Regresando de Locarno, Suiza, y elegida como mejor cinta peruana en el Festival de Lima, Dioses, con sólo tres proyecciones en el Perú, ya está dando que hablar, a favor y en contra, por lo esperado del segundo opus de Josué Méndez, como por su temática. Por ello, el director conversa con Perú21, mientras anuncia el estreno comercial de la cinta para finales de octubre: el 30.
Este es un extracto de la entrevista:

Es una mirada bastante crítica [a la clase alta]
Es realista. La película se balancea en una de mis contradicciones: la de rechazar y, a la vez, fascinarme por el mundo de la clase alta. Sin embargo, la idea del subtexto de la película es que sea bastante crítica. Pero todo depende del espectador. Dioses puede ser considerada, incluso, una cinta de entretenimiento. Exactamente como cuando uno va a una casa de playa: si deseas pasarla bien, sin juzgar nada, lo harás; si sacas a flote tu lado crítico, te darás cuenta de los contrastes, de la situación de la servidumbre, de los problemas de la desigualdad.

¿Su cine es político?
Para mí, el cine es un arte muy noble; se puede hacer cualquier cosa con él: utilizarlo como un medio puramente artístico, experimental, propagandístico… Con Dioses sucede algo muy interesante: cuando uno enfoca la cámara a un sector humilde de la población, la denuncia y sus connotaciones políticas son inmediatas. Lo singular de hacer un filme sobre la clase alta es que uno apunta la cámara y la denuncia no es inmediata, pues todo es lindo, artificial, aséptico… Sin embargo, con estas imágenes ‘lindas’ también se puede denunciar. Por eso, insisto, la apreciación de esta cinta va a depender de la mirada del espectador. Solo muestro lo que existe, y uno debe darse cuenta, sin coacción, de que eso está mal. Comparar cómo viven los pobres y cómo viven los ricos es una cachetada. Sin embargo, yo no juzgo el arribismo. Me parece totalmente humano y comprensible pues todos deseamos vivir mejor.

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Y se acabó el Festival de Lima. Tras ocho días de cita cinéfila, llegó a su fin el viernes 15, con la ceremonia de premiación y clausura en el cine Metro, que empezó con cierto retraso guardando un minuto de silencio por las víctimas del terremoto ocurrido hace un año. Luego, afortunadamente, se reemplazaron los discursos innecesariamente largos y rimbombantes, por uno sencillo y escueto, antes de pasar a la entrega de premios. Como ya se conocen a los ganadores, sólo les dejo algunas fotos para que chequeen. Ojo que no soy profesional de la cámara.

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Su rostro ha estado en la pantalla chica desde los 2 años, en un pequeño comercial de remedio para bebés, a los 8 en uno para chocolates, a los 12 fue animador del programa televisivo “Chiquitoons”, luego protagonizó “Pelos de punta” una serie de terror para Univisión, y ahora, con 22 años, da el salto a la pantalla grande protagonizando Dioses, la segunda película de Josué Méndez.

El joven actor Sergio Gjurinovic está dando que hablar, al igual que la película que protagoniza, y ahora nos habla de su participación en la misma y su futuro en el mundo del cine, en una entrevista realizada luego de la premiere de Dioses.

¿Qué caracteriza a tu personaje?
Diría que la fragilidad. Él es un personaje que no se parece mucho a la gente de su entorno y tiene problemas para adaptarse a este medio de los ‘dioses’ y de la hipocresía que los caracteriza. El tema es que es muy débil y no se adapta, que no se identifica con sus amigos ni con la formación que le han dado.

¿Qué referentes utilizaste para construir a Diego?
Fueron varios, Josué nos dio una lista de películas para ver. Te diría que saqué cosas del personaje de Norman en “Psicosis”, que tiene una angustia y una fragilidad similares, así como dos personajes de películas de Larry Clark: Kids y Bully, que tratan sobre jóvenes bien que terminan mal y en donde se toca el tema de la sexualidad y el sida. Pero básicamente la idea era buscar el personaje en mí.

¿Cuánto de ti hay en este personaje?
Bueno, eres tú finalmente. Es algo que no sé cómo explicar. O sea, soy yo pero al mismo tiempo no lo soy… Creo que uno siempre se identifica, solo tenía que encontrar mi lado más débil y frágil.
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Esa divertida foto de Josué Méndez que ven arriba pertenece a la presentación de Dioses en el Festival de Locarno el pasado 11 de agosto. Aquí pueden ver una imagen más, y una nueva reseña en el sitio ARTE.tv, en alemán, traducido al inglés. Otra novedad que encontramos respecto a la segunda película de Méndez es su inclusión en el Festival de San Sebastián, en la Sección Horizontes, que va del 18 al 27 de setiembre.

Mientras tanto, en Lima aparecen nuevas críticas. En La cinefilia no es patriota Fernando Vílchez muestra su decepción con Dioses:

¿De qué trata Dioses? ¿Es un retrato de los burgueses limeños? En caso lo sea, ¿es una parodia, es una mirada cínica, es un registro realista? ¿Así son nuestros burgueses?

