Festival de Lima 2012

La demora, tercer largometraje de Rodrigo Plá, es una sólida cinta uruguaya que muestra el dilema de una madre de familia que no sabe qué hacer con su padre en tránsito a la senilidad y al cual ya no puede mantener. Ello enmarcado en el contexto de una familia de clase media venida a menos y con carencias que la empuja al borde de la pobreza.

Abrir puertas y ventanas

Luego de haber examinado sucintamente los aspectos estilísticos presentes en las 20 películas en competencia oficial en la categoría de ficción, pasaremos a revisar sus aspectos temáticos:
personajes femeninos, la política, el sexo, la vejez, la pobreza, etc.

Violeta se fue a los cielos - poster

Violeta se fue a los cielos, biopic sobre la legendaria cantautora Violeta Parra, está más centrado en el carácter y la personalidad del personaje, antes que en las peripecias de su vida, aunque aquí aparezcan varias y –pese a su tendencia fragmentaria– sigan una secuencia más o menos cronológica. No obstante, el interés del director es mostrar facetas de su personalidad que se manifiestan desde su infancia y se desarrollarán a lo largo de su vida.

Chicama - baile niños

En el artículo anterior adelantamos algunos elementos de valoración sobre la cintas de ficción hechas en Perú y presentadas en el 16 Festival de Lima. En esta segunda parte haremos una reseña comparativa.

Post Tenebras Lux

La 16 edición del Festival de Cine de Lima ha mostrado el buen momento que pasa el cine latinoamericano, al menos en lo que respecta a las 20 películas de la competencia oficial de ficción. A continuación, una mirada general a toda la muestra, escrita por uno de los jurados de la crítica del festival, Juan José Beteta.

Heleno es un biopic centrado en la personalidad del personaje –Heleno de Freitas, un famoso futbolista brasileño de los años 40– antes que un ordenado recuento cronológico de los de hechos de una vida. Su primera característica, por tanto, es una narración de continuos saltos de tiempo, cuyo interés se mantiene desde las primeras imágenes del filme, que nos muestra el final del protagonista.

Es raro ver películas políticas en estos tiempos y, sobre todo, que estén bien hechas. Es el caso de El estudiante, la cual narra con gran economía de medios el nacimiento de una carrera política en la Universidad de Buenos Aires. Además, ofrece una visión de la juventud universitaria –sus fiestas, sus debates, las aulas– en la cual la volatilidad en las relaciones amorosas tiene su equivalente en los volubles compromisos políticos.

Marina, Sofía y Violeta son tres adolescentes huérfanas (¿por la dictadura argentina?) que viven solas en esa casa grande porque ha muerto la abuela que las cuidaba (¿unía?). Tres mujeres, tres caracteres, un conflicto: convivencia y libertad pero negación de esa convivencia y rechazo de esa libertad. Entramos en esta historia cuando ya está en curso, por lo que no queda más remedio que irse acomodando a las circunstancias e ir viendo qué sucede cuando parece que nada va a pasar (¿reminiscencias del cine uruguayo?).

Entrevista a Ana Katz en el Festival de Lima 2012

La actriz y directora argentina Ana Katz (Buenos Aires, 1975) estuvo recientemente en nuestra ciudad, como parte del Jurado oficial del 16 Festival de Lima.

Conversamos con ella, sobre su último filme, “Los Marziano”, y sobre esa mirada con un humor tan peculiar que sus películas tienen sobre la vida en familia.

Paisajes devorados

Esta película, sin género y de difícil clasificación, está a medio camino de la ficción y el falso documental, es una película posmoderna, donde se ven las costuras y los hilos, en la cual la belleza esta detrás del misterio del cine, encarnado en este fabuloso personaje interpretado por Fernando Birri.

Esta es la idea principal detrás de esta extraordinaria película de Subiela: hacemos cine para crear sueños, vamos al cine para soñar. Cine dentro del cine, ruptura de la cuarta pared, película hermanada de alguna extraña manera con “La rosa púrpura del Cairo” de Woody Allen y, por supuesto, con el gran Buñuel, que también pensaba que en los sueños estaba la verdad de nuestra existencia.

Una rutina invencible esboza de manera lenta y tediosa la cíclica dinámica en La Sirga. Una dinámica a la que Alicia tiene que acogerse. Hay un familiar lejano que la espía mientras ella se desviste. También un joven balsero que parece enamorado de aquella criatura nueva y extraña llamada Alicia. Y una amenaza de violencia armada y narcotráfico. Hay todo eso y pocos rastros del mundo civilizado. Sólo pocas personas, truchas, lluvia, viento y agua, agua por todos lados.

Historias que solo existen cuando son recordadas

Conoce el palmarés del 16 Festival de Lima, que se anunció la noche del sábado 11 en la Ceremonia de clausura.
Premio del Jurado a la Mejor Película: Historias que solo existen cuando son recordadas, de Julia Murat (Brasil).

Chicama, de Omar Forero - afiche

Chicama es una película hermosa y sencilla, con un sentido del humor fresco, con una puesta en escena que quiere mostrar el mundo desde la ternura.

La película de Omar Forero te lleva a ese mundo de la infancia, del aprendizaje, del mundo rural, de los niños que viven lejos de donde se deciden las cosas en los países, donde aprenden de la mano de profesores que saben que lo más importante en un país es la educación, sin importar si es que hay que cruzar montañas y vivir alejado de la ciudad y la familia.

Chicama es la primera película de provincias que llega a la Competencia Oficial del Festival de Lima y hay que decir que augura un prometedor futuro del cineasta trujillano Omar Forero.

Gherdi es un director de cine recluido en un sanatorio de Buenos Aires. También puede ser que ese director de cine recluido en el sanatorio, no sea Gherdi. El interno recluido en el sanatorio, que se piensa es Gherdi, dice ser Rémoro Barroso. Rémoro es un anciano distraído y entrañable con apariencia de director de cine (sombrero, barba y sacón de rigor). Esa apariencia también podría corresponderse con la de un poeta, un retirado monje budista, un recolector de basura o un dependiente de blockbuster.

Los Marziano, Ana Katz - Guillermo Francella

Los Marziano, última película de la argentina Ana Katz, indaga de manera sutil e inteligente en aquel difícil universo de las relaciones familiares.

Es una comedia acerca de dos hermanos que no se ven ni se hablan desde hace mucho tiempo, pero también trata acerca del éxito y el fracaso, y por qué no decirlo, también trata acerca de la felicidad, la desigualdad, y todo esto en clave de comedia agridulce.

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