El pasado 28 de noviembre el director bosnio Emir Kusturica estuvo en Cuba para conversar con Gabriel García Márquez sobre una posible adaptación de su novela El otoño del patriarca.
Durante su visita, Kusturica habló de diversos temas, así por ejemplo se refirió a su nueva película, el documental Maradona que actualmente viene desarrollando:

Escogí a Maradona como tema porque es el mejor jugador de fútbol de todos los tiempos, y es además un personaje mucho más complejo de lo que parece; me llamó la atención el dolor que se percibe en su autobiografía, y además existen pocas estrellas tan comprometidas políticamente, ni personas con tanto dinero que sigan preocupándose por los humildes…

Y también dió su opinión sobre el cine de Hollywood:

Hollywood es una zona cerrada muy exclusiva. Yo tenía ídolos en Hollywood: Frank Capra, Lubitsch, Bob Rafelson; pero Hollywood está muerto. No hacen películas, hacen productos técnicos donde no hay nada humano. Se concentran solamente en cuánto dinero van a ganar, y en este proceso no hay cine. No creen en el cine. Pero en el resto del mundo hay buenas películas, buenos autores. Hollywood no es un lugar muy atractivo para mis películas, solamente para hacer negocios.

Esperamos ver pronto en nuestros cines La vida es un milagro, film presentado en la edición 2004 del Festival de Cannes, recordemos que Kusturica ha ganado dos veces la Palma de Oro, por Papá está en viaje de negocios en 1985 y Underground en 1995.

Via Blogdecine | Miradas

The 40 Year Old Virgin
Dir. Judd Apatow | 116 min. | EE.UU.
Intérpretes:
Steve Carell (Andy Stitzer)
Catherine Keener (Trish)
Paul Rudd (David)
Romany Malco (Jay)
Seth Rogen (Cal)
Elizabeth Banks (Beth).
Estreno en Perú: 17 de noviembre de 2005

Andy Stitzer es un tipo tranquilo que labora como asistente técnico en una tienda de artefactos electrodomésticos. Es aficionado a los videojuegos, le gusta ver la televisión con su vecino anciano, y va al trabajo en bicicleta porque no sabe conducir. Pero Andy escode un secreto, él es un virgen de 40 años.

Madeinusa, la coproducción peruano - española dirigida por Claudia Llosa competirá en el Festival de Cine de Sundance a realizarse del 19 al 29 de enero de 2006, dentro de la sección World Cinema Competition, junto con otras 16 películas, entre las que destacan Princesas de Fernando León de Aranoa y El Aura de Fabián Bielinsky.

Este será el estreno mundial de la opera prima de Claudia Llosa cuya trama cuenta la historia de Madeinusa (Magali Solar) una niña de 14 años que vive en un pueblo de la serranía de Ancash, hija de Don Cayo (Juan Ubaldo Huamán) mandamás del pueblo. Al acercarse la celebración del viernes santo, un joven geólogo llegado de Lima (Carlos de la Torre) se verá envuelto en las celebraciones de este extraño pueblo que deja de lado su intensa religiosidad durante los dias del “tiempo santo” para dar rienda suelta a la fiesta, donde todo está permitido, pues aceptan que Dios ha muerto y no existe pecado. Esta vez el tiempo santo cambiará profundamente el destino de Madeinusa.

El rodaje se desarrolló entre junio y julio de 2005 en el pueblo de Canray Chico en la Cordillera Blanca - Ancash y fue realizada en formato digital HD (Cine Alta Sony). La película es una coproducción entre Vela Films (Perú) y Wanda Visión y Oberón Cinematográfica (España)

Palmas y mucha suerte para Claudia Llosa, que es un nuevo valor en nuestra cinematografía, recordemos que Madeinusa obtuvo el primer premio en el festival de guiones de La Habana en 2003, así mismo ganó el premio en la categoría de soporte magnético en el concurso organizado por Conacine en 2005 y recientemente ha sido beneficiado por el programa Ibermedia.

Ver fotos del rodaje de Madeinusa
Wanda Visión, productora española de la película

El 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana a realizarse en la capital cubana del 6 al 16 de diciembre, contará en sus diversas categorías con las siguientes obras peruanas:

Mañana te cuento opera prima de Eduardo Mendoza
303 cortometraje de Eduardo Mendoza
Bienvenidos al sexto grado documental de Efraín Agüero
Cariñoso maestro documental de Rodrigo Otero Heraud y Maja Tillmann Salas
Camino barbarie documental de Javier Becerra Heraud
Manchay tiempo documental de María Pía Medina Luna y Florence Blum

