Izaguirre dice: “El director tenía la intencionalidad de mostrar las peripecias de un grupo de amigos de Breña, pero se hunde en la criollada y en bromas que aburren. Peloteros es una pichanguita, un divertimento, como lo fueron Mañana te cuento o Baño de mujeres [N.E: Debe referirse a Baño de damas). ¿Nuestros cineastas nacionales no aspiran a más?”. Nosotros creemos que muchos cineastas nacionales tendrían algo que responderle a Izaguirre.

En El Dominical, Ricardo Bedoya se ocupa de El nuevo mundo: “Es una elegía, en el sentido más auténtico del término. Es una composición lírica que lamenta la pérdida de algo querido y valioso. En sus momentos fuertes y en los débiles, en los logrados y los fallidos”.

Por otro lado Jose Tsang dice en Caretas, que El nuevo mundo “es otra rareza absoluta aunque sea una decepción. Por ratos es solemne hasta la obviedad aunque tenga el sello de Malick”.

En Somos, Andrés Cotler dice que Crímenes de la mente no lo convence, y entre spoiler y spoiler concluye: “El filme tiene algo de ingenio, pero limitado. Lo cierto es que los verdaderos crímenes de la mente, aquí y ahora, consisten en la pobreza psicotrópica de la cartelera cinematográfica limeña”.

“Shounen” es una colección de tres historias que Takeshi Kitano publicó en 1992. Ahora se anuncia el lanzamiento de la edición en inglés, traducida como “Boy”. Son historias cortas protagonizadas por niños y adolescentes.

Para la edición de junio 2006 de la revista nortemericana Allure, la francesa Audrey Tautou tuvo una sesión con el ya famoso fotógrafo de celebridades, el peruano Mario Testino. En la entrevista que acompañan las fotografías, Audrey cuenta que aprendió un poco de español en unas recientes vacaciones en Perú… WTF! Sí que debe haber pasado completamente desapercibida, ya que ningún medio local notó su presencia.

Pueden ver las fotos y leer la entrevista en esta página, solo que tendrán que registrarse primero.

Además durante dicha sesión con Testino, la ex ama de llaves del fotógrafo, también peruana y al parecer muy buena cocinera, ofreció un almuerzo de comida típica, un guiso de carne con arroz, ensalada y su yuca frita más. Provecho.

(Vía Audrey Tautou Fansite - Thanks Beth for le tip)

Luego de que publicáramos nuestra cobertura en la reciente premiación del concurso de CONACINE, nos contactó Cecilia Castillo, redactora del diario La República para pedirnos una fotografía del evento. Esta es la primera vez que un material de nuestro blog aparece en los medios tradicionales. A esto le podríamos añadir algunas fotografías que Rolo le tomó a Eduardo Mendoza en una entrevista que le hicimos el año pasado. Eduardo le pidió permiso para utilizar dichas fotos como material de prensa de su película, así que meses después vimos el trabajo de nuestro fotógrafo en varios sitios de la red.

Qué diferencia está publicación seria, dando el respectivo crédito a la fuente, en comparación con Cine.com.pe, de quienes seguimos esperando una respuesta por haber copiado un texto nuestro. Hasta ahora solo hemos recibido correos rebotados.

La crítica especializada le dedica sendos artículos al estreno de la semana, El nuevo mundo. Sebastián Pimentel reflexiona en Somos acerca del film de Terrence Malick: “Hay que destacar que El nuevo mundo sabe escapar de las unilateralidades para establecer un concierto de puntos de vista que ponen en el centro al encuentro de dos culturas, de dos visiones del mundo. Un encuentro que arroja a los personajes a lo impredecible, al vacío, a un amor imposible, a la pérdida”.

Federico de Cárdenas en La República confiesa: “Imposible no apreciar la belleza de este filme y del pensamiento que lo informa, en una puesta en escena que aspira a recrear, como Murnau en Tabú (1931), la pérdida del paraíso. Ahora bien –y es la primera vez que nos ocurre con una cinta de Malick– estamos ante una obra devorada por su desmesura, de una frialdad marmórea y que se puede admirar como ciertas catedrales, sin que gane nuestra adhesión”.