¿Y desde dónde sale esa mirada? El padre (Edgar Saba) nos trae a la memoria aquel caricaturizado patriarca de No se lo digas a nadie (Hernán Romero). Las mucamas hablan quechua cuando están a solas. La arribista de clase media lee trece libros sobre botánica para poder tener tema de conversación con las regias de la playa. Suena a ingredientes para una comedia, pero la solemnidad ya lo ha invadido todo. Pareciera que el cine de Lombardi ha encontrado una manera de reinventarse.

“¿Por qué tanto descontento con esta película?”, preguntan los otros invitados del Festival. “No está buena, pero hay peores”, señalan. En realidad, hay momentos donde se perciben deseos de jugar al nuevo cine contemporáneo. Por momentos la cámara oculta, muestra y vuelve a ocultar (la primera aparición de Effio rodeada de las efusivas señoras). Por momentos el beat electrónico marca una sensación de monotonía que imprime cada instante de los lindos jóvenes. El lente con el que se filma los interiores de la clase alta limeña –donde se acentúa la profundidad de campo- es distinto al que se usa para filmar los barrios populares –de resultados más inmediatos, más banales-.

La premiere de Dioses nos ha dejado con la cabeza llena de ideas que poco a poco se irán asentando para aquilatar los puntos altos y bajos del segundo proyecto de Josué Méndez. En todo caso se trata de una propuesta distinta a Días de Santiago, más arriesgada quizás y con mayor densidad en sus lineas narrativas y formales.

Aún sin fecha de estreno comercial, todos quienes no sacaron boleto en el Festival de Lima, tienen ya disponible el tráiler de Dioses, para ir haciéndose una idea de hacia dónde va el director en su búsqueda cinematográfica.

Extra: Revisa también la página oficial de Dioses, la película.

Ayer apareció en el suplemento El Dominical de El Comercio, una entrevista a Josué Méndez, director de Dioses, la muy esperada película nacional que se exhibiera por primera vez el viernes pasado en el Festival de Lima. En la nota, el director peruano responde inquietudes respecto a la asesoría brindada por el afamado Stephen Frears; al trabajo con los actores; así como el tratamiento visual del filme, entre otros aspectos. Aquí los dejamos con un extracto de la nota realizada por José Carlos Cabrejo:

Ahora que la película está terminada, ¿cómo sopesas la orientación que ha tenido el director Stephen Frears en la realización de tu filme Dioses?
Eso es algo que lo notas más en el proceso de realización de la película que en ella como producto final. Fue un gran apoyo en la búsqueda por contar lo que yo quería de la mejor manera. Ahí es donde sentí el apoyo de Frears. Pienso que sin sus consejos nos habríamos tardado más en lograr relatar lo que queríamos. Es un director, como sabemos, muy experimentado, y ayudó a encontrar el camino para hacer la película tal como la habíamos imaginado.

Para realizar una película, muchas veces se pasa por un proceso arduo de recopilación de información, ¿cómo ha sido ese proceso en el caso de Dioses?
Lo que me empuja a hacer una película es un sentimiento, una emoción profunda. Casi siempre un sentimiento de contradicción. Algo que no logro entender y que trato de clarificar. En el caso de Días de Santiago la contradicción que encontraba era ver a un militar que había llegado a matar personas pero que a la vez despierta cierta ternura. La película me parece que permitía entender esa paradoja. A diferencia, en Dioses la contradicción se encuentra en las clases sociales más privilegiadas. Seduce el hecho de ver personas que viven en un estado de relax y lujo. La contradicción que hay en Dioses es que retrata un mundo de grandes apariencias, en el que todo está muy bien cuidado y sigue un orden muy rígido; sin embargo, si ingresas con una mayor profundidad a ese mundo descubres un caos, algo terrible, lo que te hace dar cuenta que eso subyace no solo en el mundo de la miseria o de la más extrema pobreza (…)

Lee el resto de la entrevista, en la web de El Comercio »

Dir. Josué Méndez | 91 min. | Perú

Intérpretes: Maricielo Effio (Elisa), Sergio Gjurinovic (Diego), Anahí de Cárdenas (Andrea), Edgar Saba (Agustín), Cristina Salleses (Tete), Denisse Dibós (Claudia), Pilar Brescia (Pilar), Attilia Boschetti (Toti), Martha Figueroa (Silvia), Martha Schroth (Nani), Hermelinda Luján (Nelly), Magaly Solier (Inés), Jason Day (Cano), Giancarlo Chichizola (Truja), Rómulo Franco (Caregol), Alina Ferrand (María Paz), Giselle Bonafino (María Alejandra), Javier Valdéz (Ernesto), Ugo Plevisani (Gustavo)

Estreno en el Festival de Lima: 8 de agosto de 2008

Dioses narra la maduración de Diego -un adolescente de la clase alta limeña- que experimenta deseos incestuosos con su hermana Andrea y sostiene un enfrentamiento con su padre –el empresario Agustín–, quien tiene a Elisa como su amante oficial. Estamos ante una propuesta no convencional y muy personal, con una fuerte crítica a la clase alta. La superficialidad y la falta de compromiso es la marca de los personajes de Méndez, con un mundo donde la gente teme enfrentar los problemas y elude los conflictos. Esto, junto con un tratamiento formal que ofrece una visión distanciada y objetiva –aunque contrastada con algunos elementos emocionales– hacen de Dioses una película muy interesante.