Además se han presentado un total de 85 guiones inéditos entre los cuales hay 10 trabajos de nuestro país:
Cielo de cemento (Alexander Machacuay Romero)
Cielo oscuro (Joel Calero Gamarra)
Como perros rabiosos (Enrique Moncloa Arias-Schreiber)
Dioses (Josué Méndez Bisbal)
El inca, la boba y el hijo del ladrón (Ronnie Temoche Romero)
El último vals (Giancarlo Cappello Flores)
Historias clandestinas (Luis Ernesto Diaz Oyakawa)
La casa de la luna (Gilberto Efraín Torres Saavedra)
Píxeles (Gerardo Ruiz Miñán)
Take on me (Saúl Cajacuri Flores)

Recordemos que en recientes ediciones del festival participaron con éxito: Días de Santiago de Josué Méndez (Premio especial del jurado 2004), Contracorriente de Javier Fuentes León (Mención honrosa en concurso de guiones 2004), Madeinusa de Claudia Llosa (Mejor guión inédito 2003) y Tinta Roja de Francisco Lombardi (Mejor director 2000)
Esperemos que esta vez nuestra representación obtenga buenos resultados.

La película peruana más premiada de los últimos tiempos (35 premios a la fecha) sale a competir por la audiencia germana. En efecto este 8 de diciembre inicia su recorrido por tierras alemanas, con proyecciones en Berlín y luego en Postdam, Hannover, Frankfurt, Regensburg, Dresden y Jena. Será un periplo de dos meses que esperamos sea sumamente exitoso (pueden acceder a la web que anuncia el estreno y a la página alemana de Días de Santiago)

En Cinencuentro estamos complacidos de contar con la permanente colaboración de Josué y como no podíamos quedarnos atrás hemos realizado un especial sobre la película.

Leer el especial sobre Días de Santiago

La última película del director austríaco Michael Haneke ganó el premio al mejor film otorgado por la Academia Europea de Cine en Berlín el pasado sábado 3 de diciembre.

Caché, una co-producción multinacional, que cuenta con apoyo de Francia, Austria, Alemania e Italia, derrotó en la competencia a la reciente ganadora del Festival de Cannes, L’enfant, así como al último film de Wim Wenders, Don’t Come Knocking.

Haneke se llevó además el premio a mejor director, mientras que uno de los protagonistas, el francés Daniel Auteuil, fue nombrado mejor actor.

Lo que sabemos de la película es que cuenta la historia de una pareja (Daniel Auteuil y Juliette Binoche) que vive aterrorizada luego de recibir una serie de cintas de video en los que aparecen siendo vigilados todo el tiempo por algún perverso extraño. Nos hace recordar la premisa inicial de Lost Highway de David Lynch.

El lunes 5 por la noche, 8000 invitados se hicieron presentes en la premiere mundial de King Kong en la céntrica Times Square de New York, de esta manera inició su recorrido el último blockbuster del año. Dirigido por el neozelandés Peter Jackson el remake terminó costando 207 millones de dólares y será estrenado en nuestro país el jueves 15 de diciembre.

(Click en cada foto para ver a tamaño completo)

La escritora y guionista, fue entrevistada recientemente en Cuba, donde dictó un curso a los alumnos de la Escuela Internacional de Cine Y TV (EICTV), entre otros temas habló de su extensa colaboración con Francisco Lombardi:

Prefiero la primera etapa de la filmografía de Lombardi. Lo mejor que hicimos, creo, fue Caídos del cielo(1990). Siempre pienso que pudimos arriesgarnos más. Si nos hubiéramos arriesgado un poco más, tendríamos nuestra Amores perros algunos años antes de que se estrenara esa excelente película mexicana. Pero en esos años, cuando hicimos Caídos del cielo, todavía no era tan fácil romper con las convenciones. Éramos más jóvenes, estábamos aprendiendo a contar, y en los años ochenta la condición primera, para nosotros, era aprender a contar bien.

Por otro lado opinó sobre la condición actual del cine peruano:

La mayoría del cine actual, sobre todo el norteamericano, llega a las pantallas con una campaña publicitaria que nosotros no podemos igualar ni en sueños, y además, no hay tantas salas de exhibición como para poder competir con esas producciones que se tragan todo. Pero no te puedes sentar a maldecir solamente. Creo que en todo esto hay una responsabilidad de la gente que hacemos cine, y por lo tanto es posible que los guionistas no nos estemos comunicando con cierta sensibilidad juvenil. O por lo menos ya no tengamos un alto grado de comunicación con la mayor parte del público, acostumbrado sobre todo a las series televisivas, a las grandes biografías de personajes populares… La gente está buscando algo que le hable más de su realidad inmediata, ¿no? Hace falta buscar el modo de hacerlo de una manera que atraiga al público.

La entrevista completa en Miradas, revista de la EICTV