Por último, Alberto Servat en El Comercio le dedica más elogios a la cinta: “En un hermoso ejercicio narrativo, Malick se aleja de las reglas del género y nos ofrece una íntima ilustración de tan fascinante capítulo histórico. En vez de contarnos la heroica gesta, el encendido romance y la posterior consagración de la princesa en la corte inglesa, el director prefiere introducirse en las personales visiones de sus tres protagonistas”.

Por otro lado, dos críticos se ocupan de un estreno menor, Viviendo con mi ex. Ricardo Bedoya en El Dominical destaca sus pros y contras: “Y así transcurre la película: entre diálogos escritos con gracia, rabietas de Vaughn, avances de Aniston, agresiones y revanchas. El director Peyton Reed filma con limpieza y corrección, pero nada más. Todo es igual para él: lo humorístico y lo dramático. La risa y el llanto dan lugar al mismo tratamiento blando, soso y comedido”.

Mientras que Raúl Cachay en El Comercio parece haber disfrutado un poco más el film: “Viviendo con mi ex tiene algunas sorpresas que la distancian un poco de las arquetípicas comedias románticas de Hollywood que últimamente llegan con alarmante frecuencia a nuestras salas. [...] No es gran cosa, pero evade ciertos clichés que parecían instalados para siempre en este tipo de películas. Y eso se agradece”.

Tres publicaciones le dedican su crítica a Poseidón. Primero Ricardo Bedoya, en El Dominical, termina por hundir al remake diciendo: “El nuevo Poseidón, es apenas un resumen, un esquema, un concentrado, un ‘digest’ recargado con las pilas bajas, un recalentado hecho con las sobras o retazos de la antigua cinta. El de hoy es un Poseidón venido a menos, con pinta de gran paquebote pero calado de bolichera”.

En Somos, Andrés Cotler por su parte opina de otra manera: “Esquema sencillo pero eficaz, Petersen utiliza el oficio y narra con fluidez un apelícula para la taquilla, un blockbuster sin mayor pretensión de nada, ni siquiera de gran efecto mediático o económico.”

Mientras que Federico de Cárdenas en La República apunta lo siguiente: “El problema con este remake es que el “antes” -en el cual se hace un somero estudio de los futuros sobrevivientes- ha sido reducido al mínimo, de modo que no se logra un diseño de caracteres que motive al espectador, con lo cual ocurre que no nos sentimos realmente interesados por lo que sucede a este grupo, que atraviesa las instalaciones invertidas del barco como quien va de pícnic”.

Gabriel Quispe escribe en Correo sobre Un amor, dos destinos: “Robert Redford, Jennifer López y Morgan Freeman interpretan un drama austero y melancólico en la Norteamérica rural [..] Una obra mimetizada con su relajado paisaje rural, que discurre sin muchas pretensiones pero que luce acabada y con los objetivos claros”.

En Caretas, Claudio Cordero se adelanta al estreno del nuevo film de Terrence Malick diciendo: “Quien haya visto El nuevo mundo sabe por qué Q’orianka Kilcher está destinada a ser una estrella. Pocas actuaciones tan sensibles y naturales como la que nos entrega esta joven revelación, al punto de convertirse en el alma de la película”.

Beto Ortíz ya vió Superman regresa y cuenta en Perú 21 que “las referencias al 11 de setiembre también abundan y, en ocasiones, hasta hacen enmudecer la sala: explosiones pavorosas que se apagan de un solo soplido, infortunados cristianos que caen como moscas desde lo alto de colapsados rascacielos para ser providencialmente detenidos a escasos centímetros del asfalto, una Metrópolis -harto parecida a Nueva York- que se derrumba con estrépito o villanos de rasgos notoriamente árabes como Stanford, la mano derecha de ese exquisito Lex Luthor que compone un rapado y malísimo Kevin Spacey”.