[Entrevista] «Mi Barrios Altos querido», de Jimmy Valdivieso: derrumbando prejuicios
El realizador audiovisual Jimmy Valdivieso (Lima, 1977) presenta su primer largometraje documental «Mi Barrios Altos querido». Tras realizar estudios de Antropología visual, en el 2015 había visitado ya el histórico …
[Crítica] «Brooklyn» de John Crowley, con Saoirse Ronan
Brooklyn, quinto largo del irlandés John Crowley, que además dirige teatro y TV, es un melodrama clásico, una reconstrucción de época precisa de los años 50 entre el distrito neoyorquino …
Crítica: «La gran apuesta», Crack Street Boys
Desde diversas latitudes y miradas, la grave crisis de fines de la primera década del siglo XXI está reflejándose en el cine. En documentales y ficciones, en Europa y Hollywood, …
[Crítica] «Autorretrato de Siria», filme inaugural del Festival Transcinema 2015
Homo snuff selfie Desde la digitalidad híbrida y fragmentaria, que comparte imágenes en movimiento por el ciberespacio y transmite horror insólito convertido en cotidianidad, Autorretrato de Siria, filme inaugural del …
[Crítica] Inmortal (Self/less), ciencia ficción con Ryan Reynolds y Ben Kingsley
El otro y yo El director hindú Tarsem Singh, autor de «La celda» y «Blancanieves», presenta su quinto largometraje, Self/less, un thriller criminal de ciencia ficción que juega con la …
Crítica de «Enterrando a mi ex», de Joe Dante, con Anton Yelchin, Ashley Greene y Alexandra Daddario
Joe Dante, el autor de los clásicos Gremlins I y II, vuelve a hacer un largometraje en Enterrando a mi ex (Burying the Ex, 2014), simpática comedia de terror que …
Crítica: «El gran pequeño», un estallido de ilusión
El segundo largo del mexicano Alejandro Monteverde, «El gran pequeño», es un agridulce acercamiento a la manera de experimentar la Segunda Guerra Mundial en los Estados Unidos, en un pequeño …
Crítica: «Travesuras del amor», el regreso del gran Peter Bogdanovich
Peter Bogdanovich es un veterano y versátil hombre del cine. Además de dirigir, producir, escribir y editar, ha sido un constante actor –aunque sin llegar al estrellato, su primer oficio …
«Promesa de vida» de Russell Crowe: Restos humanos
Russell Crowe, nacido en Australia y hollywoodense por adopción, estrella desde hace dos décadas, empezó en 2002 a dirigir, solo o acompañado, en cortos documentales, tras ganar el Oscar 2001 …
«Jurassic World» hace lo suficiente para que el modelo funcione
Hollywood sigue apelando a las franquicias, apuntando al recuerdo de populares filmes de los años 70, 80 y 90, convertidos en sagas delegadas por sus creadores, como James Cameron, George …
«La dama de oro» con Helen Mirren: Entretenida, previsible y nada más
El segundo largo del británico Simon Curtis, La dama de oro, habla sobre identidad nacional y memoria, en el contexto de las secuelas de la Segunda Guerra Mundial, puntualmente acerca …
«Terminator Génesis»: (Re)Volver al pasado
Terminator Génesis, a punta de 155 millones de dólares de presupuesto, es secuela, precuela y reboot de la saga que inició James Cameron con el clásico de 1984.
No deja de haber cierta curiosidad por la evolución de la historia que, hasta Terminator 2 (1991), presentaba amplio interés, pero aquí el futuro y el pasado se alteran enredadamente, desnaturalizando las fidelidades y los prestigios de los personajes.
Celebramos el centenario de Orson Welles (1915-2015)
Sed de cine El 6 de mayo se cumple el centenario del nacimiento, en Kenosha, condado del estado de Wisconsin, EE.UU., de George Orson Welles, uno de los creadores capitales …
Crítica: “Asu Mare 2”, más allá de la taquilla
En teoría el relato de Asu Mare 2 es más articulado porque hay más personajes y situaciones, y se les dedica más tiempo y despliegue de producción. Pero el problema es que se resuelven de manera previsible, más cansina que la vez pasada, sin más inventiva que la sucesión de algunos chistes, en un argumento bastante elemental de antagonismo clasista. Y con la presencia disminuida de los roles de Ana Cecilia Natteri y Emilia Drago, que en la entrega original aportaban nervio y simpatía, respectivamente.
Crítica de «Birdman»: Los círculos del divismo
La puesta en escena de Birdman no puede evitar hacer costuras digitales que supuestamente son imperceptibles, pero que, en algunos pasajes, se sienten notorias y toscas, generando un ruido visual que acaba, precisamente, con la idea de progresión que anhela.