Uno que me gustaba mucho en la Universal era Bud Boetticher. Estaba a menudo en el plató contiguo al mío, y nos encontramos por la mañana, camino del trabajo, y yo le decía: “Eh, Bud, ¿qué estás haciendo?”. Y él decía: “Eh, Doug, oh, sólo un condenado western. Y tú, ¿qué haces?”. Y yo decía: “Oh, sólo un condenado melodrama”. Y seguíamos nuestro camino.

Los viejos maestros insuflaban vitalidad a Hollywood. Algunos pasaban por
“artesanos”, como Ford, Hawks y Douglas Sirk, autor de melodramas
clásicos como Imitación a la vida, aquí recordando sus buenos tiempos
y a su amigo Boetticher, uno de los buenos cultores del western.

Escojo no a buenos actores, sino a buenas “naturalezas”. Si veo entrar aquí, en mi despacho, un señor pequeño, seco, que habla muy de prisa, me digo que debe poder enfadarse fácilmente. Por el contrario, si es un poco descuidado, si se deja caer sobre el sillón, pienso que será él el que va a esperar en el despacho, ¿entiende? Esto supone, al principio, un enorme trabajo de búsqueda de los personajes.

Uno de los grandes de la comedia, el francés Jacques Tati, actor y director
de joyas como Las vacaciones de Monsieur Hulot y Playtime,
subrayando la importancia de la capacidad de observación en un cineasta.

Cuarenta y cinco años masturbándome y sigo sin tener fuerza en la mano.

El gran Billy Wilder, lamentando que sus prácticas onanistas no le hayan rendido mayores frutos. Lo cita Frederic Raphael en su libro “Aquí Kubrick”.

Los directores que más admiro son los menos técnicos, los que están más libres de eso de lo que a mí se me acusa de ser. En otras palabras, las películas que más me gustan son aquéllas que se parecen menos al tipo de filmes que se me acusa de hacer. Esa es la razón por la que rechazo las felicitaciones por la toma inicial de “Sed de mal”, porque es uno de esos planos que muestra al director haciendo “un gran plano” y yo creo que los grandes planos deben disimularse un poco por sí mismos. Sin embargo, éste, por su propia naturaleza, tiene que mostrarse porque cuenta la trama. No había forma de evitar un tipo de forma virtuosa.

Los grandes autores oscilan en sus gustos y motivaciones.
Orson Welles tomando distancia de un estilo de filmar
que dominó magistralmente, en especial en Touch of Evil.

Hay algo sorprendente: cuando reflexiono sobre todas mis películas, me llama la atención que, en las épocas en que estuve deprimido hice comedias. Y cuando me sentía feliz, rodé temas más bien trágicos. Quizás intente inconscientemente compensar cada uno de mis estados de ánimo.

Reflexión del magistral autor de dramas intensos (Sunset Boulevard, Fedora)
y comedias galopantes (La comezón del sétimo año, Una Eva y dos Adanes),
en la foto con Jack Lemmon en el set de The Apartment.

El tiempo es una cosa curiosa, un asunto muy curioso. Cuando eres joven, eres un niño, tienes tiempo para todo. Luego pasas un par de años de aquí para allá y no es importante. Pero cuanto más viejo eres, más te preguntas ¿cuánto tiempo me queda?

Tom Waits en un momento de Rumble Fish
(La ley de la calle), de Francis Ford Coppola.

Acabo de conocer a un hombre maravilloso. Es de ficción, pero no se puede tener todo.

Mia Farrow fascinada por Tom Baxter, el personaje que salta
de la pantalla grande a su vida, encarnado por Jeff Daniels,
en La Rosa Púrpura del Cairo, de Woody Allen.

Hollywood siempre me quiso para que fuese bella, pero yo luché por el realismo.

Frase para recordar en el centenario de Bette Davis,
una de las pocas divas que enfrentó a las majors,
tanto que su epitafio dice: “Lo hizo del modo difícil”.