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El de anoche ha sido el estreno mundial de una película peruana recibida, como sucede en contadas ocasiones, con mucha expectativa y cariño por su público local. Dioses, el segundo largometraje de Josué Méndez se presentó a sala llena ayer por la noche en el CCPUCP, una sala repleta para ser más exactos, ciertamente contando con la presencia de muchos amigos, compañeros e invitados especiales, eso hay que decirlo, lado a lado con el público que compró su entrada el primer día, antes que éstas se agoten.

Josué, y luego la productora, Enid “Pinky” Campos, presentaron el filme, agradeciendo tanto el trabajo del equipo técnico como del reparto en general. Todos ellos recibieron, de pie, el aplauso de los asistentes.

Ya nos explayaremos más sobre el filme en sí, por ahora diremos que en Dioses hemos visto una historia llena de contrastes, cuyos picos y simas han sido claramente obviadas, el fuera de campo nunca estuvo tan presente; con un acabado técnico y de actuación muy aceptable, destacando nìtidamente en ese último apartado la perfomance del debutante Sergio Gjurinovic. Edgar Saba y las dos protagonistas, Maricielo Effio y Anahí de Cárdenas también están bien en sus respectivos roles. La música es otro elemento a comentar a profundidad, el trabajo de Leonardo Barbuy acompaña con criterio los momentos claves de la cinta, aunque por ratos quizá subraya demasiado ciertas secuencias.

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Fotos: María Panta

Días antes de estrenarse en Lima, y en Locarno casi en simultáneo, Dioses la segunda película de Josué Méndez se presentó oficialmente a la prensa. Mientras esperamos por el tráiler, les dejamos con esta galería de imágenes. La cinta se presenta este viernes 8 en el Festival de Lima, y el lunes 11 en Locarno.

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Caretas adelanta en una entrevista con el director del Festival de Lima, Edgar Saba, una serie de los títulos y las novedades que podremos apreciar en la decimosegunda edición del certamen. Declara que “no habrá en competencia más de 22 títulos, ni tampoco sección de Opera Prima”, lo que al parecer representa una significativa reducción, pues esa cifra era correspondiente sólo a la categoría de ficción. Ojalá eso ayude a elevar el nivel de las selecciones. Por lo pronto, las películas que anuncia sugieren esa posibilidad, como La mujer sin cabeza de Lucrecia Martel, Liverpool de Lisandro Alonso, Los bastardos de Amat Escalante, Leonera de Pablo Trapero, La sangre brota de Pablo Fendrik, Línea de pase de Walter Salles y Daniela Thomas, entre otros.

Saba reafirma que el presidente del jurado será el literato Mario Vargas Llosa, y está pendiente la confirmación de la presencia de Juliette Binoche o Jeanne Moreau, grandes divas del cine francés y mundial. Recordarán que años anteriores se habló de la presencia de Bertolucci, John Malkovich o Kaurismaki, así que no se hagan muchas ilusiones.

El director del festival también habla de su regreso a la actuación, como un personaje maduro de la clase alta limeña en la película Dioses, de Josué Méndez, que ha sido seleccionada en el Festival de Locarno, y aclara que no estará considerado para participar en la categoría de mejor actor en el festival. Además, comenta sobre uno de los aspectos más criticados del festival, el criterio con el que se arma la programación:

–¿Cuál es el criterio de selección de las películas?
–Existe un comité asesor en el que están Lombardi, “Chicho” Durant, Chacho León, Esperanza Chávez, el documentalista chileno Patricio Guzmán, Denis de la Roca (programador del Festival de Tribeca), el crítico brasileño José Carlos Avelar, entre otros. La idea es mostrar un panorama de lo mejor del cine latinoamericano. Tenemos una ventaja: somos el único festival de este tipo en el Perú. Y uno de los pocos en el mundo que no tiene apoyo estatal. Por ejemplo, Colombia tiene un problema: tiene 3 grandes festivales y entre ellos se pelean los títulos. Hay 2 perfiles grandes de películas: las conservadoras o aristotélicas, y las de búsqueda o ensayo. Además, pienso que el cine latinoamericano empieza a encontrar su boom como lo hizo la literatura.

Otra presencia que quizá se convierta en la más importante del festival limeño es la visita del director español José Luis Guerín. Esperamos que traiga bajo el brazo su díptico En la ciudad de Sylvia / Unas fotos en la ciudad de Sylvia. También llegará a nuestra ciudad el crítico de Cahier du Cinema, el francés Edouard Waintrop.

También lo comenta:

• Páginas del diario de Satán: ¿Aristóteles, King Kong o vanguardia?: criterios de programación del Festival de Lima