Críticas de la semana: Clayton, Cloverfield y otros


La cartelera va estrenando cintas más interesantes a medida que se va acercando la fecha del Oscar, y las publicaciones nacionales en sus columnas de cine dan cuenta de ello, pero sin olvidar tampoco los blockbusters. Comenzamos el recorrido por los textos de los críticos locales viendo lo que se escribió sobre una nominada al Oscar, Michael Clayton:

Michael Clayton (2007)

Enrique Silva de Correo cree que es una película con un muy buen guión:

En Michael Clayton, drama que marca el debut en la realización del hábil guionista neoyorquino Tony Gilroy (autor de los libretos de las tres cintas de la saga Bourne), el contexto es similar [al de otras películas de litigios], pero el director se da maña para acomodarlo de manera distinta y contar la historia desde la perspectiva de quienes tienen, aparentemente, el control de la situación. (…) Significativamente, Gilroy no sólo nos sumerge en una balanceada intriga con calculadas dosis de suspenso. Sabe darle un respiro al thriller y mostrar la otra cara de Clayton, su lado más personal e íntimo.

Y Raúl Cachay de El Comercio lanza una advertencia para quienes quieran ver la cinta:

«Michael Clayton» puede hacerse pesada o francamente soporífera para los espectadores que sólo suelen buscar acción y frenesí en sus visitas al cine. Pero los demás, los que compran una entrada para encontrar algo más que mero esparcimiento, descubrirán en esta película un filón dialéctico que probablemente hasta ahora no habían tomado en cuenta. Y eso la hace valiosa.

Pasando a los blockbusters, Alonso Izaguirre de Perú 21 se decepciona de Cloverfield:

El amateurismo del registro audiovisual acentúa el carácter efectista de la película, pues resulta excesiva -y, por momentos, hasta ridícula- la forma en que se fuerza al personaje llamado Hud a grabarlo todo: el tipo no apaga la cámara ni cuando debe usar sus dos brazos para ayudar a uno de sus compañeros a salvar la vida. (…) Estamos ante una película-hamburguesa (para digerir y punto), con la que se pasa un buen rato en la butaca gracias a que posee el encanto de la distracción.

En el lado opuesto, tenemos la opinión de Luis Aguirre desde su blog Bloodyhell:

Me sorprende la capacidad que tiene Hollywood de hacer de sus desgracias nacionales un festín a ser celebrado con canchita y coca-cola, un festín que tiene algo de morbo, algo de homenaje y mucho de conjuro de los imaginarios males por venirse. Quizás por eso Cloverfield no sea de mal gusto -personalmente, United 93 sí me pareció obscena-: siete años fueron suficientes para que la vida, al menos en las películas, vuelva a ser como antes.

Revisando Gángster Americano, un estreno de hace dos semanas, en La República, Federico de Cárdenas escribe:

No estamos ante una gran película, pero sí –como a menudo ocurre con el último [Ridley] Scott– ante un producto sólido y bien llevado, con magnífica foto de Harry Davides y una banda sonora (soul, funk) de primera. Podríamos hablar también del retrato sesgado de los EEUU en un momento de crisis (ghettos, Vietnam), pero cortamos aquí.

También escribe de ella, Sebastian Pimentel en Somos, pero con optimismo:

Gángster americano recoge así el legado de modernos clásicos del género: el tratamiento naturalista de los códigos del hampa; un aire operático con reminiscencias de Coppola; un montaje acelerado que viene de Scorsese. Sin embargo, lo esencial del filme es casi invisible, y está presente de principio a fin a través de dos interpretaciones tan diferentes como magistrales, dos caminos opuestos que están destinados a encontrarse frente a frente.

Por último, Ricardo Bedoya en El Dominical le echa una segunda mirada a Una Novia Errante:

La directora se resiste a jugar las cartas de la gravedad, el patetismo, la crispación y el estallido. La actriz Ana Katz desconoce la explosión histriónica y las reglas del psicodrama. Representa la neurosis con las técnicas del relajamiento, el vagabundeo, el gesto de desconcierto o el desmayo inesperado por lipotimia. También con un toque de humor impávido, de comedia que aparece allí donde nadie la espera. El cine de Katz es una observación paciente de contrastes; encuentra el lado divertido de una situación desesperada y el gusto agridulce del paso continuo entre lo patético y lo ridículo. El exceso de dolor la convierte en víctima pero también en entrañable clown.

Temas:


6 respuestas

  1. Avatar de david
    david

    sin duda cloverfield mounstruo.es un asco perdon pero eso fue aparte de un robo a las personas, ke mugrero de peli si para eso estudio el director de la pelicula yo sin estudiar m huviera ganado como 5 oscares con la peli ke tengo en mente o solo huviera llenado las salas 40 veces mas. pero en si la peli no sirvio me desepciono a mi y amil personas mas yo le daria un 5.5 de calificacion y no se como los cines la pudieron pasar.

    esa peli huviera sido un exito si el director no huviera puesto a un tonto personaje andar con su camarita por ahi la verdad es un mal trabajo. yo si tuviera el dinero suficiente aria una mejor pelicula sin duda reto a ese director a ke vea mi propuest y ke se de cuenta ke soy mejor ke el.

  2. Avatar de Chico de la cueva
    Chico de la cueva

    Qué aburrido es Cachay escribiendo de cine. Cuando lo leo, me dan ganas de ser perro y dejar de ser humano.

  3. Avatar de Antolín Prieto
    Antolín Prieto

    Cuando está atendiendo al tipo histérico del choque, Clayton queda con alguien para resolver el asunto y quedan en un lugar, que posiblemente sea cerca de donde se detuvo para ver a los caballos. Iba a ser una movida por dehajo de la mesa para solucionar el problema del choque.
    Al menos, así me pareció a mí.

  4. Avatar de fanny
    fanny

    Gracias, pero sigo igual confundida ¿Por que de repente, elige salir de la ciudad sin motivo? Eso es, no veo el motivo, si comprendí la metáfora, obviamnete cuando ví los caballos, epro, por que salió de la ciudad? Los asesionos se preguntan lo mismo…»no hay nada por aquí, que hace aquí? Bueno, de todas formas tengo que ir a verla de nuevo, por que Clooney es un actorazo. Gracias

  5. Avatar de Orlando
    Orlando

    Fanny, si te das cuenta, cuando Clayton entra al departamento de Tom Wilkinson una vez que este ya está muerto, encuentra el libro del que tanto habia estado hablando su hijo (y que se lo comentó a Wilkinson), ahí encuentra la nota de las fotocopias del documento incriminante y también encuentra un dibujo de unos caballos en un bosque. En realidad todo el libro´es una metáfora para el mundo legal contemporáneo.

    Luego Clayton va por el carro y ve la misma escena del libro en el bosque, por eso se baja a apreciar la materialización del libro en la realidad.

    Espero haber despejado tu duda.
    Michael Clayton es una excelente película.

  6. Avatar de fanny
    fanny

    Sólo una pregunta respecto a Michael Clayton: ¿Por qué, de repente y sin ningún aparente motivo, Claytonse baja del auto a ver a los caballo de cerca? Y pum, la bomba? No entendí bien el por qué se bajó del su auto para escapar de la bomba, o se me pasó algo (un cojudo al lado mío mascaba canchita en surrround!)pero no compredo esa parte del guión.
    Merci

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *