El suplemento económico de El Comercio, Día 1, publica hoy un artículo que da cuenta del buen momento que vienen atravesando las salas comerciales del Perú, en particular Cineplanet. En el mes de mayo han llevado más de medio millón de espectadores a las salas, 25% más que el mismo mes del año pasado. Además del aumento del número de salas, este incremento en las cifras también pasa por el adelanto de la programación de los blockbusters en el calendario cinematográfico comercial. Ya no se espera a junio o julio para lanzar las películas que más recaudación prometen, lo cual por supuesto recorta aun más la diversidad en la oferta de estrenos.

Rafael Dasso, gerente general de la cadena de multicines Cine Planet, no sólo estaba optimista la semana pasada por abrir su primera sala de películas de formato 3D digital, en San Isidro, sino por los buenos resultados que alcanzó su cadena en mayo, un mes con cuatro superestrenos (”El hombre Invencible” [NE: ¿El hombre Invencible? Debe referirse a Iron Man], “Meteoro”, “Narnia” e “Indiana Jones”) y que marcaría la evolución del año.

“Los cines recibieron entre 500.000 y 600.000 espectadores, un 25% más que en el mismo mes del año pasado”, apuntó. Con ello, sólo quedaría esperar a julio, la tradicional temporada alta en la exhibición de largometrajes, para confirmar el buen momento de la industria.

Todo esto es señal de que les está yendo muy bien a las empresas exhibidoras. Y eso que la “maldita” piratería, según sus cálculos, les está quitando algo así como el 50% de su negocio.

El actor, director y músico nacido en New York, Vincent Gallo, se encuentra por estos días en Buenos Aires filmando Tetro, la novísima película de Francis Ford Coppola. El rodaje, que no ha estado exento de problemas, sindicales y de otra índole, le queda chico a Gallo, por lo que ha preparado una presentación especial este 15 de junio en el Museo de Arte Latinoamericano, MALBA, que incluirá la proyección de sus dos películas como director, la entrañale Buffalo ‘66 con Christina Ricci, y la inolvidable The Brown Bunny, con la lúbrica Chloë Sevigny.

Mientras llega el domingo señalado, Gallo se despacha a su gusto en esta entrevista que publica hoy el diario Clarín. Entre otras cosas, señala con acierto un par de aspectos de la ciudad bonaerense, su comida y los actores porteños:

Decís que no salís del hotel. ¿Qué hacés en tu tiempo libre?
Corro todos los días en el parque, voy al sauna, al gimnasio, escribo música y también unos ensayos filosóficos. Voy al mercado de San Telmo a comprar comida, cocino… todas cosas que tienen que ver con una vida hermosa y saludable. Pero no tengo vida social. Me cae muy bien Francis pero no nos podemos ver mucho.

¿Y con los actores argentinos?
(Silencio) Prefiero no hablar de los actores argentinos porque tal vez hay algo que yo no entiendo, o a lo que no estoy acostumbrado. Nunca me pude conectar con ellos. Pero el equipo técnico es de los mejores con los que trabajé.

Hubo un conflicto sindical con los actores…
Leí en los diarios la telenovela acerca del sindicato. ¡A la mierda el sindicato!, ¿quién sabe cuáles son los intereses? Percibí algunas quejas por parte de un par de actores argentinos, de los más famosos, que parecían no estar a gusto con los largos períodos de espera, o las condiciones no eran las que satisfacían su ego, o lo que sea. Nunca vi gente quejarse así en América, y Francis ama a los actores más que ningún otro. Si no tuviste una buena experiencia en una película de Coppola, deberías dejar de hacer películas.

Volviendo a tu vida en Buenos Aires. ¿Hay algo que te haya sorprendido?
Estoy impresionado porque la comida no es tan buena. La gente cree que puede decir “tenemos buena carne” y listo. De hecho, me sorprende cómo los mejores recursos de este país se exportan.

Dijiste que no tenés vida social acá…
(Interrumpe) No, no pude conocer a ninguna chica… (risas) Estoy muy solo, las mujeres son muy complicadas acá.

Daniel ha prometido una cobertura especial de este magno evento. Que así sea. Aquí esperamos de pie, para compartirlo con ustedes.

“No hay que verla”, ha dicho José Antonio García Belaunde, el canciller peruano, dos semanas y medio millón de dólares después del estreno de Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, sumándose así a medio país que ha levantado con orgullo el pendón bicolor en protesta por las “inexactitudes” en que incurre la película:

Debido a los errores en los que incurre sobre el Perú, el canciller José Antonio García Belaunde sugirió este jueves a los peruanos no ver la última película del héroe de culto Indiana Jones.

“No hay que verla”, comentó en tono risueño a la emisora CPN al señalar que las inexactitudes de la película “Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal” se deben a que los productores “no invirtieron un poco en investigar bien”.

No obstante, admitió que estos errores son concesiones que se dan en este tipo de obras de ficción.

Ahora resulta que, según Joselo, a Spielberg y Lucas no les alcanzó el presupuesto como para contratar a un par de historiadores (¿peruanos?), y hacer una película de ficción que respete al 100% nuestro pasado milenario.

Me sigue alucinando la poca capacidad de fantasía que podemos llegar a tener cuando, en casos tan obvios como éste, los referentes históricos o geográficos que nos tocan muy de cerca han sido claramente sacados de contexto, reutilizados y mezclados con muchos otros referentes de la cultura popular (estadounidense), películas y series de TV, todo con el único fin de construir una historia extremadamente divertida y entretenida. En fin.

Mientras esperamos a que se pronuncie el canciller brasileño (en caso que él sí haya visto la película), nuestro Ministro de Defensa seguramente anunciará la compra de refrigeradores ante un posible ataque atómico.

Flashback: Hace dos años “nuestro” cardenal Cipriani hizo lo propio con El Código Da Vinci. El de hoy fue solo un remake…

• Cinéma verité: Un actor/alumno de origen malí de Entre les murs podría ser expulsado de Francia cuando cumpla 18 años.
• Vale un Perú: Indiana Jones 4 es la película con el registro más alto de errores en lo que va del año. 68 y contando.
• Aborto y bisexualidad: Tráiler de The Princess of Nebraska, de Wayne Wang.
• Pescaditos que vuelan: Por si no lo vieron aun, Dos hombres y un armario, corto de Roman Polanski.
• Fiel al castigo: John Malkovich y Raúl Ruiz juntos de nuevo en El fantasma del placer. Malko será Leopold von Sacher-Masoch, inspirador del masoquismo.
• El placer de volar: Un comercial de Hou Hsiao-Hsien para Air France.
• Harry El Mestizo: Dos fotos más de Harry Potter and the Half-Blood Prince.
• Fuiste Lois Lane: La estrella bollywoodense Priyanka Chopra sería el nuevo agarre del hombre de acero en Superman: Man of Steel.
• Dupla retro: Johnny Depp y Tim Burton de nuevo juntos, en Dark Shadows, adaptación de una serie de TV de los 60.
• Des-animada: Marjane Satrapi adaptará su bande dessinée “Pollo con ciruelas”, con actores de carne y hueso.
• De Fonzi a Indy: “Nuke the Fridge” is the new “Jump the Shark”.

La gente de Traileraddict.com ha armado un video con imágenes inéditas, registradas durante el rodaje de The Dark Knight. El regreso de Batman de la mano de Christopher Nolan genera tal expectativa en los medios online que el video circuló rápidamente por la red, e igual de rápido desapareció. Pero como siempre, se ha vuelto a publicar en otros sitios.

El video comienza con las usuales entrevistas al director, y equipo técnico. Lo mejor llega a continuación, a partir del minuto 2:15 podemos ver al Joker, en las facciones del desaparecido Heath Ledger, preparándose para entrar en acción, acompañado tan solo por el sonido ambiental del plató. Luego, otra secuencia nos muestra al Joker montando skate, justamente aquella escena que recordó Christopher Nolan días después de la partida de Ledger.

El video continúa con más retazos de entrevistas a Nolan, Christian Bale y Aaron Eckhart. Veánlo antes que lo borren:

Y entre otros materiales adicionales que han aparecido recientemente tenemos un nuevo tráiler, un afiche de la campaña Got Milk, y un polo, remera, t-shirt que tienen que comprar ya!, en Threadless a $10.

Rumbo a Hollywood…

Y hay quienes se quejan que en el Perú es muy difícil hacer cine. Pues no debe serlo, si hasta Julio Andrade está haciendo una película. Eso mismo. El ¿cantante?, ¿compositor?, ¿músico?, ustedes decidan, ahora la hace de guionista en la cinta Quiero saber, historia basada en una canción suya del mismo nombre. Si han escuchado la canción quizá tengan una remota idea de qué va la historia. No es mi caso. Si la curiosidad les da para tanto, la pueden escuchar en su MySpace (La foto también salió de ahí, revisenlo, hay una con El Puma Carranza, con Q’orianka Kilcher y con el “Chato” Grados. Priceless!).

Pero bueno, falta saber quien hará de director en esta nueva producción nacional, aunque parece que Andrade se refiere a los hermanos Landeo cuando dice “unos amigos cineastas” en la nota de La República. Y es que Andrade ya ha colaborado como actor en Soledad.com, de Antonio Landeo Vega (película aun sin estrenar, mira el tráiler monstruo en computación), y en Flor de retama, de Martín Landeo, hermano de Antonio (un videíto musical de la pela). Andrade volverá actuar en esta, su ópera prima como guionista, junto a los renombrados actores Analí Cabrera y Fernando de Soria.

El rodaje de Quiero saber empieza en un mes, y por ahora Andrade solo ha soltado estos datos de la producción:

“No puedo hablar sobre la cinta. Pero el filme tiene acción, drama y erotismo. Las escenas serán muy bien tratadas por el director”, manifestó. Para el rodaje, el elenco viajará a la selva. “La mayoría de las escenas se filmará en un albergue que queda a una hora de Iquitos. El resto se hará en Lima”.

Estamos advertidos.

A inicios de mayo se realizó en Iquitos el rodaje de Inmortal, el nuevo cortometraje de nuestro amigo Dorian Fernández, basado en un relato de Paco Bardales. Por esos días, en su blog, Paco nos daba algunas pistas sobre el corto: se trata de un “preámbulo del próximo largometraje de Audiovisual Films [la productora de Dorian], a ser filmado enteramente en escenarios loretanos, llamado tentativamente ‘Nos están llamando’. Será de “siete minutos de duración. En la actuación principal estará el actor loretano Rubén Manrique”. La presentación de Inmortal será el jueves 5 de junio en el auditorio del Instituto Británico de Miraflores. Ahí estaremos.

Durante el rodaje del corto, estuvo presente el periodista David Hidalgo de El Comercio, cuya crónica se ha publicado hoy en el diario:

El nuevo proyecto lleva el título de “Inmortal”. Aunque está inspirado en el mito del yana puma, el guionista prefiere definirlo a partir del “comportamiento extremo de un hombre animalizado en el bosque amazónico”. Es una versión “maquillada y libre”, pero fiel al estilo de esta compañía de apasionados por el cine. Fue filmada en un fundo prestado, con materiales artesanales y una cámara aceptable. El resto fue un asunto de talento. Habrá que esperar más noticias de esto: lo único seguro de una leyenda son sus efectos insospechados.

La sinopsis oficial de Inmortal dice así:

Un joven ribereño huye desesperadamente a través de la selva amazónica, escapando de algo desconocido que lo aterra profundamente, pero que cree conocer bastante bien. El acecho de aquella fuerza misteriosa lo va cercando, mientras pasajes de su vida se suceden violentamente, a través de imágenes mentales. En un escenario nocturno, opresivo, recargado de la inmensidad del bosque, su imaginación lo transporta a otro espacio rural, paralelo en el tiempo, que puede ser la causa de su perdición. Lo que más ama es su familia, pero no sabe exactamente cuál es el precio que debe pagar por controlar dicho amor y controlarse él mismo.

Más fotitos gore del rodaje de Inmortal by Dorian Fernández »

Son por películas como éstas que vale la pena seguirle la pista a ciertos big names de Hollywood. La nueva comedia/película de espías de los hermanos Coen, Burn After Reading, presenta a un alocado Brad Pitt -con un peinado que hace recordar al de Nicolas Cage en Raising Arizona- que para su buena (o mala) suerte encuentra un CD con las memorias de un agente de la CIA, un irritado John Malkovich, a quien tratará de extorsionar con los resultados que ya podemos ir adivinando. Frances McDormand, como es usual en las películas de los Coen, será “la compañera”. En el camino se toparán también con George Clooney, quien se reencuentra con Tilda Swinton, en planes más amigables de los que tuvieron en Michael Clayton.

Este es el así llamado “Red Band Movie Trailer” (léase violento y sangriento) de Burn After Reading, que inaugurará la Mostra de Venecia, a fines de agosto: